Wielokulturowe niedzielne wieczory w powiększeniu

KIWi Open Mike

Trzy niedzielne wieczory i pięć wielokulturowych inicjatyw. Poznaj niecodzienne oblicze Warszawy!

25 listopada, niedziela, start: 18:00 / wieczor częściowo prowadzony w języku angielskim

• „Smak Kuby" - pokaz tańca kubańskiego i warsztaty taneczne, prezentacja projektu Yenny Torres;

• "Afrykańska Rewia Taneczna - Mulemba" - występ afrykańskiej formacji tanecznej Duni Pacheco.

2 grudnia, niedziela, start: 18:00 / wieczor częściowo prowadzony w języku rosyjskim

• "Rosyjski romans" - recital Eugeniusza Tiemnikowa, poświęcony fenomenowi rosyjskiej kultury muzycznej;

• Koncert "LitMuzIn" - grupy złożonej z rosyjskojęzycznych artystow. Ich tworczość to mieszanka pieśni, wierszy, prozy, epigramow, cytatow z własnego życia.

9 grudnia, niedziela, start: 18:00 / wieczor częściowo prowadzony w języku rosyjskim

• "Żartokros" - Wieczor kabaretowy oparty na wspołzawodnictwie pomiędzy zespołami w konwencji rosyjskiego KWN.

KWN (KVN - Klub Vesyolykh i Nakhodchivykh - Klub Wesołych i Pomysłowych) to rywalizacja zespołow kabaretowych, ktore konkurują ze sobą przygotowując skecze na konkretne tematy oraz improwizując na żywo (przygotowując odpowiedzi na zadane przez jury i publiczność pytania). Jest to niezwykły element radzieckiej popkultury, ktory przetrwał do dziś.

Klub Powiększenie

ul. Nowy Świat 27 (w podworzu)

Katalizator Inicjatyw Wielokulturowych KIWi to cykl szkoleń i program wsparcia dla kreatywnych cudzoziemcow: migrantow oraz osob z mniejszości narodowych i etnicznych, ktorzy chcą realizować projekty artystyczne lub społeczne.

Info: [www.przestrzen.art.pl](http://www.facebook.com/l.php?u=http%3A%2F%2Fwww.przestrzen.art.pl&h=JAQFvzoJg&s=1)

Opis projektow:

"Smak Kuby"

Ideą tego projektu jest szerzenie kultury kubańskiej w Polsce. Koordynatorka Yenny Torres chce zjednoczyć wszystkie kubańskie talenty mieszkające w Warszawie: tancerzy, muzykow, kucharzy. Oferta kulturalna skierowana będzie nie tylko do mieszkańcow Warszawy, ale także turystow, ktorzy odwiedzają stolicę, tak aby przez chwilę mogli poczuć się jak na Kubie. W tym celu organizowane będą warsztaty taneczne,

muzyczne oraz kulinarne. Planowane są rownież wyjazdy do rożnych miast w Polsce, ktore umożliwią szerszej publiczności poznanie kubańskiej kultury.

Yenny Yanet Torres Jimenez urodziła się na Kubie. Od najmłodszych lat jej życie związane było ze sztuką i tańcem. Już jako nastolatka pracowała jako modelka- promując kulturę i tradycję, z ktorej się wywodziła. Swoje zdolności taneczne rozwijała pod okiem instruktorow i choreografow w zespole Conjunto Folklorico (la Campanax) tańcząc tradycyjne, ale też popularne tańce afrokubańskie. Solidne podstawy nauki tańcow folklorystycznych uzupełniła praktyką - połączeniem nauki tańca i zabawy- jako animator i nauczyciel tańca turystow odwiedzających Kubę. Dzięki tej mieszance - jest teraz instruktorem, ktory potrafi zarazić zabawą oraz miłością do tańca. Jako tancerka realizuję się w rewii TopiCuba, ktorej jest menadżerką, choreografką i dyrektorką artystyczną.

Wg Yenny taniec to język ciała, sposob na wyrażanie rożnych emocji i samego siebie. Kiedy serce jest otwarte na naukę, żadna bariera, nawet językowa, nie ma znaczenia!

