koncentrator kultury wyciskamy 100% kultury z kultury - wyciskaj z nami!

Na naszych stronach internetowych stosujemy pliki cookies.

Korzystając z naszych serwisów internetowych bez zmiany ustawień przeglądarki
wyrażasz zgodę na stosowanie plików cookies zgodnie z  Polityką Prywatności.

» ROZUMIEM I AKCEPTUJĘ
KLIMT Wrocław
zmodyfikowano  12 lat temu

Dialog dla Wrocławia

CO było GRANE - ARCHIWALNE TERMINY » » 18 322 wyświetleń od 28 czerwca 2007

Koncert symfoniczny

wykonawcy:

"Bach na 1-2-3-4 fortepiany i orkiestrę" na fortepianach koncertowych marki Blüthner

  • Stanisław Drzewiecki — fortepian
  • Tatiana Shebanova — fortepian
  • Jarosław Drzewiecki — fortepian
  • Andrzej Jasiński — fortepian
  • Warszawscy Soliści "Concerto Avenna"
  • Jerzy Maksymiuk — dyrygent

program:

  • J. S. Bach - Koncert nr 7 f-moll BWV 1056 na fortepian i orkiestrę
  • J. S. Bach - Koncert nr 19 c-moll BWV 1060 na 2 fortepiany i orkiestrę
  • J. S. Bach - Koncert C-dur BWV 1064 na 3 fortepiany i orkiestrę
  • J. S. Bach - Koncert a-moll BWV 1065 na 4 fortepiany i orkiestrę

Tatiana SZEBANOWA
Należy do grona najwybitniejszych, współczesnych pianistek rosyjskich. Ukończyła Konserwatorium Moskiewskie w mistrzowskiej klasie prof. Wiktora Mierżanowa. Po otrzymaniu dyplomu, przez kolejnych dziesięć lat już jako asystentka współpracowała ze swoim profesorem. Dawało to możliwość kontynuowania tradycji, o której sam Wiktor Mierżanow wypowiadał się, że należy ją łączyć z kręgiem oddziaływania estetyki Rachmaninowa. A to zawsze oznaczało pełnię stylu romantycznego i najwyższej klasy wirtuozerię.

Tatiana Szebanowa jest laureatką międzynarodowych konkursów. W roku 1969 na konkursie Concertino Praga zdobyła 2 nagrodę. Następnie w Genewie w roku 1976, oprócz Grand Prix przyznano jej dwie nagrody specjalne. Również Grand Prix i aż trzy nagrody specjalne otrzymała na brukselskim Międzynarodowym Konkursie "Besendorfer Empire" w 1990 roku. Publiczność polska pamięta jej występy na X Międzynarodowym Konkursie Chopinowskim w Warszawie w roku 1980, kiedy otrzymała II nagrodę oraz przyznane przez jury nagrody specjalne: za najlepsze wykonanie poloneza i nagrodę za najlepsze wykonanie koncertu.

Tatiana Szebanowa występuje w największych ośrodkach muzycznych Europy i Japonii. Koncertowała na Filipinach i w RPA. Dokonała wielu nagrań radiowych i telewizyjnych. Nagrała ponad trzydzieści płyt dla wytwórni: Melodia, Muza, Victor, Panton, CBS-Sony, Pony-Canyon. W repertuarze oprócz dzieł Chopina (w komplecie), ma całe cykle utworów Bacha (Das Wohltemperierte Klavier), Mozarta (wszystkie sonaty), Rachmaninowa (m.in. komplet preludiów), Mendelssohna (48 Pieśni bez słów), ponadto kompozycje Beethovena, Liszta, Schuberta, Schumanna, Brahmsa, Czajkowskiego, Debussy'ego, Ravela, Prokofiewa, Skriabina. Może z tych utworów zaproponować około trzydziestu różnych recitali, a z orkiestrą wykonać tyle samo koncertów fortepianowych. Artystka występuje również w duecie fortepianowym ze swym mężem Jarosławem Drzewieckim. Ich syn Stanisław, utalentowany młody pianista i kompozytor, rozpoczyna międzynarodową karierę pianistyczną. Tatiana Szebanowa znajduje również czas na pracę pedagogiczną, prowadzi kursy mistrzowskie i wykłada w uczelniach muzycznych.

