STWÓRCZYNIE

Strefa BE, ul. Jagiellońska 1
16 maja godz. 11.00-13.00

Reprezentacje feministyczne i queerowe strategie pracy z narracją i researchem w teatrze.

Warsztat jest zaproszeniem do refleksji nad widzialnością i rolą mniejszościowych perspektyw w teatrze. Porozmawiamy o tym, jakie potencjały i ograniczenia kryją się w różnych strategiach scenicznej reprezentacji — zarówno z punktu widzenia osób tworzących, jak i oglądających sztukę.

Podczas spotkania przyjrzymy się władzy spojrzenia oraz różnym pozycjom narracyjnego uprzywilejowania. Zastanowimy się, jakie hierarchie i stereotypy wpisane są w samą sytuację teatralną oraz jak poprzez decyzje reżyserskie można je świadomie wzmacniać, rozszczelniać albo odwracać. Pojawi się też pytanie o emancypacyjny potencjał strategii feministycznych i queerowych – oraz o to, jak mogą one wpływać na sposób konstruowania narracji i relacji z widzem.

Porozmawiamy również o kontekstach pracy. Jak wygląda tworzenie z perspektywy queerowej lub feministycznej w ramach większych instytucji kultury, które kierują swoje działania do szerokiej i zróżnicowanej publiczności? Czym różni się taka praca od działań rozwijanych w ramach oddolnych kolektywów i społeczności? Jak nasze cele artystyczne zmieniają się w zależności od tych warunków i jak szukać strategii, które pozwalają zachować własną perspektywę i doświadczenie?

W drugiej części spotkania przyjrzymy się pracy z materiałem „niedramatycznym”. Zastanowimy się, jak tworzyć spektakle nie w oparciu o gotowy tekst teatralny, ale na bazie szeroko rozumianego researchu: artykułów, wywiadów, esejów, wspomnień, dokumentów, fotografii, archiwów czy tekstów teoretycznych. Jak takie materiały mogą zacząć funkcjonować na scenie? Jak z rozproszonej mapy tematów i kontekstów wyłuskać teatralny konkret? Porozmawiamy także o tym, jaka jest funkcja procesów artystyczno-badawczych w kontekście podejmowanych przez nas tematów oraz dlaczego praca z materiałem non-fiction tak często łączy się z praktykami feministycznymi i queerowymi – szczególnie tam, gdzie brak reprezentacji w istniejącym kanonie sprawia, że opowieści trzeba budować od podstaw.

Warsztat przeznaczony jest zarówno dla osób posiadających doświadczenie teatralne, jak i tych, które dopiero chcą je zdobyć. Szczególnie zapraszamy osoby identyfikujące się z doświadczeniem queerowym i kobiecym, dla których ważna jest obecność tych perspektyw w sztuce, a także wszystkie osoby zainteresowane tworzeniem z i/lub dla grup wrażliwych na wykluczenie.

Olga Ciężkowska – reżyserka teatralna, dramaturżka i twórczyni performatywna. W swojej pracy skupia się na queerowych biografiach, opresyjnych normach społecznych i strategiach oporu. Zadebiutowała w 2021 spektaklem „Wszyscy jesteśmy dziwni” w Teatrze Nowym im. K. Dejmka w Łodzi, za który otrzymała nagrodę w finale 28. OKnWPW oraz Grand Prix na 

13. Koszalińskich Konfrontacjach Młodych „m- teatr”. Ostatnio wyreżyserowała takie spektakle jak, m.in.: „Instrukcja dla pan sprzątających” (Teatr im. Jana Kochanowskiego, Opole), „Nie całuj mnie teraz” (Teatr Współczesny, Szczecin). Jej spektakl „Nieustraszona miłość Eve Adams” opowiadający złożoną, pełną heroizmu i niezwykłych zwrotów biografię Chawy Złoczewer w sposób symboliczny otworzył dyrektorską kadencję Doroty Ignatjew i Jakuba Skrzywanka w Narodowym Starym Teatrze.

Projekt Stwórczynie: warsztaty mistrzowskie prowadzone przez uznane artystki związane z Narodowym Starym Teatrem. Cykl ma na celu przybliżenie ogromnego wkładu twórczyń w rozwój artystyczny narodowej sceny oraz podkreślenie należnego ich miejsca w historii najnowszej naszego Teatru.

***

Bezpieczne zakupy w Bilety24. W przypadku odwołania wydarzenia, gwarantujemy automatyczny zwrot środków potwierdzony komunikatem wysyłanym na adres e-mail, podany podczas zakupu.