Wystawa „Rozlewiska, legowiska”

Galeria Sztuki w Legnicy wraz z artystkami i kuratorką zapraszają na wernisaż wystawy „Rozlewiska, legowiska”

📅 wernisaż: 8 października o godz. 17:00

📅 wystawa do 13 grudnia 🌿

wstęp wolny

artystki: Gosia Kępa, Patrycja Mastej, Kamila Wolszczak

kuratorka: Magdalena Kreis

identyfikacja wizualna i projekt publikacji: Gosia Kulik

koordynacja projektu i treść publikacji: Anna Berestecka

W Galerii Sztuki zostanie stworzone miejsce do odpoczynku, regeneracji i doświadczania – dla dzieci, młodzieży i ich bliskich. Powstanie interaktywna przestrzeń inspirowana elementami natury, zapraszająca do „rozlewania się”, łagodności i troski. Prace Gosi Kępy, Patrycji Mastej i Kamili Wolszczak stworzą krajobraz do zanurzenia się i doświadczania na różne sposoby – poprzez dotykanie, leżenie, słuchanie, otulanie się, ale także wchodzenie w relacje z innymi, rówieśnikami bądź dorosłymi. Wystawa stanie się miejscem bezpiecznym, kojącym, kształtującym nawyk dbania o siebie. Pokażemy, jak wartościowe jest spędzanie czasu wolnego w kontakcie z przyrodą i kulturą, odchodzenie od ekranów i stymulacji, które niosą. Wierzymy, że przyglądanie się przyrodzie może służyć skierowaniu uwagi na siebie – na to, jak się czujemy w głowie, sercu i całym ciele. Zależy nam, by świadomie zadawać pytania o nasz stan emocjonalny i fizyczny, a następnie szukać dobrych dla siebie źródeł zasilenia. Wystawie kuratorowanej przez Magdalenę Kreis towarzyszyć będzie bezpłatna publikacja – zeszyt ćwiczeń, wskazówek i inspiracji, które pozwolą kontynuować tematy i praktyki zaproponowane na wystawie także poza galerią.

🍀 Gosia Kępa – fotografka, artystka wizualna, absolwentka Psychologii Społecznej na Uniwersytecie SWPS w Warszawie, a także Fotografii na Uniwersytecie Artystycznym im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu. Studiowała także na Uniwersytecie w Rijece oraz na Uniwersytecie Lizbońskim. W swojej twórczości korzysta z różnych mediów – m.in. fotografii, obiektów, rysunku czy performansu. Interesuje się szeroko pojętą relacyjnością, zajmuje się zagadnieniami związanymi z tożsamością i współistnieniem. Porusza ją natura, która jest jej największym źródłem inspiracji, poza tym ma słabość do szukania zachwytów w formach organicznych. W swoich pracach często powraca do tematu ziemi i gleby. Od 2022 roku z zamiłowaniem eksploruje wątki akwatyczne. W ramach projektu Mów mi rzeko (od 2023 roku) współpracuje z rzekami i prowadzi z nimi rozmowy. Projekt tworzy w duchu rzecznej demokracji, oddając głos pomniejszym strumieniom.

🍀 Patrycja Mastej – artystka, malarka i projektantka oraz adiunktka w Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu. Działa aktywnie na polu sztuki współczesnej i designu. Cyklicznie realizuje wystawy indywidualne, tworzy pluszowe obiekty, obrazy, rysunki oraz instalacje, w których bada procesy związane z świadomością ciała, wykorzystując metodę twórczą tancerzy Butoh. W malarstwie, otwierając się na stan przepływu, wizualizuje doświadczenie medytacji w ruchu. Podąża za doznaniami ciała fizycznego i emocjonalnego, pozwalając sobie na gesty niepodlegające ocenie. Ma na koncie wiele wystaw, w tym retrospektywną wystawę "Uległość Węgla / La souplesse du charbon", Sète (Francja). Równolegle zajmuje się projektowaniem przestrzeni interaktywnych, grafik oraz ilustracji. Jest stypendystką Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego RP. W 2025 r. uhonorowana Nagrodą Marszałka Województwa Dolnośląskiego za wybitne osiągnięcia w kulturze jak i współlaureatką Nagrody Kulturalnej wARTo 2009 r. za podróżujący projekt "Interaktywny Plac Zabaw", produkowany przez WRO Art Center w 2012 r. We współpracy z Magdaleną Skowrońską – tworzy w Muzeum Współczesnym Wrocław cykl wystaw interaktywnych pt. Ekspozycja na kolor, pozwalających na doświadczenie właściwości barw przez wszystkie zmysły (najnowsza odsłona: „Indygo”, 2026 r.)