Jarosław Drzewiecki
Ukończył z wyróżnieniem Akademię Muzyczną w Poznaniu w klasie prof. Andrzeja Tatarskiego oraz podyplomowe Studia Pianistyki w Akademii Muzycznej w Warszawie u prof. Jerzego Sulikowskiego. W latach 1986-1988 był asystentem - stażystą prof. Wiktora Mierżanowa w Konserwatorium im. Piotra Czajkowskiego w Moskwie. Od 1983 roku prowadzi klasę fortepianu w Akademii Muzycznej w Bydgoszczy.

Jest laureatem krajowych i międzynarodowych konkursów muzycznych m.in. im F. Busoniego w Bolzano, w Marsala na Sycylii (I nagroda) oraz w Porto w Portugalii (Grand Prix i cztery nagrody specjalne). W 1992 roku otrzymał nagrodę "Estelle Zwick Prize - Pretoria 92" za najlepsze wykonaniu utworów Fryderyka Chopina. Dokonał wielu nagrań radiowych i telewizyjnych w Polsce, Portugalii, Republice Południowej Afryki, Rosji i we Włoszech.

Dla wytwórni "Polskie Nagrania" nagrał utwory Karola Szymanowskiego, a dla japońskiej firmy fonograficznej "Pony Canyon Classic" trzy płyty kompaktowe zawierające komplet „16 Polonezów” oraz „27 Etiud” Fryderyka Chopina. Jarosław Drzewiecki jest drugim, obok Adama Harasiewicza, polskim pianistą, który utrwalił na CD komplet etiud Fryderyka Chopina. Dokonał również nagrania na płycie kompaktowej wybranych utworów Fryderyka Chopina dla "IMC-Tokyo"

Artysta odbył kilkakrotnie tournee po Portugalii, Republice Południowej Afryki. Występował w Austrii, Szwajcarii, Niemczech, Rosji, Holandii, Kanadzie, we Włoszech oraz w Japonii. Brał udział w Międzynarodowych Festiwalach Muzycznych m.in. w Yokohamie (Japonia), Lizbonie, Porto (Portugalia), Gaming, Wiedeń (Austria), Cape Town (RPA), Antonin, Słupsk, Duszniki Zdrój, Warszawa, Poznań, Bydgoszcz.

Występuje jako solista z polskimi i europejskimi orkiestrami kameralnymi i symfonicznymi. W 1992 r. wraz z Polską Filharmonią Kameralną Wojciecha Rajskiego odbył tournee po Rosji. W 1995 r. debiutował w Cocertgebouw w Amsterdamie.

Jarosław Drzewiecki prowadził kursy mistrzowskie w Polsce, w Porto w Portugalii, a także w Konserwatorium im. Piotra Czajkowskiego w Moskwie. Jest jurorem krajowych i międzynarodowych konkursów pianistycznych, m.in. w Portugalii (Cidade do Porto) oraz na Ukrainie w Kijowie (International Mykola Lysenko Music Competition). Artysta występuje również w duecie fortepianowym ze swoją żoną wybitną pianistką Tatianą Szebanową.

ANDRZEJ JASIŃSKI
Pianista i pedagog, urodzony 23 października 1936 w Częstochowie.

Pierwszych lekcji gry na fortepianie udzielał mu ojciec. W 1952 ukończył Państwową Średnią Szkołę Muzyczną u Stefanii Borkowskiej. Następnie, w latach 1952-59, studiował w klasie fortepianu Władysławy Markiewiczówny w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w Katowicach, którą ukończył dyplomem z wyróżnieniem. W latach 1960-61 doskonalił swoje umiejętności pod kierunkiem Magdy Tagliaferro w Paryżu. W 1960 zdobył I nagrodę na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. Marii Canals w Barcelonie.

Działalność koncertową rozpoczął podczas studiów. Za granicą debiutował w 1961 z Orkiestrą RAI w Turynie pod dyrekcją Carlo Zecchiego. Koncertował we wszystkich filharmoniach w Polsce, a także w Związku Radzieckim, Czechosłowacji, Niemczech, Francji, Brazylii, Urugwaju i Japonii. Występował na festiwalach muzycznych w Słupsku, Dusznikach, Warszawie i Wrocławiu. Wraz z Józefem Stomplem grał koncerty na dwa fortepiany z towarzyszeniem orkiestry. Współpracował z Kwintetem Dętym Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia. Nagrywał dla radia i telewizji w kraju oraz za granicą, w tym z Wielką Orkiestrą Polskiego Radia i Telewizji, z którą dokonał kilku nagrań archiwalnych.

