koncentrator kultury wyciskamy 100% kultury z kultury - wyciskaj z nami!

Na naszych stronach internetowych stosujemy pliki cookies.

Korzystając z naszych serwisów internetowych bez zmiany ustawień przeglądarki
wyrażasz zgodę na stosowanie plików cookies zgodnie z  Polityką Prywatności.

» ROZUMIEM I AKCEPTUJĘ
CO JEST GRANE  maj 2022 - nr 337ROCKOWIZNA - GDAŃSK, POZNAŃ, WROCŁAW, KATOWICE, KRAKÓWDBP
zmodyfikowano  9 lat temu  »  

Wilno w Gdańsku

Gdańsk »
CO było GRANE - ARCHIWALNE TERMINY » » 9 836 wyświetleń od 26 sierpnia 2009
  • od: 3 września 2009, czwartek
    do: 6 września 2009, niedziela

Festiwal Europejskich Stolic Kultury

Czterodniowy maraton kulturalny
- prezentacja tego, co nowe, ciekawe i uznane, we wspołczesnej sztuce litewskiej. Do realizacji projektu zaproszono artystow reprezentujących najciekawsze trendy w muzyce, fotografii i multimediach. Warto rownież zaznaczyć, że interesujących artystow na Litwie i w Wilnie jest sporo. Ale nie wszystkich jesteśmy w stanie ugościć na tegorocznym festiwalu.

Festiwal to dwa głowne nurty, czyli muzyka i fotografia oraz jej pochodne.
Na scenie zaprezentują się wybitni artyści z Litwy i Polski, m.in.: - szczegołowy plan poniżej. Na zakończenie festiwalu zapraszamy na nietuzinkowe wydarzenie muzyczne - specjalnie na tę okazję zaaranżowanego międzynarodowego koncertu. Wybitni akordeoniści z Polski i Litwy po raz pierwszy spotkają się na scenie właśnie w Gdańsku.

*MUZYKA *

Anastanas Jasenka

Antanas Jasenka swoją karierę zaczynał jako kompozytor muzyki tradycyjnej.

Obecnie zajmuje się muzyką elektroniczną i elektro-akustyczną. Jest to muzyka intensywna, dynamiczna, wielowarstwowa z dodatkiem rozmaitych elektronicznych dźwiękow. Jasenka często wspołpracuje z rożnymi artystami wizualnymi tworząc rożnorodne projekty muzyczne i interdyscyplinarne. Prowadził audycje w radio i komponował muzykę do spektakli teatralnych.

http://www.myspace.com/exerpm

5 września godz. 19:00
CSW Łaźnia_ ul. Jaskołcza 1_

Village Kollektiv

Village Kollektiv powstał w 2002 roku z inicjatywy muzykow Kapeli ze Wsi Warszawa i Rafała Kołacińskiego znanego szerzej z zespołu Masala Sound System.

Tworzą muzykę będącą fuzją elektroniki z folkiem granym na "żywych" instrumentach ludowych. Wykorzystywane są ludowe melodie Kurpiow i bułgarskich Szopow, a także śpiew gardłowy z Tuwy i jojk ludu Samow. Wszystko to połączone jest z muzyką elektroniczną z kręgow electro, dub i d&b.

www.vk.com.pl

4 września godz. 19:00
Targ Węglowy**

Atalyja

*Atalyja *najbardziej popularna litewska grupa rock-folkowa jest to połączenie folku, rocka, jazzu, funky i muzyki świata.

www.atalyja.com

4 września godz. 20:30
Targ Węglowy**

Żywiołak

Zespoł „Żywiołak" jest efektem spotkania dwoch pasjonatow nurtow muzycznych definiowanych powszechnie jako: heavy-folk, hard-folk czy folkmetal.

Muzyka „Żywiołaka" to wypadkowa takich gatunkow muzycznych jak: folk, punk, rockmetal, akustyczne trans-techno czy drumnbass. Sięga ona rownież swymi zastosowaniami po elementy muzyki: dub, nawiązuje do hipnotyki chilloutu czy ambientu, a oparta jest na brzmieniach zrekonstruowanych instrumentow dawnych, „wynalazkow" techniki nowszej oraz archaicznych i wspołczesnych technik wokalnych.

http://www.zywiolak.pl

4 września godz. 22:00
Targ Węglowy

Balkan Sevdah

Balkan Sevdah to zespoł bałkańskiej muzyki folkowej, powstał we wrześniu 2004 roku. Wykonuje muzykę inspirowaną folkiem pochodzącym z rożnych regionow Połwyspu Bałkańskiego (Albania, Macedonia, Bułgaria, Bośnia, Serbia i Kosowo, Turcja). Czerpie ze źrodeł, ostatnio z charakterystycznych wielogłosowych pieśni pochodzących z Pirinu, Kosowa i Epiru. Rytmika i melodyka utworow z tych regionow, a także surowość oryginalnych wykonań pozwala na rożnorodne interpretowanie tradycji i włączanie własnych pomysłow aranżacyjnych - niekiedy bardzo odmienne od pierwowzoru. Motoryczna, czasem liryczna, zawsze transowa - taka jest muzyka Balkan Sevdah.

