AKCJA GRAMY DLA POWODZIAN!

Droga Ewakuacyjna,Cree,Iowa Super Soccer,Off Kultura,Oldwave,Silwer Samurai,Tomato,Dijan,RAHIM

Zapraszamy do udziału w akcji GRAMY DLA POWODZIAN. W czasie trwania akcji:od 10.07.2010 do 27.08.2010 będzie prowadzona zbiorka darow i datkow. w Miejskim Centrum Kultury w Mysłowicach, przy ulicy Grunwaldzkiej 7(pokoj 104). Mocnymi punktami akcji będą koncerty zespołow,ktore zgodziły się wspomoc działania komitetu Gramy Dla Powodzian: Drogi Ewakuacyjnej,Cree,Iowa Super Soccer,Off Kultury,Oldwave,Silver Samurai,Tomato,Dijan,RAHIMa. Podczas koncertow plenerowych będą zbierane pieniądze do puszek oraz będzie prowadzona sprzedaż cegiełek o wartości min. 10,00 zł.Jest to także niepowtarzalna okazja do wylicytowania gadżetow,płyt m.in Leszka Możdżera,Maćka Maleńczuka i wielu innych. Mamy nadzieję,że rożnorodna muzyka, imprezy towarzyszące, a także atrakcje dla dzieci, między innymi dmuchaniec, malowanie twarzy, zajęcia taneczne połączą nas wszystkich we wspolnym celu- pomocy powodzianom. Terminy koncertow: 10.07.2010 (16:00-20:00)Droga Ewakuacyjna,Cree,Iowa Super Soccer

Sala Widowiskowa MCK.

Wstęp-Cegiełka o wartości 20,00 zł.

Cegiełki można kupić tylko w dniu koncertu,ale ze względu na ograniczoną ilość miejsc na sali jest mozliwość rezerwacji cegiełek telefonicznie

pod numerem. 222 66 70 w.43

Zarezerwowane cegiełki należy odebrać do godz.15:00 w dniu koncertu.

24.07.2010(16:00-20:00) Off Kultura,Oldwave,Silwer Samurai 27.07.2010(16:00-20:00) -Tomato,Dijan,RAHIM

