Marian Schmidt i uczniowie

Wystawa fotografii

**Galeria Di Arte

Teatr Muzyczny ROMA

oraz Warszawska Szkoła Fotografii

mają zaszczyt zaprezentować wystawę fotografii.**

Od 1 października w galerii Di Arte, będzie można oglądać wystawę prac wybitnego mistrza polskiej fotografii Mariana Schmidta i jego ośmiu utalentowanych uczniów, których połączyła pasja oraz Warszawska Szkoła Fotografii. Ekspozycja będzie dostępna dla wszystkich wielbicieli fotografii do końca grudnia br.

W związku z ogromnym zainteresowaniem wystawy Marian Schmidt Retrospektywa, Di Arte po raz kolejny zorganizowała wielkie wydarzenie – wystawę w większości wcześniej nie pokazywanych fotografii. Na najnowszej wystawie zostanie zaprezentowanych 10 prac Mariana Schmidta i ponad 30 fotografii absolwentów Warszawskiej Szkoły Fotografii: Marty Zasępy, Anety Solak, Marcina Kurana, Marcina Czechowicza, Michała Jelińskiego, Ignacego Skwarcana, Artura Schmidta oraz Przemysława Namiecińskiego. Twórcy Ci reprezentują współczesne kierunki w sztuce, jak: fotografia humanistyczna, portret oraz fotografia krajobrazowa i kreacyjna, otworkowa, wielokrotna ekspozycja.

Marian Schmidt.

urodził się w 1945 roku w Żyrardowie, dzieciństwo spędził wraz z rodzicami w Wenezueli, a po maturze wyjechał do Stanów Zjednoczonych, gdzie uzyskał doktorat z matematyki. Zrezygnował jednak z kariery naukowej, by poświęcić się temu co kochał – fotografii i filmowi. W 1975 roku powrócił do Polski, gdzie pracował jako asystent reżysera w zespole Kadr.

Podróżował także po kraju, fotografując życie codzienne oraz ważne wydarzenia społeczno-polityczne.

Pracował również dla nowojorskiej agencji fotograficznej Black Star jako fotograf przemysłowy w rejonie Zatoki Perskiej.

W 1980 roku osiedlił się w Paryżu, gdzie współpracował z prestiżową agencją fotograficzna Rapho. Tam też poznał najwybitniejszych fotografów reprezentujących nurt fotografii humanistycznej: Roberta Doisneau, Edouarda Boubata, Willy Ronisa, czy Henri Cartier-Bressona, którzy wywarli ogromny wpływ na jego późniejszą twórczość.

Marian Schmidt jest autorem albumów Hommes de science (wyd. Hermann, 1990), Marian Schmidt (wyd. Cercle d’art, 1994) oraz 'Niecodzienne rozmowy z ks. Janem Twardowskim (wyd. Prószyński i S-ka, 2000). Ma na swoim koncie ponad pięćdziesiąt prestiżowych wystaw fotograficznych m.in. w Nowym Jorku, Berlinie, Paryżu, Londynie, Tokio, Zurychu, Warszawie, Krakowie, Poznaniu, Łodzi, Gdańsku, Szczecinie oraz w rodzinnym Żyrardowie. Wykładał na ASP w Poznaniu oraz w łódzkiej Szkole Filmowej, gdzie w 2002 roku uzyskał tytuł doktora habilitowanego w dyscyplinie fotografia artystyczna.

Obecnie jest dyrektorem i wykładowcą Warszawskiej Szkoły Fotografii.

Aneta Solak

rocznik 77’. Ukończyła Wydział Biologii na Uniwersytecie Warszawskim, oraz Centrum Studiów Latynoamerykańskich. Jej cykl portretów pt.: Silent Ladies, składający się na jej tegoroczny projekt dyplomowy, wykonany w Pracowni Fotografii Kreacyjnej Wojciecha Prażmowskiego w Warszawskiej Szkole Fotografi, prezentowany był na wystawie podczas tegorocznego IV Międzynarodowego Fotofestiwalu w Łodzi. Najnowszy projekt pt.: Polska Rzeczpospolita Bajkowa prezentowany na łamach Wysokich Obcasów, zrealizowany wspólnie z Martą Zasępą, można było oglądać w Warszawie oraz Wrocławiu. Aneta Solak jest miłośniczką czystej formy kadrowania w kwadracie. Fotografia stanowi dla niej dodatkową, bardzo ważną formę kontaktu z ludźmi.

