GWIAZDY POLSKIEGO JAZZU

W TORUNIU

KONCERT SPECJALNY organizowany przez Toruńską Orkiestrę Symfoniczną – GWIAZDY POLSKIEGO JAZZU W TORUNIU!!!

Wystąpią na nim takie znakomitości muzyki jazzowej jak: JAN PTASZYN WRÓBLEWSKI (saksofon), HENRYK MIŚKIEWICZ (saksofon) i MACIEJ SIKAŁA (saksofon). Towarzyszyć im będzie TORUŃSKA ORKIESTRA SYMFONICZNA a całość poprowadzi znany toruńskiej publiczności dyrygent, aranżer – JAN WALCZYŃSKI.

W programie koncertu znajdą się utwory FRANKA SINATRY w opracowaniu Jana WALCZYŃSKIEGO.

JAN PTASZYN WRÓBLEWSKI (1936-), Honorowy Obywatel Miasta Kalisza, absolwent I Liceum ogólnokształcącego im. Adama Asnyka w Kaliszu, polski saksofonista jazzowy, kompozytor, dyrygent. Także publicysta, działacz ruchu muzycznego, pedagog. Wychowanek Gimnazjum i Liceum Ogólnokształcącego im. Adama Asnyka w Kaliszu. Debiutował w 1956 jako członek sekstetu K. Komedy, grał także w kwintecie J. Miliana. Jako pierwszy polski muzyk jazzowy wystąpił w 1958 na festiwalu w Newport (USA). Od tego roku prowadzi własne zespoły jazzowe: Kwintet Poznański, Jazz Outsiders, Polish Jazz Quartet, Studio Jazzowe Polskiego Radia, Stowarzyszenie Popierania Prawdziwej Twórczości Chałturnik, Mainstream, Made in Poland i in. Współpracuje z wszystkimi najwybitniejszymi jazzmanami polskimi. Koncertował w wielu krajach świata. Pełnił funkcję prezesa Polskiego Stowarzyszenia Jazzowego. Od 1970 prowadzi radiowe audycje popularyzujące jazz. Jest wykładowcą na wielu krajowych i zagranicznych warsztatach muzycznych. Oprócz utworów jazzowych pisze także muzykę symfoniczną i ilustracyjną. Ceniony kompozytor piosenek - śpiewali je m.in. E. Bem, Ł. Prus, M. Rodowicz, A. Dąbrowski, A. Zaucha.

HENRYK MIŚKIEWICZ Saksofonista, kompozytor, aranżer. Urodzony 02.06.1951 roku w Żaganiu. Wykształcenie zdobywał w klasie klarnetu w Liceum Muzycznym we Wrocławiu (1970) i Akademii Muzycznej w Warszawie (1974). Jako kompozytor zadebiutował w wieku 14 lat na festiwalu Jazz nad Odrą we Wrocławiu, gdzie zdobył wyróżnienie. Jako aranżer został zauważony przy okazji współpracy z Orkiestrą Polskiego Radia i TVP pod dyr. A. Trzaskowskiego. Karierę jazzową rozpoczynał od współpracy z legendarnym już zespołem Jazz Cariers i Studiem Jazzowym Jana Ptaszyna Wróblewskiego. Był związany z wybitnymi polskimi muzykami jazzowymi m. in. E. Bem, A. Jagodzińskim, J. Śmietaną, W. Karolakiem, K. Stankiewiczem, A. Sendeckim. Miał okazję współpracować z Joe Lovano (specjalny projekt na Jazz Jamboree), Mino Cinelu, Patem Metheny (przy okazji projektów Anny Marii Jopek), Paulem Kuhnem (podczas koncertów z orkiestrą dla niemieckiego radia West Deutsche Rundfung w Berlinie), a ostatnio wraz z Davidem Murrayem przygotował wspólny program w Teatrze Słowackiego w Krakowie na I Pilsner Urquell Perspective Jazz Festiwal. Grał na wielu festiwalach w kraju i zagranicą m.in. Pori Jazz Festiwal, Umbria Jazz Festiwal, Jazz Jamboree, JVC Jazz Festival. Został zaproszony przez Kancelarię Prezydenta RP do występu przed prezydentem Billem Clintonem, a przez zespół Skaldowie do występu w Carnegie Hall. Jan Ptaszyn Wróblewski specjalnie dla niego skomponował koncert na saksofon improwizujący i orkiestrę symfoniczną „Altissimonica”. Program ten doczekał się swego wydania płytowego, którego premiera odbyła się na JVC Jazz Festival w Warszawie. Jego charakterystyczne brzmienie saksofonu możemy usłyszeć na niezliczonej ilości płyt muzyki rozrywkowej, filmowej i jazzowej. Nagrał kilka autorskich płyt: „More Love”, „Kakaruka”, „Remembrances”, „Lyrics”, „Full Drive”, „Alltissimonica”, „Uniesienie” - wszystkie nominowane do nagrody Fryderyka. W roku 2001 otrzymał tę statuetkę za płytę „Lyrics”, a w 2004 jako jazzowy muzyk roku. W tym samym roku został uhonorowany Grand Prix Jazz „Melomani 2004” za całokształt pracy artystycznej. Rok 2007 zaowocował dwiema płytami: „JAZZSINFONICA” – połączenie klasyki i jazzu oraz „Full Drive 2” – klubowe nagranie z Jazz Cafe w Łomiankach. Henryk Miśkiewicz jest także wielokrotnym zwycięzcą ankiety Jazz Top miesięcznika Jazz Forum jako najlepszy saksofonista altowy.

