NAHUM TEVET: PRACE NA SZKLE, 1972-1975

RADYKALNIE MODERNISTYCZNE. WSZYSTKIE PRACE NA SZKLE NAHUMA TEVETA PO RAZ PIERWSZY W EUROPIE

Rysunek, szklana tafla, tektura, metalowe klipsy – kilka, znalezionych w kibucu, prostych materiałów dało początek serii minimalistycznych prac Nahuma Teveta, jednego z najważniejszych izraelskich twórców. Pochodzący z lat 70. cykl postanowił odkryć na nowo międzynarodowej rangi teoretyk sztuki Thierry de Duve. Tak powstała ekspozycja monograficzna, którą od piątku prezentować będzie Muzeum Sztuki w Łodzi (ul. Więckowskiego 36). Zarówno sam artysta, jak i kurator przyjadą do Łodzi na otwarcie (piątek, 27 stycznia, g.18).

Nahum Tevet jest jednym z kluczowych przedstawicieli izraelskiego minimal artu. Od lat 70. konsekwentnie rozwija indywidualny język instalacji rzeźbiarskich, stając się jednym z najbardziej cenionych współczesnych artystów, tworzących w Izraelu. Jego prace można znaleźć w kolekcjach liczących się muzeów, w tym w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku, Portland Art Museum, Muzeum Sztuki Współczesnej Fundacji Ludwig Foundation, MUMOK w Wiedniu, Kaiser Wilhelm Museum w Krefeld (Niemcy), czy Tel Aviv Museum of Art. Projekt wystawienniczy Nahum Tevet: Prace na szkle, 1972–1975 prezentuje wczesny, ale ważny cykl w twórczości artysty. Prace na szkle Teveta doskonale wtapiają się w eksperymenty prowadzone w skali międzynarodowej przez większość postępowych artystów lat 60. i 70. XX wieku. Są radykalnie modernistyczne pod każdym względem: bezkompromisowe, eksperymentalne, poświęcone konwencji, w jakiej zostały stworzone. Składają się z nieoprawionego szkła, kawałków papieru, tektury i taśmy przyczepionej na wierzchu szklanej tafli lub pod nią. Wiszą na drucie lub szpagacie przymocowanym do metalowych klipsów umiejscowionych na brzegach szkła. Powstały z rysunków, które Tevet wykonał jako szkice do stworzenia równie radykalnych, przypominających meble, obiektów, nazywanych przez niego rzeźbami. Z czasem rysunki i ich szklane oprawy same w sobie stały się dziełami, które zyskały status odrębny w stosunku do pozostałych prac Teveta. Po raz pierwszy w Europie Nahum Tevet: Prace na szkle, 1972–1975 pokazuje razem wszystkie dzieła ze szkła, przyczyniając się do poszerzenia i zrozumienia twórczości Teveta i jej historycznego kontekstu. Kurator i pomysłodawca wystawy, Thierry de Duve, pokazał ją wcześniej w galerii Bertha and Karl Leubsdorf Gallery w Hunter College w Nowym Jorku, jesienią 2016 r. Pochodzący z Belgii Thierry de Duve jest międzynarodowej rangi historykiem, krytykiem i teoretykiem sztuki nowoczesnej i współczesnej. Był kuratorem belgijskiego pawilonu w 2003 roku na Venice Bienniale. Współpracował z Uniwersytetem w Lille i Uniwersytetem Johna Hopkinsa. Ekspozycja, powstała we współpracy z Hunter College Art Gallery w Nowym Jorku, będzie prezentowana w Muzeum Sztuki w Łodzi do 23 kwietnia 2017. Wystawie towarzyszy ilustrowana publikacja, która jest kompletnym katalogiem prac na szkle

kurator: Thierry de Duve organizator: Hunter College Art Galleries współpraca kuratorska ze strony Muzeum Sztuki w Łodzi: Maria Morzuch koordynacja wystawy ze strony Muzeum Sztuki w Łodzi: Rafał Kupiński Wystawa została zorganizowana dzięki uprzejmemu wsparciu Artis Grant Program, the Friends of Bezalel, Academy of Arts and Design w Jerozolimie, Carol i Arthurowi Goldbergom, Evelyn Kranes Kossak, Joan i Charlesowi Lazarus oraz Leubsdorf Fund.

ms1, ul. Więckowskiego 36 otwarcie ekspozycji 27 stycznia 2017, piątek, godz. 18.00, wstęp wolny, wystawa kuratorowana przez Thierry'ego de Duve'a, Evelyn Kranes Kossak Profesor Historii Sztuki w Hunter College. Organizowana przez Hunter College Art Galleries będzie czynna do 23 kwietnia 2017