Marta Zasępa

rocznik 74’. Z wykształcenia romanistka, w tym roku ukończyła Warszawską Szkołę Fotografii dyplomem Krajobrazy Wewnętrzne w pracowni artystycznej dr hab. Mariana Schmidta. W sierpniu jej fotografie można było oglądać w Warszawie w cafe Między Nami w projekcie duetu: am (Aneta Solak i Marta Zasępa), pt. Polska Rzeczpospolita Bajkowa. Projekt opublikowano również w Wysokich Obcasach Gazety Wyborczej (3 września br.). Planowana jest też jego prezentacja w Galerii B&B w Bielsku-Białej. W zeszłym roku artystka prezentowała swoje prace w Krakowie na pokazie multimedialnym podczas miesiąca fotografii.

Fotografie Marty Zasępy można oglądać m.in. w galerii Strefa –R na Mokotowskiej w Warszawie i w galerii lomograficznej Fundacji Nowe Kultury Bęc Zmiana na www.bec.art.pl. Od dwóch lat prowadzi warsztaty fotograficzne dla dzieci i młodzieży.

Artur Schmidt

rocznik 83’. Urodzony w Neuilly–sur-Seine, Francja. Przyjechał do Polski w 1997. Mając 17 lat, zrobił pierwszy półgodzinny film fabularny, który został pokazany na warszawskim festiwalu filmów amatorskich w roku 2002. W roku 2005, obronił pracę dyplomową w Warszawskiej Szkole Fotografii pod kierunkiem Mariana Schmidta, oraz w PWSTviT pod kierunkiem Wojciecha Prażmowskiego. Został przyjęty na studia filmowe w PCFE, w Pradze.

Ignacy Skwarcan

rocznik 84’. Jest studentem 3 roku zaocznego Studium Fotografii na ASP w Poznaniu oraz przygotowuje dyplom w Warszawskiej Szkoły Fotografii u Mariana Schmidta. W swoich ostatnich pracach inspiruje się twórczością Brunona Schulza, Gombrowicza oraz niektórymi z opowiadań Philipa K. Dicka. Jego fotografie są dokumentacją dziwnych, bądź też najzwyklejszych, lecz sztucznych, nierzeczywistych wydarzeń. Łączą w sobie elementy prawdziwego otoczenia człowieka z fragmentami wyimaginowanego, pozornego świata, będącego naiwną kopią rzeczywistości.

Marcin Czechowicz

rocznik 74’. Od wielu lat pasjonuje się fotografią. Choć już wcześniej współpracował z prasą, realizując zlecenia dla magazynów i pism, postanowił studiować fotografię, by nie wyważać otwartych drzwi ucząc się wszystkiego samemu. Tak trafił do Warszawskiej Szkoły Fotografii, gdzie spotkał swojego mentora i wykładowcę – Mariana Schmidta, którego warsztat stał się inspiracją dla twórczości Czechowicza.

Marcin Kuran

rocznik 75’. Ukończył Warszawską Szkołę Fotografii w 2005, dyplomem u dr hab. Mariana Schmidta. Używam tradycyjnej techniki i naturalnych motywów, unikając formalnego przerostu. W końcu rzeczywistość jest pełna gotowych tematów, czekających tylko na to, aby ktoś je dostrzegł. W swoich pracach Marcin Kuran zaprasza widza w porywającą podróż, pokazując krajobrazy powstałe z nałożonych na siebie obrazów. Ta intymna wizja świata, niejako ukryta wśród pejzażu, to motyw przewodni twórczości artysty.

Michał Jeliński

rocznik 73’. Absolwent Wydziału Leśnego SGGW w Warszawie i Fotografii w Szkole Filmowej w Łodzi. Początkowo pasjonowała go tradycyjna fotografia przyrodnicza. Jego zdjęcia znalazły się w albumie fotograficznym pt. Utracone piękno. W czasie studiów w łódzkiej Szkole Filmowej zetknął się z Marianem Schmidtem i fotografią ekspresyjną. To właśnie dzięki Schmidtowi poznał amerykańską fotografię krajobrazową i jej przedstawicieli, jak: Minor White i Paul Caponigro, których twórczość stała się inspiracją dla jego obecnych prac. Ich dzieła stały się dla niego inspiracją. Obecnie prowadzi zajęcia w Warszawskiej Szkole Fotografii.

Przemysław Namieciński

rocznik 77’. Absolwent Wydziału Leśnego SGGW w Warszawie Obecnie po trzyletniej edukacji w WSF finalizuje dyplom w pracowni dr hab. Mariana Schmidta. W sferze zawodowej realizuje się na polu fotografii jako nauczyciel uczestnicząc w projektach dla młodzieży z problemem uzależnienia od narkotyków. Niezależnie od tego czy mam do czynienia z portretem, pejzażem bądź martwą naturą staram się o obraz w treści spokojny, raczej cichy i stonowany choć też dotykający świata emocji.

**Wystawa czynna:

Wtorek – Piątek 18.00 – 20.30

Sobota 14.00 – 20.30

Niedziela 16.00 – 19.00**