MACIEJ SIKAŁA – saksofonista tenorowy i sopranowy, absolwent Wydziału Jazzu Akademii Muzycznej w Katowicach (1987 rok ). Laureat wielu nagród m.in.: I miejsce na Międzynarodowym Konkursie Improwizacji Jazzowej w Katowicach (1986 rok), Nagroda Programu III Polskiego Radia – Mateusz ‘ 95, I miejsce w ankiecie czytelników Jazz Forum w kategorii saksofonu tenorowego. W latach 1995- 2005 oraz w kategorii. saksofonu sopranowego w 2001 roku. Grał w takich zespołach jak: Miłość, Kwintet Piotra Wojtasika, Kwartet Piotra Rodowicza, Kwintet i Sextet Leszka Możdżera, Vintage Band. Nagrywał i koncertował z trębaczami: Lester’em Bowie i Kenny Wheeler’em oraz pianistą Dolphem Castelano i wokalistą Miles’em Griffith’em.W kwietniu 2004 roku wziął udział w trasie koncertowej amerykańskiego saksofonisty Billy Harper’a. Koncert pt.; Bądż Wola Twoja zarejestrowała Telewizja Polska. Na płycie Piotra Wojtasika gra z takimi muzykami jak: David Liebman, Clarence Seay, Ronnie Burrage. Koncertował z: Reggie Workman, Billy Hart, Joanne Brackeen. Obecnie współpracuje z Piotr Wojtasik Quartet, Kwartetem Wojciecha Niedzieli, w kwartecie z Maciejem Grzywaczem, Piotrem Lemańczykiem i kanadyjskim perkusistą Tyler’em Hornby, Sopot – Hamburg Jazz Quintet. Z Janem Ptaszynem Wróblewskim i Henrykiem Miśkiewiczem gra utwory z repertuaru F. Sinatry z towarzyszeniem orkiestr symfonicznych. Nagrał ok. 40 płyt jazzowych w tym trzy autorskie: Blue Destinations (1998), The Sheep is Found (2001), Another One For... (2006)

Od 1998 roku Maciej Sikała gra w trio z gitarzystą basowym i kontrabasistą Piotrem Lemańczykiem i Tomaszem Sowińskim na perkusji. Na program tria składają się kompozycje lidera oraz standardy jazzowe. CD The Sheep is Found zdobyło nominację do nagrody „Fryderyk 2001”, a Macieja Sikałę nominowano do tejże nagrody w kategorii Jazzowy Muzyk Roku. Pod koniec lipca 2002 r. miał miejsce debiut Kwartetu M. Sikały, kiedy to do w/w tria dołączył Cezary Paciorek grający na fortepianie. Zespół ma w repertuarze kompozycje lidera utrzymane w głównym nurcie jazzu. W lipcu 2002 roku podczas Festiwalu Muzyki Inspirowanej Folklorem doszło do spotkania rosyjskiego zespołu folklorystycznego Krasota z Nowosybirska z M. Sikałą, który do tego projektu zaprosił Tomasza Sowińskiego grającego na perkusji. Po kilku dniach prób odbył się koncert i nagranie w studio Radia Gdańsk. Czynione są starania o wydanie tego materiału muzycznego na CD.

JAN WALCZYŃSKI Koledzy dostrzegają w nim przede wszystkim "rasowego muzyka", a oznacza to stopień zawodowego wtajemniczenia nieosiągalny bynajmniej dla szeregowego absolwenta akademii muzycznej. Cenią go za oryginalność i pionierstwo w aranżowaniu muzyki popularnej na nietypowe, symfoniczne składy. Również za łatwość, z jaką się odnalazł w roli dyrygenta, będąc z wykształcenia waltornistą. Podziwia się sprawność warsztatową tego muzyka, który potrafi przygotować potrzebną aranżację "na dziś, na jutro, na wczoraj".