www.balkansevdah.art.pl

5 września godz. 19:00
Targ Węglowy

Fusedmarc
Zespoł powstał w Wilnie w 2004 roku - do dziś grupę tworzy kilku młodych i ambitnych artystow, ktorzy spotkali się by połączyć swoje doświadczenia i wyobraźnię. Fusedmarc to projekt łączący wspołczesną sztukę i brzmienie z dużą ilością efektow audiowizualnych.

Występy zespołu to połączenie imponującej scenografii z elektronicznym i akustycznym brzmieniem oraz poruszającym wokalem. Wizualizacje emocjonalnie korespondują z muzyką. Kombinacja elementow scenicznych wzmacnia koncertowe odczucia słuchacza dając mu możliwość odnalezienia niespodziewanych, emocjonalnych skojarzeń. Koncerty Fusedmarc to audio-wizualne doznania otwarte na wolną interpretacje.

www.fused.scene.lt

5 września godz. 20:30
Targ Węglowy

Izrael
Polski zespoł muzyczny grający muzykę reggae, utworzony przez Roberta Brylewskiego w 1982 po ustaniu działalności Brygady Kryzys. Siedzibą zespołu były warszawskie Hybrydy. Izrael był zespołem grającym w Polsce najdojrzalszą, najbardziej tradycyjną i typową odmianę reggae, tzw. roots reggae, dorownując swoją muzyką tworczości oryginalnych zespołow czarnoskorych muzykow z Jamajki, czy Londynu, co było ewenementem na skalę nie tylko polską.

www.izrael.art.pl

5 września godz. 22:00
Targ Węglowy

AKORDEON PROJECT

6 września godz. 20:00
Kościoł Św. Jakuba, ul. Wałowa 28

Cezary Paciorek
Akordeonista, pianista, kompozytor. Zajmuje się muzyką jazzową i kościelną. Wspołpracuje m.in. ze Zbigniewem Namysłowskim, Wojciechem Staroniewiczem, Emilem Kowalskim, chorem Non-serio. Prowadzi Scholę Świętojańską przy Duszpasterstwie Środowisk Tworczych (kościoł św. Jana w Gdańsku).

Zdobywca wielu nagrod m.in. w Konkursie na kompozycję jazzową na festiwalu Jazz Jantar w Gdańsku (1987 r.), wyrożnienie w konkursie Jazz Juniors w Krakowie (1993 r.). Do tej pory nagrał kilkanaście rożnych stylistycznie płyt, w tym autorską "Shalom" (Polonia Records 2001), będącą owocem podroży do Izraela.

Koncertował na festiwalach Jazz Jamboree, Festiwalu Pianistow Jazzowych w Kaliszu, w Bratysławie, Pradze, Moskwie, w Niemczech, w Szwecji, Rumunii, na Węgrzech, w

Japonii, Izraelu.

www.cezarypaciorek.com

Raimondas Sviackevicius
Poznawał tajniki gry na akordeonie podczas studiow w Wilnie, Łodzi i Krolewskim Konserwatorium w Hadze. Młody artysta występował jako solista m. in. z Państwową Litewską Orkiestrą Symfoniczną, brał udział w wielu festiwalach i konkursach muzycznych. Zdobywca wielu nagrod m.in. "Citta di Castelfidardo", "Pianello Val Tidone", "Premio Internazionale per fisarmonica Stefano Bizzarri". Chętnie uczestniczy w rożnych formacjach grających muzykę eksperymentalną i awangardową, wspołpracuje rownież z zespołami jazzowymi. Od 2000 roku wykłada w Litewskiej Akademii Muzyki i Teatru.

www.myspace.com/sviackevicius

www.sviackevicius.puslapiai.lt

Jarosław Bester
Akordeonista, kompozytor, tworca Bester Quartet (dawniej The Cracow Klezmer Band). Łącząc w swej grze doświadczenia wyniesione z muzyki klasycznej z wieloma innymi stylami oraz stosując czytelne formy improwizacyjne, osiąga niezwykle energetyczną mieszankę o niespotykanych dotąd możliwościach barwowych i technicznych akordeonu. Uznawany jest za jednego z najoryginalniejszych muzykow młodego pokolenia w Europie i na świecie. W swoim dorobku, poza płytami wydanymi w nowojorskim wydawnictwie Tzadik oraz udziałem w wielu innych produkcjach fonograficznych, ma na swoim koncie nagrania dla radia i telewizji w Niemczech, Szwecji, Finlandii, Polsce. Wspołpracował z wybitnymi muzykami z kręgu muzyki klasycznej, jak i szeroko rozumianej muzyki awangardowej, m.in. z Johnem Zornem, Tomaszem Stańką, Donem Byronem, Grażyną Auguścik i wieloma innymi.

