koncentrator kultury wyciskamy 100% kultury z kultury - wyciskaj z nami!

Na naszych stronach internetowych stosujemy pliki cookies.

Korzystając z naszych serwisów internetowych bez zmiany ustawień przeglądarki
wyrażasz zgodę na stosowanie plików cookies zgodnie z  Polityką Prywatności.

» ROZUMIEM I AKCEPTUJĘ
KLIMT Wrocław
zmodyfikowano  12 lat temu  »  

Jan Pogany - REQUIEM Prawykonanie

CO było GRANE - ARCHIWALNE TERMINY » » 15 836 wyświetleń od 1 grudnia 2010
  • 8 kwietnia 2011, piątek
    » 20:00

W pierwszą rocznicę katastrofy lotniczej pod Smoleńskiem 96 ofiarom in memoriam.

Jan Pogany-REQUIEM (Prawykonanie)

W pierwszą rocznicę katastrofy lotniczej pod Smoleńskiem 96 ofiarom in memoriam.

Wykonawcy:

Midori Ahmed sopran (Japonia)

Leo Garda tenor (Niemcy)

Japoński Chor Filharmoniczny z Osaki

Michiko Saisho kierownictwo choru

Orkiestra Kameralna Camerata-Wrocław

Yasunori Saiki dyrygent (Japonia)

„…moje Requiem daje nadzieję i nie zmusza do płaczu. Otwarte przestrzeni ludzkiego życia, zamykane bezwzględnym kluczem czasu są tylko wstępem do wieczności.W pierwszą rocznicę katastrofy lotniczej pod Smoleńskiem 96 ofiarom utwor ten poświęcam.. "Jan Pogany

Jan Pogany - kompozytor i dyrygent.

Jego muzyka jest symbiozą romantycznej harmonii oraz rozbudowanej linii melodycznej z wspołczesną formą.Polski kompozytor przebywajacy od 25 lat na emigracji, nagrodzony m.in. w 2008 r. otrzymal II nagrodę na VI Międzynarodowym Konkursie Kompozytorskim w Torrevieji (Hiszpania) za utwor na orkiestrę symfoniczną oraz w roku 2009 uzyskał brązowy medal na Międzynarodowym Konkursie Kompozytorskim w Luxemburgu za utwor Fantazja na skrzypce i orkiestrę.

W latach 1986-1992 studiował grę na wiolonczeli oraz dyrygenturę w Konserwatorium im. Richarda Straussa w Monachium, wcześniej uczył się także w Akademii Muzycznej we Wrocławiu. W roku 1988 Jan Pogany zagrał z orkiestrą Konserwatorium w Filharmonii Monachijskiej koncert dla księcia Karola Mountbatten-Windsor nastepcy tronu angielskiego.

Po zakończonych studiach początkowo grał na wiolonczeli wiele koncertow muzyki kameralnej najczęściej wraz z polską pianistką Urszulą Mitręgą. Następnie także jako dyrygent rozpoczął stałą wspołpracę z

wieloma orkiestrami m.in. Koreańską Orkiestrą Kameralną z Seulu oraz z orkiestrami z Japonii, Niemiec i Grecji. Dokonał nagrań m.in. dla Radia i Telewizji

Bawarskiej w Monachium,dla niemieckiej rozgłośni TV Sat1, także dla Polskiego Radia w Szczecinie i Koszalinie,

