koncentrator kultury wyciskamy 100% kultury z kultury - wyciskaj z nami!

Na naszych stronach internetowych stosujemy pliki cookies.

Korzystając z naszych serwisów internetowych bez zmiany ustawień przeglądarki
wyrażasz zgodę na stosowanie plików cookies zgodnie z  Polityką Prywatności.

» ROZUMIEM I AKCEPTUJĘ
AMKL 75 latTpL repertuar
zmodyfikowano  2 lata temu

TANZ | Festiwal Nowa Europa. Inne spojrzenia

CO było GRANE - ARCHIWALNE TERMINY » » 7 277 wyświetleń od 20 listopada 2021

Warszawa » ul. Madalińskiego 10/16 05-080 Warszawa 22 379 33 33 » NA MAPIE

  • 20 listopada 2021, sobota
    » 20:00

Pomysł / Performance / Choreografia: Florentina Holzinger

Wideo: Josefin Arnell Kamera na żywo: Josefin Arnell, Jessyca R. Hauser Dźwięk: Stefan Schneider Światło / Dyrektor techniczny: Anne Meeussen Scenografia: Nikola Knezevic Asystentka scenograficzna: Camilla Smolders Asystent techniczny: Koen Vanneste Dramaturgia: Renée Copraij, Sara Ostertag Coaching: Ghani Minne, Dave Tusk Muzyczne szkolenie: Almut Lustig Zewnętrzne oko: Michele Rizzo, Fernando Belfiore Research: Anna Leon Doradca ds. kostiumów / krawiec: Mael Blau Protezy i maski: Studenci of Wigs, Make-up and Special Make-up Effects for Stage and Screen - Theaterakademie August Everding Munich, Marianne Meinl c support: Haeger Stunt & Wireworks Instruktorzy kaskaderscy: Stunt Cloud GmbH (Leo Plank, Phong Giang, Sandra Barger) Management: Something Great (Berlin - DE) & DANSCO (Amsterdam - NL) Impresariat: Something Great (Berlin - DE) Produkcja: Spirit Producentka wykonawacza: Laura Andreß Koproducenci: Tanzquartier Wien (Vienna - AT), Spring Festival (Utrecht - NL), Theatre Rotterdam (Rotterdam - NL), Mousonturm (Frankfurt - DE), Arsenic (Lausanne - CH), Münchner Kammerspiele (Munich - DE), Take Me Somewhere Festival (Glasgow - UK), Beursschouwburg (Brussels, BE) deSingel (Antwerp - BE), Sophiensaele (Berlin - DE), Frascati Productions (Amsterdam -NL), Theater im Pumpenhaus (Muenster - DE), asphalt Festival (Düsseldorf - DE) Wsparcie: O Espaço do Tempo (Montemor-o-Novo), Fondation LUMA (Arles) und De Châtel Award (NL). Podziękowania: CAMPO Gent, ImPuls- Tanz, Eva Beresin, Stefanie Leitner, Tanz-Archiv MUK Wien, Stimuleringsfonds Creatieve Industrie Finansowanie: Kulturabteilung der Stadt Wien (AT), the Bundeskanzleramt für Kunst und Kultur, the Performing Arts Fund (NL) und Norma Fonds (NL)

występują: Renée Copraij, Beatrice Cordua, Evelyn Frantti, Lucifire, Annina Machaz, Netti Nüganen, Suzn Pasyon, Laura Stokes, Veronica Thompson, Lydia Darling

Florentina Holzinger wprowadziła na międzynarodową scenę teatralną zawrotną akrobatykę, muskularne kobiece ciała i sceny wykorzystujące techniki sztuk walki, łącząc je ze szczodrą ilością popkulturowych odniesień i zamiłowaniem do tandety. Spektakl w ramach Festiwalu „Nowa Europa. Inne spojrzenia” grany w języku angielskim z polskimi napisami.

„Feminizm, oczywiście, zawsze był działaniem z zakresu science fiction” - Laurie Penny

TANZ jest dopełnieniem trylogii - jej poprzednie części to Recovery i Apollon. Trylogia opowiada o ciele jako spektaklu i o jego dyscyplinowaniu. Ramy dla TANZ stanowią zajęcia baletowe pod kierunkiem Beatrice Cordua, pierwszej baleriny, która zatańczyła w Święcie wiosny nago (Le Sacre Johna Neumeiera, 1972). Performerki przechodzą rygorystyczny trening z ballet d'action i tak zwanych "studiów sylficznych". We wspólnych rytuałach uczą się panować nad swoim ciałem i umysłem, a także nabywają nadprzyrodzone moce, takie jak latanie. Ich zadanie to dążenie do doskonałości w efemerycznym świecie, przekształcanie tego, co rażące, w to, co wzniosłe. Z operowej scenerii wyłania się brutalna parodia sensacyjnych obrazów znanych z baletu, komedii i pornografii. Reżim spojrzenia znajduje odbicie w postaci producenta porno, który dokumentuje spektakl. TANZ to spektakl z udziałem kobiet w wieku od dwudziestu do osiemdziesięciu lat, z których każda ma za sobą różne doświadczenia taneczne. Projekt stawia pytanie o spuściznę teatru tańca. Jak można przezwyciężyć tkwiący w tej tradycji kult piękna?

Florentina Holzinger, urodzona w 1986 roku w Austrii, studiowała choreografię w SNDO w Amsterdamie. Po ukończeniu studiów w 2011 roku, zaprezentowała solo Silk i otrzymała Prix Jardin d'Europe na Impulstanz. Projekty realizowane wspólnie z Vincentem Riebekiem, takie jak Kein Applaus für Scheiße (2011), Spirit (2012) i Wellness (2013) przyciągnęły międzynarodową uwagę. Ich prace pokazywane są na licznych festiwalach oraz w studiach produkcyjnych w kraju i za granicą. W ramach festiwalu The Future is FEMALE Florentina Holzinger pokazała performance Recovery (2017), będący efektem współpracy z Frascati Producties. W tym samym roku zaprezentowała również po raz pierwszy w Sophiensæle swój spektakl Apollon. Jej najnowsza praca TANZ została zaproszona na 57. Theatertreffen w 2020 roku i można ją oglądać w Sophiensæle.

Uwaga: Spektakl rekomendowany dla widzów dorosłych. Zawiera sceny, które mogą być odebrane jako drastyczne, przedstawiające nagość, akty samookaleczenia oraz efekty stroboskopowe.

zmodyfikowano  2 lata temu
przewiń ekran do początku stronyprzewiń ekran do początku strony

Wybierz kasę biletową:

ZAMKNIJ