www.besterquartet.com

FOTOGRAFIA

4 września godz. 18:30
Galeria Pionova, ul. Olejarna 2

Vilma Sileikiene
_"Made in Lithuania" _fotografia

W Galerii Pionova zobaczymy cykl Vilmy Sileikiene "Made in Lithuania," w ktorym wileńska artystka bada te cechy litewskiej kultury, ktore jej zdaniem pozwalają Litwie zachować jej wyjątkowość w nowym układzie geopolitycznym Europy.

Wybrane do wystawy artefakty zostały wybrane subiektywnie. Artystka unika przedmiotow masowej produkcji na rzecz tych wykonanych ręcznie czy to z powodow czysto pragmatycznych czy też estetycznych. Wiele z nich niesie za sobą także walory religijne jak i artystyczne.

Sileikiene to jedna z wiodących młodych, litewskich artystek, definiująca swoje prace słowami:

"Nie interesuje mnie etnografia a raczej ręcznie wykonane prace.

Interesuję się opowieściami jak zostały stworzone.

Nie interesuję się precyzją faktow z życia tych przedmiotow

Interesuję się osobami opowiadającymi te historię.."

Vilma Sileikiene ukończyła Wileńską Akademię Sztuk Pięknych, fakultet Fotografii i Mediow. Jej prace zostały pokazane między innymi na Biennale Młodej Sztuki w Hamburgu, w Centrum Sztuki Wspołczesnej w Wilnie czy w Cork Vision Centre. Artystka jest stypendystką programow rezydencyjnych w Woodside w Kalifornii w Stanach Zjednoczonych oraz w Hordaland Art Centre in Bergen w Norwegii.

Sileikiene porusza się w obszarze fotografii, sztuki video instalacji, recyclingu z rożnych materiałow. Sama o sobie pisze: "Lubię przypadki kiedy mogę reagować spontanicznie na nowe sytuacje, nowe miejsca, nowe wydarzenia. Ważne jest dla mnie codzienne życie i proces socjalizacji."

Cykl "Made in Lithuania" będzie pierwszą wystawą artystki w Polsce.

Wystawa do 25.09

5 września godz. 18:00
CSW Łaźnia; ul. Jaskołcza 1

*Akvile Anglickaite
_"Homes"_ *
fotografia

Ciepłe, przytulne, znajome, miłe tak w kilku słowach opisać możne typowe przedmieścia wielu europejskich miast zasiedlane przez klasę średnią. Z jednej strony zielone, dobre dla dzieci z drugiej podobne, symetryczne, powtarzające się w określonym rytmie. Czy odczytać je można jako symbol monotonnej egzystencji stojącej za obietnicą taniego luksusu?

Fotografie Akvile Anglicaite ujawniają rytmy wspołczesnych mieszkaniowych maszyn, typowych osiedli mieszkaniowych. Nie ma w nich miejsca na indywidualizm, zdjęcia artystki osaczają widza jednostajnym rytmem powtarzających się fasad i dachow. czy widziane z tej perspektywy są nadal szczytem marzeń, miejsca pożądanym?

Akvile Anglicaite urodzona w 1982 w Kłajpedzie. Skończyła Akademię Sztuk Pięknych w Wilnie, na wydziale Fotografii i Mediow. W 2005 roku studiowała na Plymouth University. Jej prace były wystawiane w Niemczech, Estonii, Łotwie, Litwie oraz Stanach Zjednoczonych. W Polsce jej prace zobaczymy po raz pierwszy.

*A PLACE TO WASH THE HEART ROZDZIAŁ 1 VIDEO *

Projekt: Monika Bielskyte

wspołpraca: James Cheng Tana

Muzyka: Kamohmin & Ragnar

Edycja & produkcja video SOME/THINGS

"A PLACE TO WASH THE HEART" to projekt zainspirowany fuzją filozofii, literatury oraz kultury Wschodu i Zachodu. Projekt ciągle tworzony, docelowo mający się składać z pięciu rozdziałow. Rozdział I - Video jest zapisem podroży a raczej fascynacji artystki historią i kulturą odwiedzanych krajow - Kambodży, Laosu, Wietnamu, Tajlandii, Połnocno-Wschodnich Chin, Portugalii & Francji a także spotkań z ich mieszkańcami. Eksponowanym elementem jest relacja pomiędzy człowiekiem a środowiskiem.

