Koncert symfoniczny I

Festiwal Chopin i jego Europa

Koncert w ramach Festiwalu CHOPIN I JEGO EUROPA - 19 - 31 sierpnia 2006 r. - Warszawa

W tegorocznej edycji Festiwalu CHOPIN I JEGO EUROPA dopełnionego podtytułem "Od Mozarta do Friedricha Guldy", w 250 rocznicę urodzin Wolfganga Amadeusza Mozarta Narodowy Instytut Fryderyka Chopina złoży hołd wielkiemu Wiedeńczykowi.

W programie festiwalu zaprezentowane zostaną obok dzieł Chopina i Mozarta utwory Beethovena, Schumanna, Griega, Panufnika, Guldy i in.

Wykonawcy:

• Garrick Ohlsson - fortepian
• Sinfonia Varsovia
• Jerzy Maksymiuk - dyrygent

W programie:

Fryderyk Chopin

Fantazja A-dur na tematy polskie op. 13

Wolfgang Amadeus Mozart

Koncert fortepianowy G-dur KV 453

Robert Schumann

Adagio z II Symfonii C-dur op. 61

Andrzej Panufnik

Uwertura tragiczna Nokturn na orkiestrę

Garrick Ohlsson – laureat I nagrody VIII Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie (1970). Garrick Ohlsson naukę gry na fortepianie rozpoczął w ósmym roku życia w Westchester Conservatory of Music w Nowym Jorku u Thomasa Lishmana. W latach 1961-1971 odbył studia pianistyczne w Juilliard School of Music w Nowym Jorku w klasie Saszy Gorodnickiego, a następnie (od 1968 r.) w klasie Rosiny Lhevinne i Olgi Barabini. Pobierał konsultacje artystyczne u Claudio Arraua i Irmy Wolpe. Po raz pierwszy wystąpił publicznie mając dwanaście lat (1960).

Ohlsson jest zwycięzcą (pierwsze nagrody) trzech międzynarodowych konkursów pianistycznych w Bolzano (im. Busoniego, 1966), Montrealu (1968) i Warszawie (Konkurs Chopinowski, 1970). W Warszawie otrzymał ponadto nagrodę specjalną Polskiego Radia za najlepsze wykonanie mazurków.

Pierwsze swe wielkie tournée artystyczne po Europie, zorganizowane przez agencję koncertową Sola Huroka, odbył w 1969 roku. Wystąpił wówczas z wielkim powodzeniem w rzymskiej Akademii Santa Cecilia, teatrze La Fenice i in. Po tryumfie na Konkursie Chopinowskim, Ohlsson stał się tak modnym pianistą, że nie był w stanie sprostać wszystkim zaproszeniom koncertowym napływającym z różnych stron świata. Gazety amerykańskie pisały o nim jak o bohaterze narodowym; Hurok zorganizował mu gigantyczne tournée po USA, opiewające na ponad 40 koncertów. Od tej pory pianista intensywnie koncertuje, grając z najwspanialszymi dyrygentami i orkiestrami świata. Np. w 1998 roku inaugurował festiwal muzyczny w Pekinie z berlińską orkiestrą radiową pod dyrekcją Rafaela Frübeck de Burgos. Rok później, z okazji 150. rocznicy śmierci Choina, dał serię recitali chopinowskich m.in. na europejskich festiwalach La Roque d’Antheron, Fetes Romantiques w Nohant, Klavier-Festival Ruhr w Essen.

W Polsce Garrick Ohlsson występuje dość często z recitalami i jako solista koncertów symfonicznych. Należy do ulubionych artystów publiczności polskiej, która ceni go za świetne interpretacje muzyki Chopina, Liszta, Skriabina, nacechowane wirtuozerią i rozmachem.

Pianista uprawia kameralistykę, współpracując ze śpiewaczkami Ewą Podleś i Jessie Norman, skrzypaczką Hilary Hahn i kwartetami smyczkowymi (Cleveland Quartet, Emerson Quartet, Guarneri Quartet i Takacs Quartet). Wraz ze skrzypkiem Jorja Fleezanisem i wiolonczelistą Michaelem Grebanierem założył w San Francisco FOG Trio.

Sinfonia Varsovia

W kwietniu 1984 roku, na zaproszenie działającej już wcześniej Polskiej Orkiestry Kameralnej, przybył do Polski, jako solista i dyrygent Yehudi Menuhin. By sprostać wymaganiom zaplanowanego repertuaru, orkiestra zwiększyła swoją liczebność do 40 osób, zapraszając do współpracy wybitnych muzyków z całego kraju. Koncerty radiowe i telewizyjne zespołu dyrygowanego przez Yehudiego Menuhina spotkały się z entuzjastycznym przyjęciem publiczności i krytyków. Idea stworzenia stałej orkiestry złożonej z 24 instrumentów smyczkowych i podwójnej obsady instrumentów dętych stała się faktem. Zachwycony Yehudi Menuhin, natychmiast podpisał kontrakt jako stały gościnny dyrygent, a orkiestra przyjęła nazwę SINFONIA VARSOVIA. Wkrótce zespół otrzymał pierwsze propozycje koncertów w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie. Po nich przyszły następne - w Niemczech, Francji, Włoszech, Hiszpanii, Austrii, Finlandii, Portugalii, Belgii, Holandii, Wielkiej Brytanii, Szwajcarii, Grecji; w ostatnich latach w Argentynie, Brazylii, Chile, Hongkongu, Japonii, Korei i na Tajwanie. SINFONIA VARSOVIA występowała w Carnegie Hall w Nowym Jorku, Théâtre des Champs Elysées w Paryżu, Barbican Centre w Londynie, Teatro Colón w Buenos Aires; na festiwalach w Gstaad (Yehudi Menuhin Festival), Montreux, Szlezwiku- Holsztynie, Würzburgu, Aix-en-Provence, Festiwalu Pablo Casalsa (San Juan), Salzburgu, Alte Oper (Frankfurt n/M.), Festiwalu Muzyki na Morzu i innych.