Finał Akcji Lato, pokazy taneczne Zespoł został założony w 1993 roku w Tychach przez Sebastiana Riedla i Sylwestra Kramka. Nazwę Cree pomogł wymyślić ojciec Sebastiana, Rysiek Riedel, ktory zawsze fascynował się życiem i historią Indian. Sam także wspominał, że chciałby mieć zespoł o takiej nazwie. Syn spełnił marzenie ojca i tak powstał zespoł Cree. W tym samym roku zespoł zadebiutował w Tychach, kolejne zaś lata poświęcił na tworzenie i doskonalenie swoich umiejętności. Ogolnopolski debiut Cree odbył się w 1997 r. podczas I Festiwalu Młodej Kultury a pierwszym sukcesem było zdobycie Grand Prix VI Olsztyńskich Nocy Bluesowych. Kolejnym wydarzeniem dla zespołu był, zarejestrowany przez TVP, koncert na,, FAMIE" w Świnoujściu. Następnym etapem na drodze Cree do zaprezentowania swojej tworczości szerszej publiczności był koncert w Sali Kongresowej w Warszawie, jako support przed Johnem Mayallem. Zespoł został bardzo ciepło przyjęty. W maju 1998 roku zespoł został zaproszony do Francji na Festiwal w Lille i zagrał kilka udanych koncertow przed francuską publicznością. Brzmienie zespołu przypadło do gustu, znanym z wyszukanego smaku, Francuzom. Tuż przed wyjazdem do Francji, Cree zarejestrował materiał na debiutancką płytę, ktora otrzymała przychylne recenzje i znalazła uznanie wśrod fanow bluesa i rocka. Popularność zespołu znacznie wzrosła po sukcesach odniesionych na Olsztyńskich Nocach Bluesowych, Przystanku Woodstock w Żarach i Rawie Blues w Katowicach. W grudniu 1998 roku zespoł rozpoczął wspołpracę z wytworniami Pomaton EMI i Scena FM i nagrał swoją pierwszą płytę. Zarejestrowano wowczas cały materiał z poprzedniej płyty, wprowadzając drobne korekty w brzmieniu utworow i dodając jeden nowy utwor pt.,, Czyja to wina, może Twoja też..." Pierwszą płytę Zespoł nagrał w składzie: Sebastian Riedel- wokal, gitara, Dariusz Sarna- gitara basowa, Marek Gruszka- gitara, Adrian Fusch- instrumenty perkusyjne oraz Krzysztof Głuch- fortepian. Gościnnie w nagraniu wzięli udział: Sylwester Kramek- gitara, Michał Giercuszkiewicz- instrumenty perkusyjne oraz Rafał Rękosiewicz- organy hamonda. W nagraniu uczestniczył także Paweł Berger z zespołu Dżem. Promując swoją pierwszą płytę Cree wystąpił w programie telewizyjnym 100% live, a także uczestniczył w trasie koncertowej razem z zespołem Perfect z okazji jego 20-lecia zespołu. W roku 2000, wokalista zespołu Cree, Sebastian Riedel zajął 2-gie miejsce w kategorii: najlepszy wokalista bluesowy w plebiscycie miesięcznika,, Twoj Blues". Pod koniec roku 2000 zespoł nagrał utwor pt.,, Wesoła nowina" na płytę z bluesowymi kolędami oraz zrealizował teledysk dla telewizji Polsat. Lata 2000-2001 to okres znaczących zmian w składzie zespołu. Na stałe do zespołu powrocił Sylwester Kramek, natomiast odszedł Marek Gruszka i Dariusz Sarna, ktorego zastąpił na gitarze basowej,wybitny śląski basista legendarnej grupy KRZAK, Jurek,,Kawa" Kawalec. W tym składzie zespoł zaczął pracować nad materiałem do kolejnej płyty „Za tych". Ukazała się ona w lipcu 2002 roku a nagrywana była w Zamku w Niepołomicach. Jej cechą charakterystyczną był wyjątkowy klimat i teksty piosenek. Płyta sprzedała się bardzo dobrze a magazyn „Twoj Blues" uznał ją za bluesową płytę roku 2002. W roku 2003 z Cree odszedł Krzysztof Głuch, co przyczyniło się do zmiany brzmienia zespołu na mocniejsze, gitarowe przy jednoczesnej rezygnacji z klawiszy. Najbardziej bolesną stratą dla zespołu była śmierć Jurka Kawalca. 9 września 2003 r., po ciężkiej chorobie, odszedł wspaniały muzyk i przyjaciel. Jak podkreśla Sebastian Riedel " Kawa jest, będzie i zostanie". Nowym basistą w Cree został Lucjan Gryszka, doświadczony muzyk śląskiej sceny.W październiku tego roku zespoł nakręcił teledysk, promujący film dokumentalny o Ryśku Riedlu, ktorego premiera odbyła się rok poźniej. Rok 2004 przyniosł zespołowi kolejne zmiany. Adriana Fuscha na instrumentach perkusyjnych zastąpił Tomasz Kwiatkowski, ktory do wspołpracy zaprosił grającego na instrumentach klawiszowych, znanego śląskiego muzyka, Adama Lomanię. W takim składzie zespoł gra do dziś. Jednym z najważniejszych,jak nie najważniejszym wydarzeniem tego roku dla zespołu było podsumowanie swej 10-letniej działalności artystycznej. Z tej okazji zespoł wydał płytę pt.,, Parę lat", umieszczając na niej 10 utworow z poprzednich płyt, w tym jeden nowy pt.,, Po co więcej mi". W tym też roku wokalista zespołu, Sebastian Riedel, wziął udział w programie Bar VIP, co przyczyniło się do zwiększenia popularności Cree. W grudniu 2007 roku zespoł Cree wydał kolejną, piątą już płytę, w ciągu swej działalności,, Tacy sami". Płyta zebrała dobre recenzje w prasie muzycznej. W maju 2009 roku zespoł Cree wystąpił we Wrocławiu na,, Thanks Jimi Festiwall" poświecony Jimiemu Hendrixowi. Na głownej scenie tego festiwalu pojawił się wokalista grupy Cree Sebastian Riedel i tacy muzycy jak: Leszek Cichoński, Mieczysław Jurecki i Marek Raduli. Wraz z 6000 uczestnikow festiwalu zagrali oni utwor,,Hey Joe",bijąc tym samym rekord Guinessa. 6 czerwca 2009 r. miało miejsce kolejne ważne wydarzenie w historii zespołu. W pięknej scenerii Teatru Śląskiego im. Stanisława Wyspiańskiego w Katowicach, przy wspołudziale orkiestry kameralnej AUKSO z Tychow pod kierownictwem Marka Mosia, dyrygenta i dyrektora orkiestry, Zespoł Cree obchodził kolejny swoj jubileusz -15-lecia działalności artystycznej. Gośćmi koncertu byli: Jozef Skrzek, Krzysztof Głuch, Marek Gruszka i Adrian Fusch. Koncert ten został udokumentowany i wydany na płycie audio „15", a wkrotce pojawi się rownież płyta DVD. Obecnie zespoł Cree pracuje nad nowym materiałem na kolejną płytę. Mottem zespołu i jego myślą przewodnią są słowa często używane przez Sebastiana Riedla: ,, Żeby żyć trzeba grać, żeby grać trzeba żyć". **Rahim