Rozgłośnia Telewizji w Madrycie zarejestrowała w jego wykonaniu muzykę Fryderyka Chopina podczas występu w klasztorze kartuzow w Valldemossie na Majorce (w miejscu gdzie F. Chopin przebywał podczas zimy na przełomie 1838/39 roku ). Początkowo komponował małe formy na wiolonczelę z towarzyszeniem orkiestry, w tym okresie powstała m.in. Fantazja d-moll. Przełomowym momentem stała się w 2002 roku nieoczekiwana propozycja napisania muzyki do serialu kryminalnego " Mit Herz und Handschellen" dla telewizji niemieckiej SAT1, a następnie do filmow telewizji norweskiej. Na zamowienie Prezydenta Miasta Kołobrzeg z okazji jubileuszu 750-lecia miasta skomponował "Kantatę Kołobrzeską, utwor na dwa soprany, tenor, baryton,chor i orkiestrę. Ważniejsze jego kompozycje to także Musical pt." Rejs", Requiem a-moll do tekstow starołacińskiej mszy żałobnej, poświęcone zmarłej w 1996 roku śpiewaczce operowej Antoninie Kaweckiej,(z ktorą kompozytor był zaprzyjaźniony). Opera w trzech aktach "Akrobata". Prapremiera odbyła się w 2009 roku w Sali im. Carla Orffa w Filharmonii w Monachium. Cykl pieśni pt. Anioły na głos i orkiestrę, z tekstami wierszy Magdaleny Gauer, Kantata " Głos przeznaczenia " na tenor, skrzypce i orkiestrę. Prawykonanie odbyło się podczas Międzynarodowego Festiwalu „Muzyka w Katedrze" w 2007 roku.Koncert ten został zarejestrowany przez Rozgłośnię Polskiego Radia w Koszalinie. Kompozycja ta z dużym powodzeniem oraz uznaniem prasy i radia bawarskiego zosta zaprezentowana w Filharmonii w Monachium.

Midori Ahmed- sopran,

laureatka czołowych nagrod na międzynarodowych konkursach wokalnych.W 2001r. zdobyła pierwszą nagrodę na Konkursie Wokalnym Gasteig Wettbewerb w Monachium,a w 2003 r. pierwszą nagrodę oraz szczegolne wyrożnienie na Międzynarodowym KonkursieWokalnym w Kobe (Japonia).

Urodzona w Japonii,muzyczne wykształcenie zdobyła zarowno jakośpiewaczka oraz pianistka odbywając na obydwu kierunkach pięcioletnie studia na Uniwersytecie w Mukagawa w Japonii,a następnie w latach 2000 do 2003 w klasie mistrzowskiej na Wydziale Śpiewu Operowego w Konserwatorium im.Richarda Straussa w Monachium.Jej ostatnim profesorem był polski tenor Leo Garda,pod ktorego kontrolą artystka ciągle pozostaje,przygotowując najwieksze partie operowe ktore artystka wykonuje w wielu teatrach operowych i salach koncertowych na wielu kontynentach m.in. w Japonii, Dubaju,Niemczech,Austrii i Francji w operach: Tosca w tytułowej partii, Czarodziejski flet jakoPamina, Mimi w Cyganeria, Fiordiligi w Cosi fan tutte, Małgorzata w operze Faust, Hrabina w Weselu Figara, Donna Elvira w Don Giovanni,Liu w Turandot, a także śpiewa muzykę oratoryjną, biorąc udział w wielu koncertach i międzynarodowych festiwalach także w Polsce. Wspołpracowała z wieloma wybitnymi dyrygentami m.in. z Marcello Viotti i Mariss Jansons.

Leo Garda - tenor.

Urodzony we Wrocławiu. Sztukę swą doskonalił w Wyższej Szkole Muzycznej w Monachium, gdzie w roku 1996 ukończył naukę śpiewu pod kierunkiem prof. Hanno Blaschke (byłego asystenta Ady Sari). Ukończył także studia wokalne i aktorskie w Akademii Muzycznej we Wrocławiu w klasie Daniela Kustosika oraz odbył wiele kursow mistrzowskich u pedagogow międzynarodowej sławy m.in. pod kierunkiem Franco Corellego,Wandy Wermińskiej, Evy Marton oraz Antoniny Kaweckiej.. Oryginalna ciemna barwa jego głosu tenorowego oraz technika belcanto - owoc wieloletnich studiow doprowadziły artystę do najbardziej renomowanych scen operowych oraz sal koncertowych Europy. W 1989 r zdobył nagrodę publiczności za arię Mozarta na Międzynarodowym Konkursie w Hertogenbosch (Holandia), a w 1990 nagrodę specjalną za oryginalną barwę głosu na Międzynarodowym Konkursie Wokalnym im.Alfredo Krausa w Las Palmas.

