ALPHA GO_LEE. Teoria poświęcenia

Reżyseria i tekst - Natalia Korczakowska

Sztuka cyfrowa - Marc da Costa

Animacje - Marcin Kitty Kosakowski

Choreografia - Sung Im Her

Przestrzeń i kostiumy - Marek Adamski

Światło i live video - Robert Mleczko

Muzyka - Marcin Lenarczyk

Współpraca międzynarodowa - Anna Lewanowicz

Kierowniczka produkcji - Monika Balińska

Inspicjentka - Zuzanna Prusińska

Asystentka reżyserki - Iga Czarny

występują: Cynthia Cin Yee Cheung, Daniel Dobosz, Ji Yoon Kang, Marcin Pempuś, Cat Kim, Wiktoria Kruszczyńska, Hiroaki Murakami, Jiwon Oh, Maja Pankiewicz, Halina Rasiakówna, Sugyeong Won

Rok 2016, Seul. W nowo wybudowanym hotelu Four Seasons rozgrywa się historyczny pojedynek: koreański mistrz gry planszowej Go, Lee Sedol, staje naprzeciw programu komputerowego AlphaGo, opartego na sztucznej inteligencji. Ludzki gracz niesie na swoich barkach ciężar reprezentowania całej ludzkości. Po trzeciej porażce z rzędu, podczas konferencji prasowej mówi:

„Myślę, że tym razem rozczarowałem zbyt wielu z was. Chciałbym prosić o przebaczenie za swoją bezsilność. Nigdy nie czułem takiej presji, takiego ciężaru. Myślę, że byłem zbyt słaby, by to przezwyciężyć.”

„Epokowy mecz” został zorganizowany przez Google DeepMind z Londynu, twórcę programu Alphago, by wywołać globalne zainteresowanie mediów i przygotować grunt pod planowany wówczas powrót firmy na rynek chiński. Precyzyjnie zaplanowana kampania PR-owa dotarła do milionów odbiorców na całym świecie, kreując symboliczny moment ostatecznej porażki człowieka w konfrontacji z AI.

Spektakl – będący teatralną rekonstrukcją tego pojedynku jako rytuału, angażuje publiczność w proces tworzenia przedstawienia i stawia pytania o społeczne oraz środowiskowe koszty postępu technologicznego. Integrując działania widzów z najnowszymi narzędziami cyfrowymi, projekt zmienia i redefiniuje znaczenie „uczestnictwa” w wydarzeniu teatralnym.

AI to nie nadczłowiek, jak próbuje nas przekonać przemysł technologiczny. Przestrzeń teatru – przestrzeń współuczestnictwa, aktywnego odbioru i wpływu – daje nam możliwość skonfrontowania się z narracją o wszechwładzy sztucznej inteligencji.

Do współtworzenia spektaklu Natalia Korczakowska zaprosiła Marca da Costę – multimedialnego artystę związanego z ONX STUDIO w Nowym Jorku, który jest odpowiedzialny za cyfrową warstwę spektaklu. We współpracy z Marcinem „Kitty” Kossakowskim, twórcą interaktywnych animacji, będą sprawdzać potencjał sztuki cyfrowej w teatrze, testować ideę cyfrowej scenografii. Za instalację stworzoną z ekranów i kostiumy odpowiedzialny jest Marek Adamski. Sung Im Her – koreańska choreografka związana z NeedCompany, znana z ekspresyjnego języka ruchu łączącego cielesność i technologię, odpowiedzialna jest za choreografię. Marcin Lenarczyk i Dominik Ossowski stworzą jego warstwę muzyczną, Roberta Mleczko, podjął się reżyserii światła i live video.

Proces pracy nad Spektaklem został zainicjowany w formie otwartej próby 17 maja 2025 roku w prestiżowym Battersea Arts Centre w Londynie, które jest partnerem tej produkcji Studio, z udziałem międzynarodowej publiczności i ekspertów z dziedziny AI, technologii i gry Go. W wydarzeniu wzięli udział m.in.: prof. Chihyung Nam – pierwsza profesjonalna zawodniczka Go z Korei Południowej, prof. Chihyung Jeon – badacz z KAIST w Seulu, Piotr Mirowski – ekspert AI z Google DeepMind.

W ramach tej próby Natalia Korczakowska testowała program oparty na sztucznej inteligencji, który DeepMind tworzy dla teatru.

Przygotowanie spektaklu było możliwe dzięki wizytom studyjnym reżyserki w Korei Południowej, Tokio i Londynie. W ramach tych podróży Natalia Korczakowska spotkała się z artystami, naukowcami i ekspertami związanymi z kulturą Go oraz sztuczną inteligencją. Odwiedziła także miejsca kluczowe dla historii meczu, m.in. Korean Baduk Association, Hotel Four Seasons w Seulu oraz Tagpol Park – przestrzeń spotkań graczy Go, London Mind Center, Nihon Ki-in (Japan Go Association), DeepMind w Londynie.