Sebastian Salbert (Rahim, Rah, Straho, Don Rahuene, Pater M Rahim) urodził się w 1978 roku w Mikołowie. Swoją przygodę z Hip-Hop'em rozpoczął w 1994 roku od mikołowskiej grupy 3-X-Klan, w skład ktorej wchodzili także Radames, Bak i DJ Bambus. Wydali oni płytę w 1997 roku zatytułowaną "Dom Pełen Drzwi", ktora poprzedzona była singlem "Łza Wyobraźni". 3-X-Klan z Rahimem w składzie wystąpił gościnnie w 1996 roku na płycie Kalibra 44 w kawałku "Psychodela". Rah napisał zwrotkę i zrobił podkład do tego kawałka. Zrobił on rownież podkład do solowego numeru Joki "Moja Obawa (Bądź a Klęknę)". Rahim wspołpracował także z projektami MZD i eRKa, z ktorymi nagrał kilka utworow na hip-hop'owe kompilacje takie jak "Wspolna Scena" czy "Znasz Zasady". W 1998 roku założył z Magikiem (Kaliber 44) i Fokusem (Kwadrat Skład) zespoł o nazwie Paktofonika. Wydali oni razem płytę pt. "Kinematografia", ktora osiągnęła ogromny sukces (m.in. "Fryderyk" 2001 za album roku w kategorii Hip-Hop, nominacja do "Paszportu Polityki", "Złota płyta" za sprzedaż ponad 50.000 egzemplarzy). Rah miał na tej płycie jeden numer solowy pt. "W Moich Kręgach". Po śmierci Magika chciał rozwiązać zespoł. Ostatecznie postanowił jednak z Fokusem dalej grać koncerty i dzielić się dochodami z rodziną Maga. 7 czerwca 2001 roku Paktofonika wydała EP'ke pt. "Jestem Bogiem", na ktorej znalazł sie solowy kawałek Rahima pt. "Stało Się!!!". W 2002 roku Rahim wyprodukował większość bitow na płytę Pijanych Powietrzem. Kilka miesięcy poźniej wydał swoją producencką składankę pt. "Eksperyment Psycho". Wystąpili na niej m.in. O.S.T.R., D.I.K.E., Kams oraz członkowie PFK Kompany. W listopadzie 2002 roku ukazała się druga płyta Paktofoniki "Archiwum Kinematografii", ktora dedykowana była zmarłemu Magikowi. 21 marca 2003 roku Rahim wziął udział w pożegnalnym koncercie Paktofoniki, ktory odbył się w katowickim Spodku. Następnie założył wraz z Fokusem i BDJ'em (DJ Bambus) skład Pokahontaz. 24 maja 2004 roku Pokahontaz wydało swoj pierwszy singiel zatytułowany "Wstrząs Dla Mas", a następnie 17 marca 2005 roku ich singiel zatytułowany był "Za Szybcy Się Wściekli". Na początku kwietnia tego samego roku Pokahontaz wydało album pt. "Receptura". Produkcją na tej płycie w dużej mierze zajął się właśnie Rahim. Miał on też jeden solowy utwor pt. "Nie1". 3 kwietnia 2006 roku Projektor wydał swoj debiutancki album pt. "Miraż", ktory został wyprodukowany przez Rahima. Rah wystąpił także gościnnie w dwoch numerach na tej płycie: "Pauki Za Pauki" i "Nie Chodzi o...". *Droga Ewakuacyjna Wszystko zaczęło się w piwnicy. Razem z kilkoma znajomymi wysprzątaliśmy w pocie czoła starą piwnicę w mojej kamienicy, w celu zorganizowania siłowni. Zamysł wszedł w życie, jednak po kilku miesiącach zrodził się pomysł stworzenia kapeli. Po prostu dla zabawy. Sprawa wyglądała w ten sposob: ja - Olek - pogrywałem od kilku miesięcy na gitarze. Mateusz natomiast chciał nauczyć się grać na bębnach...i tak skombinowaliśmy zdezelowaną perkusję - "polmuza", stare radio służące za wzmacniacz do gitary....i mojego J&D Brothers - gitarę elektryczną. Inspiracją dla nas była szeroko pojęta muzyka rockowa, bluesowa, rhythm & bluesowa oraz reggae. Początki były komiczne....ale coż, każdy jakoś zaczynał. Po pewnym czasie znaleźliśmy basistę - Andrzeja. Trochę czasu minęło zanim skompletowaliśmy sprzęt nadający się do czegokolwiek. I tak upłynęło kilka miesięcy pod znakiem błądzenia i szukania, w atmosferze muzycznych poszukiwań. Pojawiły się problemy z miejscowką - pewne okoliczności nie pozwoliły nam grać dalej w piwnicy. Tutaj przyszedł nam z pomocą Dyrektor ZSS - Mirosław Wyszyński, udostępniając nam salę do prob w szkole. Po pewnym czasie dołączył do naszego zespołu nasz kolega z klasy Paweł - grający na klawiszach. Krotko po tym pojawiła się okazja do zagrania na dniu maturzysty...tak, to była dobra zabawa. (obecnie mamy za sobą już "dwa dni maturzysty") Tak poznaliśmy