Dominic Miller The Vagabond Tour 2025

#

Dominic Miller The Vagabond Tour 2025
Wybitny gitarzysta Stinga w Katowicach!
31 maja 2025, godz. 20.00
Katowice Miasto Ogrodów – Instytucja Kultury im. Krystyny Bochenek
plac Sejmu Śląskiego 2, 40-032 Katowice
Dominic Miller – g
Mike Lindup – p
Nicolas Fiszman – b
Ziv Ravitz – dr

Dominic Miller – The Vagabond Tour 2025 w Katowicach! 31 maja 2025, godz. 20:00 Sala Miasta Ogrodów, Pl. Sejmu Śląskiego, Katowice

Po ogromnym sukcesie majowego koncertu 2024 roku i entuzjastycznym przyjęciu zarówno przez publiczność, jak i samego Dominica Millera, mamy wielką przyjemność zaprosić Was na kolejne spotkanie z tym wybitnym artystą!

Dominic Miller, znany jako „zaufana prawa ręka” Stinga, to nie tylko jego wieloletni gitarzysta i współtwórca hitów takich jak „Shape Of My Heart” czy „La Belle Dame sans regrets”, ale także uznany solowy artysta, który wydał aż 12 autorskich albumów.

Jego nowa płyta „Vagabond” to niezwykła podróż muzyczna łącząca jazz, pop, akustyczny folk, współczesną muzykę klasyczną i elementy latynoskie – brzmienie, które zachwyci nawet najbardziej wymagających melomanów.

W Katowicach Dominic Miller wystąpi z zespołem światowej klasy:

Dominic Miller – gitara Mike Lindup – fortepian Nicolas Fiszman – bas Ziv Ravitz – perkusja

Dominic Miller,

urodzony w 1960 roku w Argentynie, dorastał w Anglii, Ameryce Południowej i Francji. Jego niezwykłe umiejętności gitarowe uczyniły go jednym z najbardziej cenionych muzyków rocka, popu i jazzu. Współpracował z wieloma światowej klasy artystami, m.in. Tiną Turner, Peterem Gabrielem, Philem Collinsem i Stingiem.

Studiował w Guildhall School of Music w Londynie, a pod koniec lat 80. stał się jednym z najbardziej rozchwytywanych muzyków sesyjnych, nagrywając i koncertując m.in. z The Pretenders, Philem Collinsem i Paulem Youngiem. Od 1991 roku jest bliskim współpracownikiem Stinga, który określił go jako „moje prawe i lewe ramię, dłonie, które ożywiają to, czego moje niezgrabne palce nie potrafią zagrać”. Miller brał również udział w nagraniach albumów Ronana Keatinga i LeAnn Rimes.

Jako solista zadebiutował w 1995 roku albumem First Touch, łączącym brzmienia rockowe, jazzowe i popowe. Kolejne wydawnictwa, jak New Dawn (2002), Shapes (2004) czy In a Dream (2008, nagrany z nominowanym do Grammy Peterem Katerem), umocniły jego pozycję. W 2012 roku wydał 5th House, nagrany z takimi muzykami jak Vinnie Colaiuta, Pino Palladino i Mike Lindup (ex-Level 42).

Po współpracy z Manolito Simonetem (Hecho en Cuba, 2016) podpisał kontrakt z ECM Records, gdzie ukazały się Silent Light (2017) oraz Absinthe (2019). Na tym ostatnim albumie

szczególnie zaakcentował swoje argentyńskie korzenie, wplatając brzmienie bandoneonu w szeroki kontekst muzyczny.

Mike Lindup

rozpoczął swoją imponującą karierę jako założyciel i klawiszowiec zespołu Level 42, który odniósł światowy sukces i działa do dziś. Równolegle prowadzi karierę solową oraz współpracuje z artystami takimi jak Dominic Miller, Phil Gould i Zeep (Da Lata).

Urodzony w Londynie w marcu 1959 roku w muzycznej rodzinie, komponował od 3. roku życia i pobierał lekcje fortepianu od 6. Studiował w Chethams School of Music i Guildhall School of Music and Drama, zdobywając doświadczenie w muzyce klasycznej, jazzowej i pop.

