Carrier/Lambert/Bożek

#

Francois Carrier urodził się 5 czerwca 1961r. w Kanadzie. Karierę jako profesjonalny muzyk jazzowy rozpoczął w 1979 roku w Vancouver, grając na saksofonie altowym. Wkrótce za sprawą śmiałego podejścia do muzyki, którą grał, zwrócił na siebie uwagę nie tylko innych artystów ale również coraz szerszego grona słuchaczy. Od 1982 roku w Montrealu, zdobywał uznanie jako wykonawca muzyki improwizowanej co zaowocowało powstaniem w 1990 roku zespołu, w którym dołączył do Carriera basista Pierre Coté i perkusista Michel Lambert. Po wydaniu albumu Intuition, który został nominowany do nagrody Jazzowy Album roku 1998, podczas Gali Québec's Music Awards, trio Carriera odbyło trasę koncertową po Europie, grając min. na Montreux Jazz Festival. W tym samym roku Carrier założył Nouvel Ensemble De Musique Improvisée (NoEMI), grupę podobnie myślących wolnych graczy, wśród których byli Dewey Redman i Sonny Greenwich.

Na początku 2002 roku Carrier spędził kilka miesięcy komponując w Rzymie oraz zdobył nagrodę Conseil des Arts et des Lettres du Québec. Kolejne trasy koncertowe w Kanadzie i wielu krajach europejskich, przyniosły mu kilka uznanych albumów. Z biegiem lat, na koncertach, jak również na płytach, trio Carriera zostało wzbogacone poprzez gościnny udział innych muzyków. Obok Steve'a Amiraulta byli to Paul Bley, Gary Peacock, Uri Caine,Jason Moran i Bobo Stenson. Wśród innych muzyków, z którymi pracował, są min. Mat Maneri i Uwe Neumann.

Muzyka Carriera jest energetyczna i nieprzewidywalna, a sam Francois z wielką wrażliwością i zrozumieniem potrafi eksplorować jej rejony, skutecznie przyciągając uwagę publiczności.

MICHEL LAMBERT (perkusista, kompozytor, aranżer) urodził się 24 października 1959 r. w Kanadzie. Jest potomkiem wirtualnej dynastii muzyków klasycznych w Quebecu. Po studiach w Conservatoire de Musique de Quo eacute; bec jego fascynacja perkusją i kompozycją zainspirowała go do kontynuowania edukacji w Berklee College w Bostonie. Przez trzy lata, począwszy od 1983 roku, podróżował do Los Angeles, Paryża, Nowego Jorku i Amsterdamu.
Od 1982 r. Kilka różnych projektów zaprowadziło go z Kanady, do Europy, Azji i Stanów Zjednoczonych. Występował na znanych festiwalach, w tym w Berliner Jazztreff, Jazzfest Wien, Jak Jazz w Dżakarcie, Pori Jazz,  I“Europa Jazz Festival du Mans, Birmingham Jazz Festival, Internationales New Jazz Moers, Tampere Jazz Happening, Jazz Sardigna i wiele innych. Nagrywał także w kilku krajach i występował z wybitnymi artystami, takimi jak Gary Burton, Dewey Redman, Barre Phillips, Paul Bley, Uri Caine, Gary Peacock, Mat Maneri Misha Mengelberg, Milcho Leviev, Sonny Greenwich i Herbie Spanier.
Jako utytułowany kompozytor, w 1998 roku napisał "Journal des Episodes - 366 Episodes pour orchester symphonique", utwór, który został wykonany przez Winnipeg Symphony Orchestra w 1992 roku. Jako artysta wizualny, został polecony przez Radę Kanady w 1996 roku, aby zilustrować opakowanie kompilacji CD muzyki kanadyjskiej z okazji 50-lecia Organizacji Narodów Zjednoczonych. W 1998 r. Otrzymał stypendium Conseil des Arts et des Lettres du Quo eacute; bp, był rezydentem studia du Qu & eacute; bec w Nowym Jorku. Niedawno, dzięki wsparciu Kanadyjskiego Ministerstwa Spraw Zagranicznych, odbył tournée po sześciu krajach europejskich, aby zaprezentować swój projekt muzyczny Out Twice z udziałem Jeannette Lambert i Dave'a Younga.

W 2004 roku ukończył Five Double Duets, serię duetów perkusyjnych i artystycznych z Danielem Humairem, Hanem Benninkem, Rakalam Bob Moses, Svenem Ake Johanssonem i Johnem Hewardem. Jego najnowszy projekt nagrania, Le Passant, zawiera partyturę dla orkiestry i improwizatorów z Dominic Duval, Ellery Eskelin i Malcolmem Goldsteinem.