Andrzej Jasiński od 1961 prowadzi działalność pedagogiczną w Akademii Muzycznej w Katowicach, od 1990 na stanowisku profesora zwyczajnego. W latach 1972-96 oraz 2003-2005 kierował Katedrą Fortepianu katowickiej uczelni. W latach 1979-82 prowadził również klasę fortepianu w Hochschule für Musik w Stuttgarcie. Ponadto jest wykładowcą Letniej Akademii Muzycznej "Mozarteum" w Salzburgu, prowadzi kursy pianistyczne w "Incontri col Maestro" w Imoli we Włoszech, a także m.in. we Francji, w Holandii, Niemczech, Austrii, Japonii i Afryce Południowej. Wykształcił liczne grono koncertujących pianistów, zdobywców nagród na konkursach krajowych i zagranicznych - do nich należą Krystian Zimerman, Jerzy Sterczyński, Wojciech Kocyan, Krzysztof Jabłoński, Joanna Domańska, Zbigniew Raubo, Regina Strokosz-Michalak, Rafał Łuszczewski, Magdalena Lisak, Beata Bilińska, Anna Górecka, Robert Marat. Zasiada w jury międzynarodowych konkursów pianistycznych, m.in. w Warszawie (Konkurs Chopinowski: 1975, 1980, 1985, 1990, 1995 - członek, 2000 i 2005 - przewodniczący), Bolzano, Brukseli, Dublinie, Fort Worth, Leeds, Monachium, Moskwie, Paryżu, Pekinie, Pretorii, Seulu, Terni, Tokio, Tel Awiwie i Vercelli.

Stanisław DRZEWIECKI – w wieku sześciu lat pojechał jako solista na swoje pierwsze tournée koncertowe po Japonii z orkiestrą Sinfonia Varsovia pod dyr. Volkera Schmidta-Gertenbacha. Z tym samym znakomitym zespołem pod dyr.Grzegorza Nowaka zagrał rok póĽniej koncert Haydna w Studiu Koncertowym im. Witolda Lutosławskiego Polskiego Radia w Warszawie dla TVP. Od tamtej pory wystąpił w salach koncertowych Londynu (Victoria & Albert Museum), Amsterdamu (Het Concertgebouw), Bergen (The Grieg Hall), Brukselii (Parlament Europejski), Wiednia (Schönbrunn Palace), Madrytu (Palacio Real de El Prado), Moskwy (Wielka Sala Konserwatorium im.P.Czajkowskiego/, Tallina (Estonia Hall), Meksyku (Palacio de Bellas Artes), Kanady (Queen Elizabeth Hall w Vancouver i Winspear Centre w Edmonton), USA (Cerritos Center i Walt Disney Concert Hall w Los Angeles, Chicago Symphony Hall, Kimmel Center w Filadelfii, Gusman Hall w Miami, Lincoln Center w Nowym Jorku) oraz w wielu najważniejszych salach Japonii (Tokyo Opera City Concert Hall, Suntory Hall, Metropolitan Art Space, Tokyo Orchard Hall, Yokohama Minato Mirai).
26 stycznia 2003 r. Stanisław Drzewiecki zagrał w najbardziej prestiżowej sali świata – nowojorskiej Carnegie Hall (Isaac Stern Auditorium) odnosząc wielki sukces. W prasie pojawiły się entuzjastyczne recenzje: Stanisław Drzewiecki ma w swoim dorobku dziesięć płyt CD wydanych przez firmy fonograficzne DUX, Polskie Radio, GHP Japan i Sony Classical. Swoją pierwszą płytę Piano Concertos – Bach, Mozart, Beethoven z orkiestrą „Mała Filharmonia” pod dyr. Marcina Nałęcz-Niesiołowskiego artysta nagrał w wieku dziesięciu lat. Zarówno ta płyta, jak i trzy następne My first gift, Chopin-Piano Concerto & 12 Etudes z orkiestrą Sinfonia Varsovia pod dyr. Grzegorza Nowaka oraz Romantic Piano Recital otrzymały nominacje do nagrody „Fryderyk”.