perkusistę Bartosza (Zajkosia). Po raz pierwszy zaśpiewała z nami jego siostra Hiacynta. Niedługo poźniej do zespołu, już wtedy Drogi Ewakuacyjnej, dołączył Paweł (Broda) - gitara elektryczna. Całkiem niedawno na probie znalazła się znajoma z Matejki - Karina. Szybko zrozumieliśmy, że może uda nam się urozmaicić naszą tworczość o jej wokal. Powstało kilka utworow z jej udziałem, więc mieliśmy dwie wokalistki. Jednak kilka losowych wydarzeń sprawiło, że w zespole zaszły zmiany. Hiacynta i Bartosz postanowili iść własną drogą w świecie muzyki i opuścili zespoł. Przez kilka tygodni poszukiwaliśmy perkusisty. Pewnego pięknego dnia pojawił się Jacek. I tyle. Po kilku probach ten świetnie zapowiadający się perkusista został członkiem naszego zespołu. Zgraliśmy się i daliśmy kilka koncertow w nowym składzie. Poźniej dołączyła harmonijka - Mirek....osoba o wyjątkowym poczuciu humoru J. Życie nie jest usłane rożami, Jacek opuścił Drogę Ewakuacyjną. Jacek to postać bardzo pozytywna, długo będziemy wspominać koncert w Siemianowickim Centrum Kultury grany z jego udziałem. Było ciężko, znow bez bębniarza. Szczęśliwie dla nas znalazło się kilku chętnych. Odbyły się przesłuchania. Mieliśmy wątpliwości....nic jednak nie dzieje się bez powodu. W końcu na probie pojawił się Przemek....(notabene w było to w dniu koncertu w naszym skromnym V LO ) tutaj nic nie trzeba było mowić. Po jednym kawałku wszyscy wiedzieli ze to jest to. Teraz pracujemy nad muzyką i....pracujemy nad muzyką. Iowa Super Soccer Zespoł z Mysłowic ma świetną passę. Wystąpił ostatnio na istotnych polskich festiwalach - Opener, Globaltica, Ars Cameralis i OFF. Iowa Super Soccer została też laureatem hiszpańskiego festiwalu Pop Art w kategorii* Objawienie Europejskie. Z tej okazji zagrała krotki koncert w Caceres, mieście ubiegającym się o miano „Stolicy Kulturalnej Europy 2016 roku". Wszystko działo się w 2009 roku. Iowa Super Soccer wydała 15 marca 2010 roku nowy album „Stories Without Happy Ending". Płytę promuje utwor „My World", ktory premierę miał 27 stycznia na antenie radiowej Trojki. Piosenka jest rownież na „Liście Przebojow" programu Trzeciego.
Muzyka Iowa Super Soccer inspirowana jest głownie amerykańską sceną niezależną. Brzmienie śląskiej kapeli można określić jako indie pop. Zespoł działa od 2004 roku. Dwa lata temu nakładem niezależnej wytworni Gusstaff Records wydał debiutancki album „Lullabies To Keep Your Eyes Closed". Płytę wypełnia jedenaście pięknych, łagodnych, momentami akustycznych utworow. *To jeden z najlepszych polskich debiutow fonograficznych 2008 roku! To jednak nie pierwsze nagrania młodego zespołu. Wcześniej Iowa Super Soccer wydała własnym sumptem dwie EP. Utwor „Wild World", zamieszczony na pierwszej z nich, był w sierpniu 2006 roku najczęściej pobieraną piosenką w internetowym brytyjskim zinie The Mag. Natomiast piosenka „1000 Miles" trafiła na prestiżową składankę „Alternative Trippin vol. 1" obok utworow takich grup jak Kent, Rubik czy Boom Pam. Ich muzyka gościła też na składankach „Program Alternatywny Agnieszki Szydłowskiej" i „OFFsesje vol.1" wydanych przez Polskie Radio oraz hiszpańskiej kompilacji „Pop Nation". Iowa Super Soccer grała na OFF Festivalu w Mysłowicach (2006 i 2009), na Opener Festival (2009) oraz Globaltica Festival (2009) w Gdyni, na Ars Cameralis (2007 i 2009), w radiowej Trojce, na PiotrkOFF Art Festival (2009), na Feel On Festivalu w Ostrzeszowie (2007) i wielu innych imprezach. Iowa Super Soccer koncertowała z takimi zespołami jak Myslovitz, Rykarda Parasol, Immanu El, Lonely Drifter Karen, Dakota Suit, Troy von Balthazar, Chris & Carla, My Name Is Nobody czy solistami: Barbarą Morgenstern, Mattem Elliottem czy legendarnym Markiem Kozelkiem z Red House Painters. Obecnie zespoł występuje w siedmioosobowym składzie, z sekcją smyczkową. Na czele grupy stoją: gitarzysta - Michał Skrzydło oraz 19-letnia wokalistka Natalia Baranowska. *off KulturA **