MARCIN BOŻEK - (17.04.1979 r.). Muzyk, improwizator, kompozytor. Absolwent Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Katowicach, posiada dyplom magistra sztuki w zakresie gry na gitarze basowej (2003 r.). Laureat wielu nagród na międzynarodowych konkursach i festiwalach. Etatowy basista Teatru Muzycznego w Gdyni od 2005 do 2015 roku. Od 2007 roku współtworzy polską scenę muzyki improwizowanej, współpracując z muzykami, aktorami, malarzami artystami, tancerzami oraz występując solo. Dyskografia: "Olbrzym i kurdupel ALEATORYCZNIE" ( Z towarzyszeniem Orkiestry Teatru Muzycznego w Gdyni - VIDEO ); 2016, "In Side Shout" (Olbrzym i kurdupel & Willi Hanne ); 2015, "Affair with art" ( Marcin Bożek solo ); 2014, "Work" ( Olbrzym i kurdupel ); 2014, "Six philosophical games" (Olbrzym i kurdupel); 2012, "Dzieci lubią jazz" ( Jazz dla dzieci ); 2011, "Cocotier " ( Cocotier ); 2011, “Pogodnie zorientowani” ( MBB, Jazz dla dzieci ); 2010, “Frrrr....” ( Olbrzym i kurdupel ); 2008, “Ulica” (Cocotier); 2007, "Kundzia" ( Acoustic Travel Band ); 2005.  Festiwale: "Mirror Mirror" Berlin (2016), "11.Újbuda Jazzfestival" Budapeszt (2015), "Musica Privata" Łódź (2015) z zespołem Olbrzym i kurdupel, "Krakowska Jesień Jazzowa " z zespołem "Olbrzym i kurdupel" Kraków (2014), "Nieme na żywo" z zespołem "Olbrzym i kurdupel" Gdańsk (2014), Festiwal Improwizacji "Dzianie się" z zespołem "Olbrzym i kurdupel" Olsztyn (2012), "Jazzbląg Festiwal) z zespołem "Jazz dla dzieci" Elbląg (2012), - "Jazz w lesie" z zespołem "Jazz dla dzieci" Sulęczyno (2010, 2011, 2012) - "Jazz Jantar" z zespołem "Olbrzym i kurdupel" Gdańsk 2010 - "TutArt" w Gdańsku z zespołem "Olbrzym i kurdupel" (2009) –„TutArt” w Gdańsku z zespołem „Jazz dla dzieci” (2009), "Sopot Jazz 2008" z Leszkiem Dranickim - "IV Olsztyński Festiwal Jazzowy" z Grażyną Łobaszewską (2006), - "Buskers Festival" w Ferrarze we Włoszech z zespołem "Cocotier" (2004), - "Złota Tarka" w Iławie w zespole "Hot Dixie Society" (2003 i 2004). Nagrody: Wyróżnienie IV Festiwal Improwizacji "Dzianie się" z zespołem "Olbrzym i kurdupel" Olsztyn (2012), laureat "Nagrody Dyrektora Teatru Muzycznego w Gdyni" 2011, - dwukrotny laureat Pierwszej Nagrody "Ogólnopolskiego Festiwalu Jazzowego w Sieradzu" z zespołem "Pearl Session" (członek. komp.)(2003, 2004); - laureat Trzeciej Nagrody na "Jazz Juniors" w Krakowie z zespołem "Fakimozo Quintet" (2001); - dwukrotny laureat Pierwszej Nagrody "Jastrzębskiego Festiwalu Kultury" z zespołem "Sobowojanek Quartet" (2000, 2001); - laureat Pierwszej Nagrody "Śląskiej Kuźni Talentów" w Żorach z zespołem "Sobowojanek Quartet" (1999). Premiery w Teatrze Muzycznym w Gdyni: „Klatka Wariatek”, „Fame”, „Footloose”, „My fair lady”, „Kiss me Kate”, „Skrzypek na dachu”, „Piękna i Bestia”, „Mały książę”, „Spamalot”, "Shrek ", "Przebudzenie Wiosny", "Różowy Młynek", " Klub Kawalerów", "Przygody Sindbada Żeglarza", "Avenue Q". Praca: Wykładowca klasy gitary basowej w Prywatnej Szkole Muzyki Rozrywkowej "Nice Noise" w Katowicach (2001-2004). Etatowy muzyk Orkiestry Teatru Muzycznego w Gdyni (2005-2015). Członek „Stowarzyszenia Muzyków Jazzowych” od 2009 roku. Wykładowca centrum artystycznego „Nutkolandia” w Gdyni. Projekty artystyczne i edukacyjne: „Olbrzym i kurdupel”, "Bass Solo", "Double Trouble", „Jazz dla dzieci”, "Kaliszuk&Mania".