koncentrator kultury wyciskamy 100% kultury z kultury - wyciskaj z nami!

INFORMACJA:

dla zakresu jest nie ma danych
dlatego przekierowano do zakresu BYŁO
dla zakresu jest nie ma danych
dlatego przekierowano do zakresu BYŁO
OK

Na naszych stronach internetowych stosujemy pliki cookies.

Korzystając z naszych serwisów internetowych bez zmiany ustawień przeglądarki
wyrażasz zgodę na stosowanie plików cookies zgodnie z  Polityką Prywatności.

» ROZUMIEM I AKCEPTUJĘ
zmodyfikowano  14 lat temu

KÄFIG

CO było GRANE - ARCHIWALNE TERMINY » » 28 307 wyświetleń od 15 maja 2007
  • 28 maja 2007, poniedziałek
    » 19:00

TERRAIN VAGUE – DZIKIE POLE

Prezentacja z cyklu NOWE SYTUACJE

Francuzi czarują i wzruszają, nie można tego przegapić! Efektowna choreografia i akrobacje wypełniają scenę przez cały spektakl. Zmysłowa uczta dla oka i ucha, muzyczna i choreograficzna podróż przez różne teatralne style. Terrain Vague – ziemia niczyja, dzikie pole – zamienia się w plac zabaw, gdzie uwagę przykuwa ruch sceniczny, opracowany z nieprawdopodobną wirtuozerią. Do tego niesamowita muzyka z elementami hip- hopu, wzbogacona brzmieniem instrumentów o delikatnych i poetyckich tonach.

Dyrektor artystyczny/Choreografia: Mourad MERZOUKI

Występują:

  • Carima AMAROUCHE
  • Mickaël ARNAUD
  • Rémi AUTECHAUD
  • Kader BELMOKTAR
  • Olivier BOYER
  • Vincent GOMEZ
  • David RODRIGUES
  • David SOUBIES lub Mourad MERZOUKI
  • Jennifer SUIRE

Z ULICY NA SCENĘ W odpowiedzi na walki gangów w latach 70 w Nowym Jorku, narodził się pacyfistyczny ruch kulturowy łączący trzy dyscypliny artystyczne: muzykę, taniec i graffiti. Dziś wielu współczesnych choreografów interesuje się powstałą ćwierć wieku temu w Bronxie dyscypliną artystyczną.

Podczas gdy rap szybko zyskał zainteresowanie mediów, powstające w tym czasie pierwsze choreografie hip-hopowe zajmują wciąż dość marginalne miejsce na choreograficznej mapie Francji, a rosnąca w latach 80 popularność tańca hip-hop traktowana jest jako przejściowa moda. W przeciwieństwie do hip-hopu opartego przede wszystkim na improwizowanej kombinacji figur równie bogatych jak w klasycznym repertuarze, Zachód bardzo silnie przywiązany jest do koncepcji przedstawienia. Czerpiący energię i inspirację ze swojego otoczenia tancerze hip-hopowi nie organizują prób, tylko nieustannie ćwiczą. Poza tym, hip-hop tańczony raczej przy ziemi jest w totalnej opozycji do oderwanego od niej neoklasycznego tańca współczesnego z lat 80.

Jednak hip-hop nie poddał się, samotnie walczył o uznanie udowadniając tym samym, że i bez medialnej popularności ruch ten nieprzerwanie się rozwija. Po 10 latach sytuacja ulega zmianie, tancerze hip-hopowi zaczynają tworzyć własne choreografie i łączyć się w profesjonalne formacje taneczne (Black Blanc Beur, Aktuel Force, Traction). Les Rencontres de la Villette w 1996 r. przyczyniły się do uznania tej dyscypliny jako niezależnej dziedziny artystycznej. Powstają zespoły taneczne zbliżające taniec współczesny hip-hop, choreografowie tacy jak Régis Obadia, Abou Lagraa, Bruno Dizien, Bianca Li czy Zaza Disdier zapraszają do współpracy tancerzy hip-hopowych, którzy sami zaczynają wplatać w hip-hopowe choreografie elementy tańca współczesnego.

Zbliżenie hip-hopu i tańca współczesnego pozwoliło tej dziedzinie zyskać szacunek, a figury odzwierciedlające architekturę przedmieść i ich niestabilną równowagę pomiędzy wertykalnością wysokich bloków i horyzontalnością placów między nimi nabierają wartości pełnoprawnych elementów choreografii. Nawet jeśli mentalność tancerzy baletowych i hiphopowych nie jest taka sama, ich techniczne zdolności są równie wysokie. W przeciwieństwie do baletowej rywalizacji w hip-hopie pomimo licznych zawodów wszyscy wciąż pozostają równi a hierarchia i rywalizacja nie istnieją. Wejście hip-hopu na sceny tańca współczesnego burzy więc ukryte hierarchie w sztuce ruchu, współpraca tancerzy ulicznych z choreografami tańca współczesnego poszerza zbyt zamknięte środowisko, umożliwia wymianę technik i skłania twórców do wyjścia poza ograniczające ich ramy.

Jak zapewnia choreograf Mourad Merzouki, założyciel KÄFIG, jednej z formacji, dzięki którym taniec hip-hop wkroczył na wielkie sceny taneczne, hip-hop to nie tylko ulica i przedmieścia. To dyscyplina artystyczna, która wniosła wiele świeżości do tańca i sama się dzięki niemu wzbogaciła.

MOURAD MERZOUKI
Mourad Merzouki, z pochodzenia Kabyl, urodził się w Lyonie w 1973 r. Już w wieku 7 lat rozpoczyna przygodę ze sztukami walki i cyrkiem. W wieku 15 lat zainteresowanie hip hopem nakierowuje go na taniec. Bardzo szybko decyduje się zająć hip hopowymi środkami wyrazu profesjonalnie. Cały czas konfrontując je jednak z językiem choreograficznym innych artystów tj. Maryse Delente, Jean-François Duroure oraz Josef Nadj. Bogate doświadczenia zachęcają go do realizacji projektów artystycznych łączących hiphop, sztuki sceniczne i widowiskowe co czyni zakładając wraz z innymi tancerzami w 1989r. formację ACCRORAP.W 1994r. formacja ta wystawia „Athina”, która odniosła prawdziwy sukces podczas Biennalede la Danse w Lyonie i w której hip hop ulicy przeniesiono na scenę nie pozbawiając go przy tym tożsamości.

Chcąc rozwijać swoją artystyczną przestrzeń ściśle związaną z jego przeszłością i wrażliwością, Merzouki zakłada w 1996r. własną formację „KÄFIG” (zarabskiego „klatka”). W maju 2004r., Mourad Merzouki otrzymał nagrodę najlepszego młodego choreografa na Międzynarodowym Festiwalu Tańca w Wolfsburga w Niemczech u boku również nagrodzonych, Sidi Larbi Cherkaoui, Tero Saarinena, Maurice’a Béjart.

bilety:

40 zł i 60 zł

zmodyfikowano  14 lat temu
przewiń ekran do początku stronyprzewiń ekran do początku strony

Wybierz kasę biletową:

ZAMKNIJ