[www.tropicuba.pl](http://www.facebook.com/l.php?u=http%3A%2F%2Fwww.tropicuba. pl&h=AAQHKOYc4&s=1)

---

"Afrykańska Rewia Taneczna - Mulemba"

Mulemba to afrykańska rewia taneczna wspołtworzona głownie przez

reprezentantow rożnych plemion afrykańskich takich jak Bakongo, Kimbundu,

czy też Zulu, ktorych połączyła nie tylko wspolna pasja, profesjonalizm,

pochodzenie, ale przede wszystkim Polska.

Grupa została założona w styczniu 2012 roku przez angolską tancerkę, Dunię

Pacheco, w celu promowania tańcow afrykańskich oraz bogactwa i rożnorodności

kultur Afryki. Dunia jako liderka i choreograf rewii brazylijskiej Dança Brasil

doprowadziła zespoł do licznych sukcesow, między innymi był to występ w II

edycji „Mam Talent!", wspołprzygotowanie programu artystycznego festiwali,

takich jak: „Samba Festival" 2009 i 2010 oraz „Afro-Brazilian Drums Festival"

2008 i 2009.

Od kilku lat wspołpracuje z Ambasadą Republiki Angoli w Polsce, od ktorej

otrzymała tytuł „Ambasadorki kultury Angolskiej". W ramach swojej pracy

reprezentowała i promowała swoją kulturę, m.in. w „X Smirnoff Nightlife

Exchange Project", podczas II odsłony „Festiwalu Afrykańskiego" w Warszawie

oraz w trakcie I edycji „Afro Dance Festiwal" w Warszawie. Dodatkowo była

przedstawicielką Angoli w trakcie V „Festiwalu Podrożniczego" w Olsztynie

oraz podczas wielu edycji Warszawskiego Wielokulturowego „Street Party",

czy też III edycji „Festiwalu Kultur Świata - Okno na Świat" w Gdańsku, gdzie

wspołpracowała z takimi angolskimi gwiazdami, jak: Maya Cool, Kituxi oraz

Banda Maravilha.

„Mulemba" to afrykańskie drzewo figowe. Nazwa ta wywodzi się z angolskiego

dialektu - Kimbundu, obecnie jednego z najbardziej rozpowszechnionych

językow plemiennych w Angoli. Drzewo figowe jest symbolem czegoś

egzotycznego - Afryki, kontynentu, ktorego bogata kultura inspiruje tancerzy

od lat. Rewia ta powstała z myślą o promowaniu zarowno tworczości tancerzy

pochodzenia afrykańskiego, jak i ich kultury. Ogromnym wyzwaniem dla

tych imigrantow jest znalezienie pracy w zawodzie, miejsca, w ktorym mogą

zajmować się swoją pasją, czyli tańcem. Jednym z najważniejszych priorytetow

dla tej grupy jest posiadanie kontaktu ze swoją kulturą, jak rownież możliwość

godnego jej reprezentowania.

Dodatkowym dążeniem zespołu jest integracja tancerzy urodzonych w Polsce

(ze związku pary mieszanej) z tancerzami pochodzącymi z Afryki. Ma ona na

celu wzajemną wymianę doświadczeń, informacji oraz lepsze poznanie swoich

korzeni.

Afrykańska Rewia Taneczna - Mulemba gwarantuje wyjątkowe atrakcje

sceniczne pozwalające widowni poczuć klimat wieloetnicznego pochodzenia

członkow zespołu, w skład ktorego wchodzą tancerki z Angoli, Konga, Republiki

Południowej Afryki oraz Polski. Każdy pokaz w wykonaniu tancerek grupy

Mulemba zabiera widzow w egzotyczną i edukacyjną podroż do korzeni każdej z

przedstawianych kultur.

Dunia Pacheco - angolska tancerka, specjalizuję się w tańcach afrykańskich oraz sambie karnawałowej, pierwsza w Polsce instruktorka kuduro oraz mapouki, choreografka i założycielka afrykańskiej rewii tanecznej - Mulemba.