Wytrwała i staranna praca stanowią podstawę wysokiego poziomu orkiestry, w której wszystkie miejsca obsadzane są w drodze konkursu, a ustawiczne kształcenie młodych muzyków w ramach tzw. studium orkiestrowego, pozwala na ciągłe odmładzanie i uzupełnianie zespołu.

Posiadając nieomal nieograniczony repertuar, orkiestra występuje z najlepszymi na świecie dyrygentami, wśród których znaleźli się między innymi: Claudio Abbado, Gerd Albrecht, Charles Dutoit, Justus Frantz, Rafael Frühbeck de Burgos, Hans Graf, Leopold Hager, Jacek Kaspszyk, Kazimierz Kord, Jan Krenz, Emmanuel Krivine, Witold Lutosławski, Jerzy Maksymiuk, Yehudi Menuhin, Wojciech Michniewski, Grzegorz Nowak, Krzysztof Penderecki, Michel Plasson, Mścisław Rostropowicz, Volker Schmidt-Gertenbach, Jerzy Semkow, Muhai Tang, Bruno Weil. SINFONIA VARSOVIA towarzyszyła solistom tej miary, co: Salvatore Accardo, Maurice André, Martha Argerich, Teresa Berganza, Kyung-Wha Chung, Augustin Dumay, Justus Frantz, James Galway, Fou Ts'ong, Krzysztof Jabłoński, Krzysztof Jakowicz, Kiri Te Kanawa, Nigel Kennedy, Gidon Kremer, Konstanty Andrzej Kulka, Alicia de Larrocha, Elisabeth Leonskaja, Christa Ludwig, Radu Lupu, Mischa Maisky, Yehudi Menuhin, Shlomo Mintz,Oli Mustonen, Anne-Sophie Mutter, Janusz Olejniczak, Piotr Paleczny, Michala Petri, Murray Perahia, Maria Joao Pires, Jean-Bernard Pommier, Samuel Ramey, Katia Ricciarelli, Mścisław Rostropowicz, Heinrich Schiff, Henryk Szeryng, Maria Tipo, Alexis Weissenberg, Christian Zacharias, Frank Peter Zimmermann, Tabea Zimmermann, Grigorij Żyslin. Orkiestra dokonała licznych nagrań m.in. dla Pathé Marconi-EMI, Virgin Classics, Decca, Denon Nippon Columbia, Aperto, Polskich Nagrań, IMG Records/ Carlton Clasics, Virgin, CD Accord, uzyskując za nie wiele prestiżowych nagród m.in: "Grand Prix du Disque", "Diapason d'Or" i kilkakrotnie statuetki "Fryderyka".

W 1996 roku, z okazji 80 rocznicy urodzin Lorda Menuhina, orkiestra Sinfonia Varsovia, pod jego dyrekcją, nagrała dla IMG Records komplet symfonii Beethovena oraz komplet symfonii Schuberta. Odbyła też szereg tournée koncertowych, dając łącznie 65 koncertów m.in.: w Anglii, Szwajcarii, Niemczech, Włoszech, Francji, Belgii, Brazylii oraz dwukrotnie Republice Południowej Afryki; wzięła udział w festiwalach: Klangbogen (Wiedeń), Strassburg, Montpellier, Pollença (Mallorca), Gstaad (Szwajcaria).

W 1997 roku dyrektorem muzycznym, a w lipcu 2003 roku dyrektorem artystycznym orkiestry został Krzysztof Penderecki, który związany jest z orkiestrą Sinfonia Varsovia jako dyrygent od wielu lat. Wspólnie koncertują w kraju i na świecie, a w repertuarze orkiestry znajduje się wiele utworów kompozytora, między innymi Sinfonietta per Archi, Sinfonietta Nr 2, Koncert na flet, Koncert na altówkę (również w wersji wiolonczelowej i klarnetowej), Stabat Mater, De Profundis, jak również Credo i Siedem Bram Jerozolimy. Krzysztof Penderecki nagrał wspólnie z orkiestrą kilka płyt kompaktowych, w tym swój autorski album.

Od 2000 r. na rzecz orkiestry działa Fundacja Sinfonia Varsovia. Jej statutowe cele to: inicjowanie i wspieranie artystycznych przedsięwzięć Orkiestry Sinfonia Varsovia w kraju i za granicą, a w szczególności promowanie twórczości kompozytorów polskich, młodych talentów oraz upowszechnianie wykonawstwa orkiestrowego.

W latach 2001 - 2003 głównym gościnnym dyrygentem orkiestry Sinfonia Varsovia był światowej sławy argentyński śpiewak - Jose Cura. Stała obecność na najbardziej znanych estradach koncertowych oraz pochlebne recenzje renomowanych krytyków potwierdzają opinię, iż SINFONIA VARSOVIA należy do czołowych orkiestr na świecie.

Zespół działa przy Centrum Sztuki STUDIO im. St. I. Witkiewicza w Warszawie.

Bilety: 120 zł, 100 zł, 90 zł, 80 zł, 60 zł