Początki zespołu sięgają 2006r. Pomysł na nazwę zespołu powstał dawno, jeszcze w innym składzie i na innym etapie ale nazwa pozostała do dnia dzisiejszego głownie w ramach podziękowania wszystkich muzykom ktorzy przewinęli się przez zespoł. off KulturA gra muzykę rozrywkową - naturalnie jest to muzyka około rockowa, przesterowane gitary i prosty przekaz są domeną zespołu. Jednak zespoł off KulturA nie chce trzymać się wyznaczonych konwencji. Najważniejsze są piosenki! Każda z piosenek musi być po prostu dobra, ma mieć chwytliwą melodię i prosty, czasem luźny a czasem bardzo poważny przekaz. Właśnie dlatego zespoł gra muzykę zrożnicowaną, utrzymaną w konwencji rockowej jednak z naciskiem na dobre melodie.

Podczas swojej kilkuletniej działalności zespoł off KulturA zagrał ponad 50 koncertow w rożnych częściach Polski.

Największym „komercyjnym" osiągnięciem zespołu jest III nagroda na Ogolnopolskim Przeglądzie Zespołow „Karuzela 2009" w Warszawie.

W 2009r. off KulturA nagrała swoją pierwszą EP-kę zatytułowaną „Harris". Powstał rownież teledysk do piosenki „Ostatni raz". Skład zespołu Arek Ociepa - śpiew + gitara

Łukasz Awier - gitara

Rafał Wojt - gitara basowa

Zbyszek Żurkowski - perkusja Old wave Ich muzyka to blues i rock,niekiedy przyprawiamy go odrobiną boogie, rock&rolla, rocka, jazzu... niekiedy i latynoski rytm sięzaplącze. Historia zespołu Old Wave rozpoczyna się w 1990 roku. Zawsze pod skrzydłami Miejskiego Ośrodka Kultury w Sławkowie.

Edward Kluczewski - założyciel zespołu prowadzi go od początku istnienia, jest też autorem wszystkich tekstow i większości muzyki. Zespoł zdobył wiele nagrod na rożnego rodzaju przeglądach i w konkusach lokalnych. Brał rownież udział w rozgrzewce do Rawy Blues i Dogrywce do Rawy Blues. Występował w Telewizji Katowice. W 2008 roku grał między innymi na festiwalach "Kolej na bluesa", "Ku przestrodze" im. R. Riedla i Ogolnopolskim Zlocie Motocyklowym w Dąbrowie Gorniczej. 10 października 2009 r OLD WAVE zagrał na Festiwalu "RAWA BLUES".