Już od najmłodszych lat muzyka i taniec były istotnymi elementami jej codziennego życia, jednak przygodę z profesjonalnym tańcem rozpoczęła dopiero we wrześniu 2006 roku w rewii brazylijskiej Dança Brasil. Miała wtedy możliwość zgłębiania tajnikow samby pod okiem Joanny Markow. Wspołpracę z zespołem rozpoczęła jako tancerka, potem awansowała na jego wice-liderkę. Następnie, dzięki pasji i poświęceniu, osiągnęła pozycję liderki i choreografki, mając na koncie wiele sukcesow scenicznych, między innymi występ w II edycji programu „Mam Talent!".

Jako członkini-założycielka Fundacji Centrum Kultury Afro-Brazylijskiej (FCCAB) uczestniczyła w pracach Fundacji przy - przygotowywaniu programu artystycznego i realizacji takich festiwali jak: „Samba Festival" 2009 i 2010 oraz „Afro-Brazilian Drums Festival" 2008 i 2009.

Od kilku lat wspołpracuje z Ambasadą Republiki Angoli w Polsce, gdzie otrzymała tytuł „Ambasadorki kultury Angolskiej". W ramach swojej pracy reprezentowała i promowała swoją kulturę, m.in. w X „Smirnoff Nightlife Exchange Project", podczas II odsłony „Festiwalu Afrykańskiego" w Warszawie oraz w trakcie I edycji „Afro Dance Festiwal" w Warszawie. Dodatkowo była przedstawicielką Angoli w trakcie V „Festiwalu Podrożniczego" w Olsztynie oraz podczas wielu edycji Warszawskiego Wielokulturowego „Street Party", czy też III edycji „Festiwalu Kultur Świata - Okno na Świat" w Gdańsku, gdzie wspołpracowała z takimi angolskimi gwiazdami, jak: Maya Cool, Kituxi oraz Banda Maravilha.

Poza nauką tańca, bierze udział w rożnego rodzaju projektach, takich jak w sesje zdjęciowe, reklamy, teledyski, czy pokazy mody. Jako freelancer, Dunia często wspołpracuje z rożnymi zespołami promującymi kulturę brazylijską, jak rownież z muzykami grającymi muzykę afrykańską, m.in. z Izą Kowalewską i z Ryszardem Bazarnikiem.

www.facebook.com/drzewofigowe

---

„Rosyjski romans" - Eugeniusz Tiemnikow

Eugeniusz Tiemnikow, jak sam mowi, śpiewa odkąd pamięta. W stronach z ktorych pochodzi, śpiewanie było zawsze bardzo mile widziane. Śpiewał w szkolnym chorze jako solista, po ukończeniu szkoły średniej popracował rok w fabryce jako ślusarz, ale jednak ciągnęło go w stronę muzyki i rozpoczął naukę w szkole muzycznej na wydziale dyrygentow choru. Poźniej studiował na Uniwersytecie Moskiewskim, gdzie śpiewał na koncertach z okazji świąt państwowych i nie tylko.

W roku 1981 przeprowadził się na stałe ze Związku Radzieckiego do Polski do żony Joanny - co wcale w tamtych czasach nie było takie proste. I chociaż nie były to czasy zbyt rozrywkowe, śpiewał całkiem sporo. Uczęszczał wtedy przez jakiś czas do choru cerkiewnego na Woli pod kierownictwem Wasyla Kalinowskiego

W 2008 roku został wciągnięty przez rosyjskojęzyczną młodzież warszawską do nieformalnej grupy, funkcjonującej pod nazwą LitMuzIn, na spotkaniach i występach ktorej niejednokrotnie wykonywał stare rosyjskie ballady (romanse).

Na początku ubiegłego roku uczestniczył aktywnie w chorze Con Passione przy ASP.

Od początku bieżącego roku zaczął śpiewać solowo i przygotował w tym celu recital „Rosyjski romans w tworczości Bernarda Ładysza".

Co wiąże się rownież z tym, że w tym roku ten wielki polski śpiewak świętował swoje 90-te urodziny. Eugeniusz Tiemnikow poznał osobiście Mistrza i Jego żonę Leokadie Rymkiewicz i został, jak wspomina, pobłogosławiony do propagowania jego tworczości i śpiewania utworow, ktore wykonywane były kiedyś przez niego, a jego głos do dziś jest w pamięci wielu z nas.

