Wernisaż R.H. Quaytman. Słońce nie porusza się. Rozdział 35
- 8 listopada 2019, piątek» 18:00
Wernisaż: 8 listopada 2019, godz. 18.00
R.H. Quaytman jest jedną z najwybitniejszych współczesnych artystek amerykańskich, a jej twórczość stanowi dzisiaj jedną z najbardziej oryginalnych prób rewitalizacji i aktualizacji intelektualnego i emocjonalnego potencjału zawartego w malarskim medium. Artystka jest w szczególny sposób zainteresowana badaniem obrazu, zarówno w jego wymiarze fizykalnym – jako rzeczy, która w określony sposób okupuje konkretną przestrzeń, jak i semantycznym – jako znaku o złożonej relacji zarówno w stosunku do swojego znaczącego, jak i do swojej materialnej podstawy. Quaytman ożywia medium malarstwa, dowodząc że nadal może być ono efektywnym narzędziem krytycznej analizy wizualnej rzeczywistości, mimo że natura zapełniających ją obrazów radykalnie się w dobie dzisiejszej zmieniła.
Twórczość Quaytman jest głęboko osadzona w historii sztuki i towarzyszącej sztuce teorii, odwołując się do filozoficznej refleksji na temat natury obrazu, przedstawiania, konstruowania wizualnego znaku i fenomenu widzenia. Równocześnie eksploruje warsztatowe aspekty malarstwa, stawiając w centrum swojego zainteresowania jego bazowe właściwości fizykalne, takie jak wymiary obrazu, proporcje, materialność podłoża i czy działanie pigmentu. Eksplorowanie owych zagadnień nie ma przy tym jedynie formalnego wymiaru a służy jako podstawa do budowania narracji dotyczących takich kwestii jak pamięć (i zapominanie), natura historii (tej pisanej z dużej litery i tej osobistej), manipulowanie wizualną informacją, konstrukcja przestrzeni, w której funkcjonuje nasza wyobraźnia i my sami, jako istoty psychosomatyczne.
Od 2001 roku twórczość Quaytman jest ustrukturowana w „rozdziały”. Każdy z nich to osobna wystawa, na którą składają się specjalnie na tę okazję tworzone obrazy uzupełniane niekiedy precyzyjnie dobranymi wcześniejszymi dziełami. Każda z takich wystaw ma przy tym charakter site specific, w tym sensie, że odnosi się do architektonicznego, ale także historycznego i instytucjonalnego kontekstu miejsca.
Pośród dotychczasowych prezentacji Quaytman, wystawa w Muzeum Sztuki zajmuje miejsce szczególne, jako swego rodzaju konceptualna retrospektywa. Do tej pory taki charakter miał jedynie projekt „Spine” zorganizowana w Kunsthalle Basel i Neuberger Museum of Art w 2011 roku, obejmujący rozdziały od 1 do 20. Wystawy w Muzeum Sztuki ma być z kolei efektem ponownej lektury rozdziałów od 21 do 34. Nie będzie to przy tym mechaniczne zestawienie owych rozdziałów ale nowa opowieść nad nimi nadbudowana. Ramę tej opowieści, jak w przypadku każdej wystawy tej artystki, wyznaczy kontekst miejsca, kontekst, który w szczególny sposób zabarwia jej retrospektywny charakter.
Łódź i Muzeum Sztuki to bowiem miejsca, które w biografii Quaytman wiążą się z samymi początkami tworzonej przez nią „książki”. Jej pierwsze rozdziały w istotnej mierze opierały się na materiale zgromadzonym przez artystkę podczas jej pierwszej podróży do Łodzi – miasta, z którego pochodziła część jej rodziny. To również w Łodzi Quaytman odkryła twórczość Katarzyny Kobro, radykalnej konstruktywistycznej rzeźbiarki, która od lat 20. do lat 50. tworzyła w tym mieście i której cały niemal dorobek znalazł się w Muzeum Sztuki. Kobro postrzegała swoje rzeźby jako „prototypy”, które miały służyć architektom, urbanistom i inżynierom społecznym do tworzenia rozwiązań racjonalizujących organizację przestrzeni dla ludzkich aktywności. Jedna z jej rzeźb, „Kompozycja przestrzenna nr 2”, stała się swego rodzaju „prototypem” również dla Quaytman i jej własnych eksperymentów z przestrzennością obrazu i malarstwa. Wystawa w Muzeum Sztuki będzie eksplorowała ten aspekt, tym samym zapewniając retrospektywne wejrzenie w to, co współ-określiło fundamenty sztuki tej artystki.
Jak mówi Quaytman: „Ten rozdział, jak sugeruje tytuł, jest próbą rozpoczęcia wszystkiego jeszcze raz od początku, który to początek jest bezpośrednim następstwem przyjęcia przeze mnie sposobu myślenia Katarzyny Kobro o rzeźbie, przestrzeni i czasie oraz zastosowania go jako wzorca postępowania w malarstwie. To właśnie bezpośredni kontakt z jednym dziełem, Kompozycją Przestrzenną II z 1928 roku, był inspiracją dla wielu obrazów jeszcze zanim zaczęły powstawać rozdziały, ale również stał się inspiracją dla geometrycznych podstaw struktury tego właśnie rozdziału.