🍀 Kamila Wolszczak – artystka wizualna pracująca z gliną i praktykami chodzenia. Łączy somatyczną wrażliwość z działaniami partycypacyjnymi, tworząc przestrzenie spotkania i regeneracji. Od kilku lat realizuje projekty sensoryczne i pozawerbalne z dziećmi do lat 6, traktując je jako współtwórców i pełnoprawnych uczestników działań artystycznych. Jej prace, performensy, instalacje i sensoryczne struktury z gliny oraz materiałów terenowych jak ziemia, kurz, muszle – wzmacniają poczucie sprawczości, uważność i kontakt z otoczeniem. Studiowała malarstwo na UMCS Lublin, Edukację Artystyczną na ASP we Wrocławiu oraz na kierunku Performing Public Space w Fontys Academy w Tilburgu. Prace Wolszczak były prezentowane m.in. w Polsce, Holandii, USA, Niemczech. Ostatnio stworzyła instalację, audioprzewodnik i spacer partycypacyjny „Wędrujące palce” w ramach 25. Biennale Sztuki dla Dziecka w Poznaniu.

✨ Magdalena Kreis – kuratorka, edukatorka, animatorka kultury. Od ponad 15 lat tworzy autorskie działania w obszarze sztuki współczesnej – wystawy, warsztaty, programy i publikacje edukacyjne, których celem jest angażowanie publiczności w różnym wieku. Punktem wyjścia dla jej praktyki jest każdorazowo kontekst. Szuka też sposobów na opowiadanie o sztuce w sposób, który przybliża ją do codziennych doświadczeń. Zrealizowała szereg projektów stworzonych z myślą o dzieciach i ich bliskich. Są wśród nich m.in. wystawa „W kratkę” w Centralnym Muzeum Włókiennictwa w Łodzi i „Šerosvit” w galerii Lapidarium w Broumovie, przestrzeń rodzinna „Primo!” w Krupa Art Foundation czy rozwiązania edukacyjno-animacyjne na wystawie stałej „Pałac pełen bajek” w Muzeum Kinematografii w Łodzi. Ponadto w ostatnim czasie kuratorowała też wystawę „Widok z góry” w BWA Olsztyn, pracuje również nad jesienną odsłoną Żyjni BWA Wrocław. Działa niezależnie, lokalnie i globalnie. Współpracuje z instytucjami kultury oraz organizacjami pozarządowymi w Polsce i za granicą. Od 2019 roku, współtworzy niezależną inicjatywę wystawienniczą NOWY ZŁOTY, zlokalizowaną w kiosku na wrocławskim Ołbinie. W projekcie „Rozlewiska, legowiska” pełni rolę kuratorki. Z Galerią Sztuki w Legnicy współpracowała m.in. w 2021 roku przy wystawie „Przygodolub”, stworzonej z myślą o najmłodszych odbiorcach. Więcej: magdalenakreis.pl

✨ Anna Berestecka – redaktorka, koordynatorka projektów kulturalnych, absolwentka dramatologii UJ i Polskiej Szkoły Reportażu w Warszawie. Koordynowała i wspierała komunikacyjnie projekty Małopolskiego Instytutu Kultury, Instytutu im. Jerzego Grotowskiego we Wrocławiu, Grupy Granica (Salam Lab). Obecnie współpracuje z Galerią Sztuki w Legnicy. Swoje teksty publikowała w „Przekroju”, „Wysokich Obcasach”, „Tygodniku Powszechnym”, „Didaskaliach”, „Autoportrecie”, onet.pl, kwartalniku „Szkło i Ceramika”. Jest współautorką słownika polskiego teatru po 1997 roku „Wątroba” (Krytyka Polityczna, Instytut Teatralny). Dwukrotnie była rezydentką Westfjords Residency w Islandii. Od 2023 roku zajmuje się porcelaną, w której zapisuje ślady mikrohistorii i wspomnień. Eksploruje temat połączeń, przepływów, także przepływów pamięci i myśli. Swoje prace pokazywała na Zamku Sarny podczas CeramikFest 2025. Ich ślad pozostał także w magazynie artystycznym ZIN Ołbin #10 Świat Magdy Kreis i Jerzego Wypycha.