W 1990 roku wydał solowy album Changes, a po zawieszeniu działalności Level 42 w 1994 roku eksperymentował z różnymi stylami muzycznymi, m.in. tworząc muzykę do filmu Audi Sport i grając w zespołach Negrocan oraz Da Lata. W 2003 roku ukazał się jego instrumentalny album Conversations with Silence.

W 2006 roku powrócił do Level 42, koncertując i nagrywając z Markiem Kingiem. W 2010 roku zespół świętował 30-lecie istnienia, wydając 4-płytowy box Living It Up i intensywnie koncertując na całym świecie.

Nicolas Fiszman

rozpoczął naukę gry na gitarze w wieku sześciu lat, a wkrótce potem uczył się gitary folkowej u belgijskiego gitarzysty Benjamina Bertranda. Mając 11 lat, rozpoczął naukę jazzu u Philipa Catherine’a, a w wieku 13 lat przeszedł na gitarę basową. Już w 1977 roku występował z Philipem Catherine’em i Larrym Coryellem, a także w telewizji z Tootsem Thielemans’em. W kolejnych latach grał z belgijskim zespołem prog-rockowym Cos oraz z wokalistką Maurane.

Wkrótce dołączył do kwartetu Christiana Escoudé i zespołu Catherine’a z Charliem Mariano i Trilokiem Gurtu. W wieku 20 lat został członkiem zespołu Pili Pili Jaspera van’t Hofa z Angélique Kidjo. Współpracował również z wieloma znanymi artystami, takimi jak Didier Lockwood, Alphonse Mouzon, Jacques Higelin, Alain Bashung, Dissidenten, Raoul Petite, Hubert-Félix Thiéfaine, Luca Carboni, Zazie, Rupert Hine, James Ingram, Johnny Hallyday, Patricia Kaas i Francis Cabrel. Pracował także z Manu Katché, Joe Zawinulem, Stingiem, Benjaminem Biolayem, Charlesem Aznavourem i Julio Iglesiasem. Od 2005 roku jest członkiem zespołu Dominica Millera. Można go również usłyszeć na albumach Paolo Radoniego, Chrisa Hinze, Philippe’a Caillata, Eddie’ego Defacqa czy Quentina Dujardina/Ivana Paduarta.

Jako muzyk studyjny brał udział w setkach nagrań. Pod koniec lat 80. rozpoczął działalność jako producent muzyczny, współpracując m.in. z Viktor Lazlo, Isabelle Antena, Jasperem van’t Hofem (Pili Pili), Davidem Linxem, Maurane, Geoffreyem Oryemą, Harlem Gospel Choir, Chebem Mamim, Johnnym Cleggiem i Henrim Salvadorem.

Od 1991 roku działa także jako producent, kompozytor i aranżer Khadji Nin oraz wspierał Erica Serrę przy komponowaniu muzyki do filmów Rollerball i Bulletproof Monk – Kuloodporny mnich dla wytwórni MGM.

Ziv Ravitz

urodził się w Beer-Szewie w Izraelu w rodzinie muzyków. Od najmłodszych lat grał na gitarze, klawiszach i perkusji, a w wieku 9 lat skupił się na grze na perkusji. Profesjonalną karierę rozpoczął jako 13-latek, występując w klubach Beer-Szewy i Tel Awiwu, zdobywając doświadczenie w jazzie, rocku i awangardzie. W 1999 roku został rezerwowym perkusistą dla międzynarodowych artystów w Camelot Jazz Club w Tel Awiwie. W 2000 roku przeniósł się do USA, aby rozwijać się jako kompozytor jazzowy. Występował i nagrywał z wieloma zespołami w Bostonie, zarówno jako freelancer, jak i lider własnych projektów. Grał m.in. z Halem Crookiem, Gregiem Hopkinsem, Joe Lovano, Lee Konitzem, Avishaiem Cohenem i wieloma innymi.

W 2003 roku został oficjalnym artystą wytwórni Huber Music Management z Kolonii oraz zdobył Zildjian Scholarship Award. Intensywnie koncertował po Europie z zespołami takimi jak TAQ, Minsarah czy Sin, a także z Orkiestrą Filharmonii Rumuńskiej w Jassach. W 2004 roku ukończył Berklee College of Music z dyplomem w zakresie kompozycji jazzowej. Obecnie jest artystą nagrywającym dla wytwórni ENJA.