jubileuszowa wystawa grafiki i rysunku Sławomira Grabowego

W dniach 21.02-23.03.2022 r. do Galerii ZPAP przy ul. Mariackiej 46/47 w Gdańsku na wystawę Sławomira Grabowego zatytułowaną " Ulubione prace Grabowego, grafiki i rysunki Grabowego plus jeden obraz olejny".. Artysta będzie obchodził jubileusz 50-lecia twórczości artystycznej i 75 urodziny. SŁAWOMIR GRABOWY ur. się w Kopcu w roku 1947. Studia na PWSSP Gdańsk 1968 – 73 w pracowniach doc. Borowskiego i prof. Rajmunda Pietkiewicza. Zajmuje się malarstwem, rysunkiem i grafiką art. Otrzymał stypendium miasta Turku 1988 i miasta Mannheim 1989. Jest sześciokrotnym stypendystą MKiS i MKiDzN. Jego prace znajdują się m.in. w XYLON Museum – Schwetzingen; Kim Nae Hyun Art Gallery – Seoul; Silpacorn University – Bangkok; Civic Museum – Cremona; Museum Florean – Baia-Mare; Cluj-Napoca Art Gallery; Museum Evora; Adogi Collection – Barcelona; Landsford Collection of Purdue University – West Lafayette; Historical Archive of Pancevo; Museum Prijedor; World Gallery of Drawing – Skopje, a także w muzeach i w zbiorach galeryjnych Gdańska, Krakowa, Lublina, Łodzi, Jeleniej Góry, Lubaczowa, Olsztyna, Bydgoszczy, Słupska, Ostrowa Wlkp.

Miał 25 wystaw indywidualnych m.in. XYLON Museum Schwetzingen2001; Edmonton SNAP Gallery 2008; PGS Sopot 2013 i 2018; Galeria Zakładu Grafiki Wydz. Sztuk Pięknych UMK Toruń 2017;

Udział w ok. 340 wystawach, w tym 178 międzynarodowych (Kraków, Winterthur, Frechen, Norymberga, Augsburg, Heidelberg, Frankfurt, Sofia, Varna, Pilzno, Bitola, Belgrad, Moskwa, Novosibirsk, Ateny, West Lafayette, Edmonton, Seoul, Bangkok, Bhopal, Kyoto, Tokyo i in.)

Imiennie zaproszony na 40 wystaw, m.in. Oryginalgraphic aus der CSFR, Polen und Deutschland „Nachbarn” - Norymberga 1991; Winners Award Gallery – Augsburg1993; Zeitgenössische Europäische Hochgrucgrafik – XYLON Museum Schwetzingen 1991, 1998; The European Contemporary Prints 1 – Seoul 2001; International Impact Art Festival – Intern. Art Center of Kyoto 2004, 2005; Wielość w jedności. Drzeworyt polski po 1900 roku – Bydgoszcz 2009; UCZTA U MISTRZÓW – Pałac Sztuki TPSP w Krakowie 2012; MISTRZOWIE WARSZTATU. Polski Rysunek Współczesny – BWA Bielsko-Biała 2014;

Otrzymał 82 nagrody i wyróżnienia, w tym: 20 nagród międzynarodowych: m. in. Prize ex Aequo na XII Intern. Biennial of Graphic Art, Kraków 1988; Medal of Honour na Intern. Triennial of Small Graphic Forms, Łódź 1989; Prize ex Aequo na Intern. Mini Print Biennial, Cluj-Napoca 2003; Grand Prix na Andriolli Drawing Competition, Nałęczów 2006; Equal Award na Intern. Print Biennial, Varna 2007; Medal of Honour na Intern. Biennial Exhibition of Modern Exlibris, Malbork 2009 i 2011; Grand Prix na Intern. Contest of Exlibris and Small Graphic „Żalgiris 600”, Vilnius 2010; Prize of BBK Bunesverband na Intern. Biennial of Drawing, Pilsen 2012; Triennale Prize na Bangkok Triennale Print and Drawing Exhibition 2019; jeszcze Kalisz 1998, Częstochowa 2004, Pancevo 2006, Pilsen 2006 i 2010, Wrocław 2006, Novi Sad 2009, Ufa 2014;

i 60 nagród i wyróżnień na malarskich, graficznych i rysunkowych wystawach środowiskowych i ogólnopolskich (+ 2 w konkursach poetyckich) m. in. – 5 Pierwszych Nagród na Gdańskiej i Pomorskiej Grafice Roku – 1985, 86, 89, 92, 2009; – 2 nagrody + 2 wyróżnienia na Ogólnopolskim Konkursie Graficznym im. J. Gielniaka w Jeleniej Górze1985, 1987, 1997; – Nagroda Główna na Wystawie Malarstwa, Rysunku, Grafiki i Rzeźby, Gdańsk 2002; – Nagroda Główna + wyróżnienie na Konkursie na Rysunek im. Andriollego, Nałęczów 2006, 2004; – 2 Pierwsze Nagrody + wyróżnienie na Triennale Polskiego Rysunku Współczesnego w Lubaczowie 2008, 2014, 2017; – Nagroda + wyróżnienie na Quadriennale Drzeworytu i Linorytu Polskiego, Olsztyn 2003, 2007; – Nagroda w dziedzinie „GRAFIKA I RYSUNEK” na I. Triennale Sztuki Pomorskiej, PGS Sopot 2013;

Bożena Kowalska swój tekst w katalogu wystawy „GRABOWY I PRZYJACIELE” (PGS Sopot 2013) zakończyła: „Tak pod względem przesłania jak kształtu wizualnego rysunki i grafiki Sławomira Grabowego są bratnio do siebie podobne. Stanowią ideową i formalną jedność. Autor to akceptuje. Ale gdyby nawet nie akceptował – rezultat artystyczny byłby ten sam. Sztuka jest bowiem wyrazem indywidualności twórcy i niezależnie od jego woli, warunków i użytej techniki, zawsze pozostaje czynnikiem nadrzędnym w kształtowaniu tworzonego dzieła. Im zatem osobowość artysty silniejsza, im bardziej odbiega od przeciętności, tym jego twórczość intensywniej jest tą odrębnością nasycona, tym bardziej odróżnia się od innych i tym lepiej jest rozpoznawalna. Prac Grabowego nie da się z innymi pomylić.”