Obecnie przygotowuje swoj drugi recital z roboczą nazwą „Śpiewana Wspołczesna historia Polski- Niezapomniane piosenki", oparty na utworach śpiewanych w przeszłości przez M. Fogga, E.Fettinga, J.Połomskiego. B.Ładysza i innych wspaniałych polskich śpiewakow.

W 2012 roku koncertował między innymi w:

Bibliotece Krasińskich w Warszawie, w klubie sąsiadow przy ul. Miłej, w

Muszynie Zdroj, w świetlicy wsi Stare Budy pod Myszkowem.

www.facebook.com/tiemnikow

---

LitMuzIn

Nieformalna Pierwsza Rosyjskojęzyczna Art Grupa Warszawy "LitMuzIn" - powstała spontanicznie wiosną 2008 roku. Grupa zrzesza ludzi, ktorzy mieszkają w Warszawie i tworzą w języku rosyjskim. Są wśrod nich przedstawiciele rożnych narodow byłego ZSSR (Ukraina, Białoruś, Rosja, Abchazja). Zrzeszają muzykow, poetow, pisarzy, kabareciarzy i inne jednostki tworcze. Nigdy nie ograniczają się do jednego gatunku literackiego czy muzycznego, dlatego ich koncerty to mieszanka pieśni, wierszy, prozy, epigramow, cytatow z własnego życia i parodii. Czasem jest melancholijnie, czasem wesoło. Grupa LitMuzIn w planach ma założenie rosyjskojęzycznego zespołu.

Od 2009 roku grupa LitMuzIn organizuje wieczory literacko-poetycko-muzyczny w ramach festiwalu "Sputnik nad Warszawą", jak rownież w ramach własnych inicjatyw. Podczas koncertow wykonywane są piosenki własne jak rownież klasyka rosyjskich romansow, Recytują poezje, prozę, śpiewają operowe kawałki, wykonują numery kabaretowe, żartują. Wieczory prowadzone są głowniew języku rosyjskim, ale rownież czasami w polskim, ukraińskim, białoruskim i innych.

www.facebook.com/litmuzin

---

"Żartokros" - wieczor kabaretow rosyjskich KWN

KWN (Klub Wesołych i Pomysłowych) jest studenckim ruchem kabaretowym oraz popularnym programem telewizyjnym opartym na rywalizacji pomiędzy zespołami wywodzącymi się z rosyjskich uczelni, obejmujący swoim zasięgiem całą Rosję oraz wiele innych krajow. Zespoły konkurują ze sobą przygotowując skecze na konkretne tematy oraz improwizując na żywo zabawne odpowiedzi na zadane przez jury i publiczność pytania, co oprocz talentu aktorskiego wymaga od nich dużej błyskotliwości i intelektu.

Do uczestnictwa zaproszeni zostali Polacy oraz cudzoziemcy ze środowisk studenckich, znających dobrze język polski, błyskotli, mający poczucie humoru, lubiący wspołzawodnictwo oraz występy sceniczne. Mile widziany jest talent aktorski, muzyczny lub umiejętność tańca.

Celem projektu jest zaprezentowanie polskiej publiczności tej prawie nieznanej w Polsce formy rozrywki/zabawy, a tak bardzo popularnej w krajach naszych wschodnich sąsiadow oraz w innych krajach Europy i poza jej granicami oraz jej rozpowszechnienie.

9 grudnia odbędzie się premierowy pokaz kabaretow.

Prowadzenie i organizacja: Alicja Czarnecka-Gasparyan i Hayk Gasparyan

Hayk Gasparyan

Urodził się w Armenii w 1968 roku. Ukończył szkołę aktorską w Erewaniu. Pracował rownież jako montażysta filmowy, kamerzysta i reżyser. Wspołpracował przy francuskich i amerykańskich produkcjach m.in.: "Vodka lemon", "Voyage en Armenie", "Here". Interesuje się literaturą wspołczesną i kinem światowym.

https://www.facebook.com/kwnpolska

---

Projekt Fundacji Inna Przestrzeń realizowany dzięki wsparciu finansowemu Urzędu m.st. Warszawy.

bilety:

Wstęp wolny