W 2002 r. pianista podpisał kontrakt z Sony Classical. Płyta z utworami Schumanna i Liszta (m.in.komplet Etiud na temat Paganiniego)otrzymała status „Złotej Płyty”. Następne nagrania fonograficzne artysta zrealizował w Disney Hall w Los Angeles utrwalając I Koncert fortepianowy c-moll Szostakowicza z trębaczem Jensem Lindemannem oraz Orchestral Ensemble of International Laureats pod dyr. Eduardo Schmiedera.

Artysta wielokrotnie był zapraszany na koncerty inaugurujące tak prestiżowe wydarzenia kulturalne jak: sezon koncertowy w Bazylei, Festiwal Chopinowski w Kanadzie, Europalia 2001 w Belgii, Dni Polski 2002 w Austrii, Festiwal Radia Francuskiego w Montpellier, Festiwal Radia Duńskiego w Kopenhadze, a także VI Festival Cultural de Mayo w sali Teatro Degollado w Guadalajara z orkiestrą Filharmonica de Jalisco pod dyr. Fernando Lozano. W 2004 r. zainaugurował sezon koncertowy z Yomiuri Nippon Symphony Orchestra w Sapporo Concert Hall w Japonii. Z tą znamienitą orkiestrą pod dyr. Aleksandra Lazarieva wystąpił ponownie w lutym 2005 w Suntory Hall i Metropolitan Art Space w Tokio w cyklu prezentującym najwybitniejszych dyrygentów świata. Młody artysta odbył tournée z Filharmonią Białostocką – po Belgii, z Filharmonią Śląską i Orkiestrą „Hanseatica” z Gdańska – po Holandii, a z Orkiestrą z St. Petersburga – po Japonii oraz z Filharmonią Wrocławską z okazji 50-lecia – po USA. Artysta posiada w swoim repertuarze osiemnaście koncertów fortepianowych, które wykonywał pod batutą najwybitniejszych dyrygentów polskich i zagranicznych: Simon Young /Australia/, Jose Cura /Argentyna/, Vladimir Kiradijew /Bułgaria/, Jury Alperten /Estonia/, Philippe Jordan /Francja/, Justus Frantz, Volker Schmidt- Gertenbach, Michael Zilm /Niemcy/, Fernando Lozano /Meksyk/, Andrey Anikhanov, Alexander Lazariev, Leonid Nikolayev /Rosja/, Albert Kaiser, Bruno Goetze /Swiss/, Tatsunori Numajiri, Takao Ukigaya /Japonia/, Victoria Zhadko, Nicolai Dyadiura /Ukraina/, Eduard Schmieder, Peter Dabrowski /USA/ oraz Andrzej Affeltowicz, Mirosław J.Błaszczyk, Tomasz Bugaj, Bogusław Dawydow, Agnieszka Duczmal, Mieczysław Gawroński, Jerzy Kosek, Wojciech Michniewski, Michał Nesterowicz, Marcin Nałecz-Niesiołowski, Grzegorz Nowak, Maciej Niesiołowski, Bogdan Olędzki, Marek Pijarowski, Wojciech Rajski, Jacek Rogala, Zygmunt Rychert, Jerzy Salwarowski, Ruben Silva, Mariusz Smolij, Tadeusz Strugala, Jerzy Swoboda, Radosław Szulc, Antoni Wit, Tadeusz Wojciechowski. W 2003 r. zadebiutował jako kompozytor, pisząc muzykę do spektaklu Król Olch wg ballady Goethego dla Teatru „Lalka” w Warszawie. W marcu 2005 r. zaprezentował polskiej publiczności swoją nową kompozycję Double Concerto na skrzypce, fortepian i orkiestrę smyczkową. Stanisław Drzewiecki jest laureatem wielu prestiżowych nagród, spośród których na szczególną uwagę zasługują: Grand Prix na Europejskim Konkursie Telewizyjnym w Alicante i na X Konkursie Eurowizji w Bergen, którego finał oglądało dziesięć milionów widzów. Został również najmłodszym laureatem „Paszportu Polityki”. Młody artysta kształcił się pod kierunkiem Viery Nosiny, Tatiany Shebanovej, Wiktora Mierżanowa. Obecnie jest studentem Akademii Muzycznej w Warszawie w klasie prof. Andrzeja Jasińskiego.

zmodyfikowano  12 lat temu
przewiń ekran do początku stronyprzewiń ekran do początku strony

Wybierz kasę biletową:

ZAMKNIJ