Ponadto, w wyniku powyższego równie mocno zainteresowałam się rozważaniami Władysława Strzemińskiego i to, w jaki sposób wykorzystuję op-art ma swoje podstawy w jego koncepcji dotyczącej optyczności i powidoków. Podstawowe koncepcje autorstwa Kobro i Strzemińskiego mówią o tym, że na obraz możemy spojrzeć z boku, równie dobrze jak z przodu, a to dlatego, że uwagę widza łatwo można odwrócić i takie spojrzenie może okazać się jedynym, na jakie może liczyć każde dzieło”.
Na „Rozdział 35” złożą się prace z 10 już zamkniętych przez artystkę rozdziałów połączone z 32 nowymi obrazami stworzonymi specjalnie z myślą o ekspozycji w Muzeum Sztuki. Wystawie towarzyszyć będzie publikacja, której kształt nada artystka.
Projekt graficzny: Ryszard Bienert
Wystawa organizowana we współpracy z Fundacją Serralves - Muzeum Sztuki Współczesnej w Porto
Dni Kultury Głuchych
16 października 2011 - 18:30jest więcej terminów
Galeria Kredens
Piotrkowska 17 wejście D, IIp Łódź
50 992teatr
Sztuka ludowa regionu rawskiego
od: 22 lipca 2011 do: 2 października 2011
Centralne Muzeum Włókiennictwa
ul. Piotrkowska 282 Łódź
16 239sztuka
Pożegnanie lata z motylami
od: 5 września 2011 do: 30 września 2011
Miejski Ogród Zoologiczny
Konstantynowska 8/10 Łódź
16 638sztuka
El Mexico de Frida
30 września 2011 - 18:00
Galeria Kredens
Piotrkowska 17 wejście D, IIp Łódź
17 567sztuka
Motylarnia
od: 21 kwietnia 2011 do: 30 września 2011
Miejski Ogród Zoologiczny
Konstantynowska 8/10 Łódź
16 452sztuka
Wystawa zdjęć z sesji ELLE
od: 5 września 2011 do: 24 września 2011
Fabryka Sztuki w Łodzi
ul. Tymienieckiego 3 Łódź
16 881sztuka
Solaris. Prawda. Złudzenie.
od: 16 września 2011 do: 24 września 2011
Fabryka Sztuki w Łodzi
ul. Tymienieckiego 3 Łódź
17 294sztuka
Współczesna tkanina węgierska ze zbiorów Szombathely Képtár
od: 14 czerwca 2011 do: 4 września 2011
Centralne Muzeum Włókiennictwa
ul. Piotrkowska 282 Łódź
16 518sztuka
Łódzki żakard
od: 24 lutego 2011 do: 2 września 2011
Centralne Muzeum Włókiennictwa
ul. Piotrkowska 282 Łódź
16 509sztuka
V Ogólnopolska Wystawa Haftu Krzyżykowego
od: 8 czerwca 2011 do: 28 sierpnia 2011
Centralne Muzeum Włókiennictwa
ul. Piotrkowska 282 Łódź
16 423sztuka
Przestrzenie Doroty Sak
od: 1 czerwca 2011 do: 28 sierpnia 2011
Centralne Muzeum Włókiennictwa
ul. Piotrkowska 282 Łódź
16 585sztuka
Pracuję / Wytwarzam / Kontroluję - wystawa zbiorowa
od: 17 czerwca 2011 do: 26 sierpnia 2011
Fabryka Sztuki
ul. Tymienieckiego 3 Łódź
17 365sztuka
Podsumowanie projektu MPK Miedzyludzka Przestrzeń Komunikacji
od: 17 czerwca 2011 do: 31 lipca 2011
Klub Fokus Łódź Biennale
ul. Piotrkowska 118 Łódź
17 300sztuka
Polsko – krzyżacka bitwa w Porcie Łódź
od: 13 czerwca 2011 do: 31 lipca 2011
Port Łódź
ul. Pabianicka 245 Łódź
17 321sztuka
Viva Flamenco 2011: Konkurs plastyczny hotelu Campanile
20 lipca 2011 - 00:00jest więcej terminów
Hotel Campanile
al. Piłsudskiego 27 Łódź
17 033sztuka
Plakat - Tu i Teraz
od: 21 czerwca 2011 do: 15 lipca 2011
Akademia Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi
Wojska Polskiego 121 Łódź
18 196sztuka
Viva Flamenco 2011: El Kenor maluje w Łodzi
14 lipca 2011 - 11:00jest więcej terminów
kamienica
skrzyżowanie Kilińskiego, Pomorska Łódź
17 034sztuka