Prace Moniki Bielskyte przyciągają uwagę frapującym niedopowiedzeniem, są mroczne lecz całkowicie 'szczere' i 'prawdziwe.' Podczas jej wystawy w Amsterdamie widzowie opisali je jako 'imponujące' i 'poruszające.' Bielskyte pokazuje świat takim, jaki jest a punktem wyjścia jej poszukiwań jest uchwycenie okrutnych i straszliwych obrazow w piękny i prosty sposob.

Rozdział 1- video, ktory będzie można zobaczyć w CSW Łaźnia, po raz pierwszy został pokazany w muzeum FOAM w Amsterdamie w 2008 roku.

**PB 8 (Andrius Rugevicius)

"Canal Renard"** Instalacja dźwiękowa, audio performance w przestrzeni publicznej

PB 8 (Andrius Rugevicius) jest absolwentem Wydziału Fotografii i Nowych Mediow Akademii Sztuk Pięknych w Wilnie. Od 2001 roku swoje prace realizuje pod pseudonimem PB8, publicznie po raz pierwszy artysta użył go w 2006 roku podczas projektu PB8 001 V. W 2004 był wspołproducentem Festiwalu "Elektrodienos. Unidentified Sound Object" w Centrum Sztuki Wspołczesnej w Wilnie; od 2005 roku realizuje serię wydarzeń "Workshow". Swoje prace prezentował w Wilnie, Szwajcarii, Niemczech, Stanach Zjednoczonych, Włoszech, Anglii. Więcej a artyście www.pb8.lt.

Realizację PB 8 (Andrius Rugevicius) powstają na bazie wcześniejszych nagrań dźwiękowych. Rugevicius tworzy z nich elektro-akustyczne mozaiki. Pseudonim PB8 jest rodzajem wizualnego kalamburu, kodu do odczytania prac artysty. PB oznacza rozwoj form, osiem oznacza nieskończoną możliwość indywidualnych interpretacji. Prace Rugeviciusa są wypadkową zainteresowań sztuką interaktywną, siłami przyrody i wspołczesną technologią.

Realizacje mogą przybrać rożne formy - niemal niewidzialną pozostawionej na ulicy taksowki z włączonym radiem odtwarzającym terapeutyczne nagranie śpiewu ptakow lub dialogu ludzi z zamkniętymi oczami stojących w kuchni. Artysta poszukuje form sztuki przyjaznych dla ludzi - zrozumiałych, dających przyjemność, optymistycznych, relaksacyjnych. Zainteresowanie światem Natury ma swoje źrodło w kulturze i religii Bałtow, ich uzależnieniu od cykli przyrody. Rugevicius stara się ich sposob myślenia dopasować do wspołczesności. Pracuje z miejscem i do miejsca, w swoich pracach stara się zniwelować swoją rolę jako autora kontrolera procesu. Wykorzystuje zdobycze najnowszej techniki by działać przypadkowo, spontanicznie. Interesuje go głownie dźwięk jako substancja najbliższa Naturze, duszy. Do stworzenia instalacji w Gdańsku Rugevicius wykorzysta podwodne nagrania wody w kanale i kawałek fotograficznej kliszy znalezionej podczas wizyty w Gdańsku.

Wystawy do 25.09

Wystawy / Warsztaty towarzyszące:

3 września 2009 godz. 19:00
Krolewska Fabryka Karabinow_ ul. Łąkowa 35-38_

"*Towards Photography" *fotografia

Arnas Anskatitis, Domas Rukas, Ieva Bernotatie, Julius Kursys, Justina Nekrasaite, Lina Kruopyte, Lina Kynaite, Lina Praudzinskaite

Wystawa młodych fotografikow Akademii Sztuk Pięknych w Wilnie, wydziału Fotografii oraz Mediow porusza m.in. takie problemy jak przestrzeń galerii -- white cube, zużycia i powtarzalności uznanych wartości w sztuce czy manipulacji przez media.

Wystawa potrwa do 6 września

3-5 września

Krolewska Fabryka Karabinow, ul. Łąkowa 35-38, Gdańsk - Dolne Miasto

*Intermedialne Warsztaty fotograficzne z Jurgitą Remeikyte *

The secret gallery or photography as an evidence

Warsztaty poprowadzi litewska artystka, pracownik Wydziału Sztuk Wizualnych wileńskiej Akademii Sztuk Pięknych, Jurgita Remeikyte. Ich uczestnicy będą pracować w terenie badając wzajemne oddziaływanie między obrazem a przestrzenią miejską, fotografią a rzeczywistością. Szczegolny nacisk położony zostanie także na tematykę 'galerii', czym jest ta przestrzeń, a czym może być?

Zapisy oraz informacja: *koordynator@gak.gda.p *

bilety:

wstęp wolny

autor:
zmodyfikowano  9 lat temu  »  
przewiń ekran do początku stronyprzewiń ekran do początku strony

Wybierz kasę biletową:

ZAMKNIJ