Najnowsza, międzynarodowa wystawa w galerii Dizajn BWA Wrocław opowiada o projektantach graficznych, którzy przemieniają się w aktywistów, by zabierać głos w ważnych społecznych i politycznych kwestiach.

Wystawa Rezolucje. Projektowanie zmian, wcześniej pokazywana w 2014 roku w ramach Graphic Design Festival Breda w Holandii, bada aktualny stan społecznej odpowiedzialności dizajnerów. Za pośrednictwem dynamicznych projektów, graficy starają się wnieść wkład w proces zmian zachodzących w społeczeństwie i w samej branży. Wykorzystując moderację, inspirację i zaangażowanie, zachęcają ludzi do kształtowania swoich opinii oraz stymulują ich do działania.

Rozwój projektowania graficznego kształtowany był przez potężne siły rządzące światem, takie jak: religia, polityka i pieniądze. Dzięki wykorzystaniu naturalnej zdolności człowieka do interpretowania komunikatów wizualnych rozpoczęto napędzany technologicznymi wynalazkami wyścig w komunikacji międzyludzkiej. W rezultacie graficy stali się ważnymi postaciami, zyskując wpływ na ludzkie zachowania i opinie. Tymczasem aktualnie istniejące struktury kwestionowane są mocniej niż kiedykolwiek wcześniej. Świat grafiki kształtują zupełnie inne siły. W odpowiedzi na te zmiany, graficy przyjmują na siebie coraz to większą odpowiedzialność społeczną, łącząc idee, informacje i ludzi.

Projektanci nie skupiają się jednak wyłącznie na wizualnych formach protestu mających za cel przekonać ludzi, aby przeanalizowali swoje wybory i idee. Dzisiejszy aktywizm to aktywizacja – aktywiści współczesnego świata starają się pobudzać innych do działania, wykorzystując rozwój technologiczny i świadomość społeczną do tego, aby realnie angażować ludzi w tworzenie nowych relacji. Owa potrzeba wymaga jednak stałej weryfikacji profesji dizajnera. Ten proces umożliwia bowiem nie tylko kształtowanie społeczeństwa poprzez dizajn, lecz również zasadniczo wpływa na to, w jaki sposób sam dizajn postrzegany jest przez społeczeństwo.

Wystawa rezentuje aktualne projekty następujących projektantów: Circus Engelbregt (Holandia), Studio Smack (Holandia), Lucas Pope (Japonia), Ivan & Andy (USA), Jeremyville (USA), George Butler (Wlk. Brytania), Kenji Nakayama & Christopher Hope (USA), Joran Koster (Holandia), Lazaros Kakoulidis & Tzortzis Rallis (Wlk. Brytania), Ruben Pater (Holandia), Eline Turtas (Włochy), Artur Beifuss (Niemcy) & Francesco Trivini Bellini (Włochy), Center for Urban Pedagogy (USA), Next Nature (Holandia), Femke Herregraven (Holandia), Yuri Veerman (Holandia), The Peace Factory (Izrael), Conceptenbouwers/Studio Daad/Raak ICT (Holandia), Invisible Children (USA), Brett Yasko (USA) oraz Made in a Free World (USA).

Wystawa została przygotowana z okazji festiwalu 2014 Graphic Design Festival Breda (Holandia). Studio TIESENCOO (Holandia) zaprojektowała scenografię, do stworzenia której wykorzystano grafiki autorstwa studia Staynice (Holandia).

Wystawa realizowana jest w ramach programu sztuk wizualnych ESK Wrocław 2016.

kuratorzy: Sven Ehmann (Niemcy) & Dennis Ehlbers (Holandia).

współorganizator: Europejska Stolica Kultury Wrocław 2016

wernisaż: 16 maja 2015, godz. 20:00 w ramach Nocy Muzeów 2015