W roli dyrygenta już od ponad 20 lat znają go polskie filharmonie od gór do morza. Jest regularnie zapraszany m. in. przez "rodzimą" Filharmonię Wrocławską, Łódzką, Poznańską, Pomorską w Bydgoszczy, Gdańską i Szczecińską. Dyryguje swoimi programami autorskimi, wzbudzając bardzo duże zainteresowanie publiczności. Dzięki popularnym aranżacjom do sal koncertowych ściągnął niejednego słuchacza, zwykle omijającego filharmonie z daleka. Na orkiestrę symfoniczną chętnie aranżuje muzykę filmową, tworząc takie programy, jak: Muzyka z westernów, Muzyka z romansów, Muzyka z filmów gangsterskich, Muzyka Ennio Morricone, Muzyka z lat trzydziestych i czterdziestych. Publiczności filharmonicznej przedstawia także przeboje muzyki rozrywkowej (programy: The Beatles, Elvis Presley, Michael Jackson i Whitney Houston, Tanga, Frank Sinatra, Nat King Cole).

Od lat współpracuje ze środowiskiem jazzowym. Specjalnie dla wybitnego trębacza jazzowego Piotra Wojtasika skomponował Koncert na trąbkę, którego prawykonanie miało miejsce w Filharmonii Wrocławskiej w 2001 roku pod batutą kompozytora. Podjął również współpracę ze sławami polskiej sceny jazzowej, przede wszystkim z Janem Ptaszynem Wróblewskim oraz Henrykiem Miśkiewiczem, z którymi występował w programie zatytułowanym Elvis Presley.

Jako aranżera znają go m. in. Ewa Bem, Andrzej Rosiewicz, zespoły Asocjacja Hagaw i Sami Swoi, Orkiestra Zbigniewa Górnego i tenor Jacek Laszczkowski, solista Warszawskiej Opery Kameralnej. Na zamówienie Przeglądu Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu stworzył aranżację piosenek śpiewanych m. in. przez Krystynę Jandę, Dorotę Stalińską, Daniela Olbrychskiego i Michała Bajora, z którymi wystąpił jako dyrygent. Jest również autorem wielu opracowań dla zespołów rozrywkowych, big-bandów oraz zespołów kameralnych. Jego aranżacje przedstawione były publiczności na festiwalach w Sopocie i w Opolu. Współpracuje też z teatrami operetkowymi i dramatycznymi, tworzy aranżacje dla programów telewizyjnych i estradowych.

Jan Walczyński to także, jak zdążyliśmy już wspomnieć, kompozytor. Ma w swoim dorobku muzykę teatralną napisaną do spektakli wystawianych w m. in. w Łodzi, Wrocławiu i Katowicach. Jest autorem baletu dla dzieci pt. Królowa Śniegu, wystawionego w Teatrze Muzycznym-Operetce Wrocławskiej. Komponuje piosenki dla programów telewizyjnych.

Artysta urodził się w Kaliszu w 1951 roku. Ukończył studia na wydziale instrumentalnym ówczesnej Państwowej Wyższej Szkoły Muzycznej we Wrocławiu (specjalność: róg). W latach 1974-90 pracował jako waltornista w Filharmonii Wrocławskiej, wcześniej grając na trąbce w zespołach jazzowych i rockowych. Od 24 lat uczy we wrocławskim Liceum Muzycznym, gdzie przed ponad 20 laty założył pierwszy w Polsce szkolny big-band. Z zespołem tym wystąpił m. in. na festiwalu jazzu tradycyjnego "Złota Tarka" w Warszawie.

Jan Walczyński cieszy się respektem w środowisku od dawna. We wrocławskim Liceum Muzycznym, już w latach osiemdziesiątych wśród nastoletnich adeptów raczej źle znoszących nadmiar autorytetów, o profesorze Walczyńskim mówiło się z największym podziwem: pisze aranżacje dla Andrzeja Rosiewicza! Zainteresowany wspomina to z uśmiechem, będąc z natury człowiekiem pogodnym i pełnym humoru, o czym zawsze przekonuje się jego publiczność, z przyjemnością odkrywająca u tego instrumentalisty - aranżera - dyrygenta również talent konferansjera.

Artur Bielecki

bilety:

30 zł (normalny), 20 zł (ulgowy – emeryci, renciści)