Zespoł wypracował materiał koncertowy - 30 własnych utworow i kilka standardow, razem około 2,5 godziny muzyki a także nagrał płytę studyjną o tytule "Cztery Grosze" z 12 utworami. W marcu 2010 roku nagraliśmy drugą płytę pod tytułem "IDĘ", na ktorej znalazło się kolejnych 14 utworow. I znowu zmiana - wrocił ku naszemu zadowoleniu Arkadiusz Grządziel i nagrał z nami tę płytę. 27 lutego br. rozpoczęliśmy obchody naszego 20 lecia - koncertem w Miejskim Ośrodku Kultury w Sławkowie. Koncert uświetniły swoją obecnością władze Miasta, wziął w nim udział jeden z naszych przyjacioł Janusz "Janina" Iwański. Otrzymaliśmy rownieź gratulacje od Leszka Cichońskiego i Mieczysława Jureckiego, ktorzy z przyczyn obiektywnych nie mogli być z nami. Mamy nadzieję, źe Wy będziecie świętować nasz jubileusz na naszych koncertach. To, że skład zespołu się zmienił - nie zapominamy o Tadeuszu Grzywaczewskim, Konradzie Szlęzaku czy Łukaszu Karlińskim, z ktorymi mamy nadzieję rownież wspołpracować. Silver Samurai Nowe hard rockowe objawienie. Zespoł Silver Samurai łączy w sobie wszystkie najlepsze cechy melodyjnego hard rocka lat 70tych/80tych. Jeśli oczekujesz chwytliwych riffow, błyskotliwych solowek, zapamiętywalnych refrenow i przede wszystkim dobrej zabawy - to jest coś właśnie dla Ciebie.

Zespoł został załozony w lipcu 2005. Pierwszy skład to: Adam "Blackie" Blackheart (Adam Bała - wokal), Andy McCartney (Andrzej Domżoł - gitara), Belushi (Mariusz Malcharek - gitara basowa), Hugo (Hubert Domżoł - perkusja). Już w 2006 roku Hugo zastąpiony został przez Mazira (Mateusz Mazur), ktory gra w zespole do dziś. W 2008 roku, z powodow czysto muzycznych, odchodzi Belushi, a na jego miejsce wskakuje zdolny młody basista z Katowic - Tommy Red (Tomasz Cedzyński).

Silver Samurai to prawdziwa rock and rollowa bomba atomowa złożona z czworki młodych ludzi, ktorzy wierzą, iż jedyną nadzieją na to, by świat nie zgnił z nudow jest muzyka. „Naszą głowną ideą jest optymizm i radość, ktorą możemy dawać sobie i słuchaczom", jak mowią muzycy, " doszliśmy do wniosku, iż najlepszym sposobem jest sięgnięcie do muzyki, do ktorej dawno nikt nie sięgał, sprowadzenie na nowo mody na rocka i hard rocka lat 80tych". Głowne priorytety muzyki Silver Samurai to: dobry riff gitarowy, zapamiętywana melodia, chwytliwy refren i porządne sceniczne show.

Pierwszy materiał demonstracyjny zespołu Silver Samurai spotkał się z wielkim uznaniem. Koncerty Silver Samurai są bardzo widowiskowe. Muzycy zwrocili się ku stylistyce melodyjnego hard rocka. Słychać i widać inspiracje latami 80tymi; przepychem, glamourem, blichtrem. Dijan Mowią o sobie: „Nadludzkie szaleństwo, nietuzinkowe zachowanie, nietypowe podejście do życia i oryginalna muzyka, przesączona tekstami o zabarwieniu religijnym. Tak. Być może pochodzę z marsa, kto inny powie że plotę głupoty. Jestem tylko jak szaman, ktory wywołuje deszcz, tylko dla pragnących wody. Moją energię czerpię z wiary, z wiary w Jah. Dzięki niej zawsze wiem co robić, i napełniam się szczęściem, ktore kipi i wylewa się na innych. Wiele ludzi mi pomaga, to co daje z siebie to wraca... nie było by mnie gdyby nie ci muzycy, ktorzy wierzą tak jak ja w magię dźwięku.Być może w tym miejscu powinieneś się zatrzymać i poznać świat, w ktorym młodzi buntownicy nie biegają z wygrawerowanymi tytułami Babilonu bo jedynie to co boskie ma sens. Na zawsze wieczny ogień - symbol energii, na zawsze będziemy kochać Jah."

bilety:

cegiełki-10.07p20 zł, 24, 27.06-cegiełki min.10 zł