Karierę międzynarodową rozpoczął w 1998 roku debiutując w Teatrze Operowym w Rzymie w roli Alfreda w operze „La Traviata" Giuseppe Verdiego, a następnie odniosł wiele sukcesow na najbardziej prestiżowych scenach Europy m.in. w Neapolu, Barcelonie, Norymberdze, Monachium, a także we Wiedniu w roli Rodolfa w operze „La Boheme" Giacomo Pucciniego. W kolejnych latach kariery wykreował m.in. role:Don Jose'go w "Carmen" Bizeta,Calafa w „Turandot" Pucciniego,Alfreda w "Traviacie" Verdiego,Edgara w "Łucji z Lammermooru" Donizettiego,Ferranda w "Cosi fan tutte" Mozarta, Tamina w "Czarodziejskim flecie" Mozarta,Rodolfa w "Cyganerii" Pucciniego, Don Ottavia w "Don Giovannim" Mozarta,Riccarda w"Balu Maskowym" Verdiego oraz Lohengrina w operze Richarda Wagnera „Lohengrin.Osobną dziedziną działalności artystycznej Leo Gardy jest muzyka oratoryjna. Koncertuje on w wielu krajach wykonując partie tenorowe m.in. w Requiem op.5 H. Berlioza, Requiem G. Verdiego, Mszy h-moll J.S. Bacha, Symfonii nr 9 L. van Beethovena. Wspołpracował z dyrygentami najwyzszej klasy m.in.z Z. Mehta, S. Osawa. Z wielkim entuzjazmem publiczności wielokrotnie wykonywał canzony neapolitańskie oraz cykle pieśni Schuberta oraz Schumanna.Od wielu lat artysta mieszka w Monachium gdzie zajmuje się także pracą pedagogiczną, a wielu jego absolwentow stało się solistami światowych scen operowych oraz prestiżowych sal koncertowych.W monachijskim konserwatorium wykształcił m.in. sopranistki Midori Ahmed oraz Alexandrę von der Weth występującą także w Metropolitan Opera oraz w Mediolańskiej La Scali.

Yasunori Saiki - dyrygent,

japoński dyrygent Yasunori Saiki ukończył Wydział Kompozycji i Dyrygentury na Uniwersytecie Muzycznym w Hiroshimie,a następnie kontynuował studia dyrygenckie w Konserwatorium w Barcelonie pod kierunkiem Prof..Enrique Rivo, specjalizując się w muzyce renesansowej Od wielu lat wspołpracuje z wieloma orkiestrami i chorami w Japonii z ktorymi dokonał licznych nagrań. Zajmuje się także pracą pedagogiczną piastując stanowisko profesora na Elisabeth Unversity of Music w Hiroshimie.

Michiko Saisho -kierownictwo choru,

Michiko Saisho urodzila sie w Japonii.Po zakończonych studiach na Wydziale Wokalnym na Uniwersytecie w Mukogawa w roku 1982 zadebiutowała jako mezzosopran na scenie rodzinnego miasta Osaka, a następnie występowała jako solistka miedzy innymi w operach:Carmen, Cosi fan tutte, Wesele Figara, Romeo i Julia. Jednocześnie zajmuje się reżyserią,m.in. reżyserowała „Wiedeńska Krew", „Carmen" oraz japońska operę „Okuni". Od kilku lat prowadzi Chor Kameralny w Osace oraz zajmuje się także organizacja koncertow charytatywnych na rzecz dzieci chorych na raka.

bilety:

normalny: 30 zł., ulgowy: 20 zł.

autor:
zmodyfikowano  12 lat temu  »  
przewiń ekran do początku stronyprzewiń ekran do początku strony

Wybierz kasę biletową:

ZAMKNIJ