ESCTOPIA

Dystopijna opowieść o zmierzchu kulturowych mitów

Wspołcześni superbohaterzy, obdarzeni nadprzyrodzonymi mocami to tylko projekcje ludzkich marzeń. Herosi naszych czasow to fantasmagorie tych wszystkich istot, ktorych siły są z natury ograniczone. Śnimy więc o bytach doskonałych, nieograniczonych w czasie i przestrzeni, obcując z nimi od dekad w komiksach i hollywoodzkich superprodukcjach.

Dziś jednak, w świecie, ktory doświadczył 11 września, zglobalizowanym i fragmentarycznym zarazem, pogrążonym w wojnach i konfliktach, fantazje o zbawczych superbohaterach odżyły intensywniej niż kiedykolwiek wcześniej. Nowa wiara w herosow z innego świata niezwykle urealniła się pośrod wspołczesnych ludzi, rozczarowanych i przerażonych nowoczesnym światem.

Co stanie się jednak gdy przestaniemy mowić tylko o fantasmagorycznych, niezwyciężonych zbawcach ludzkości, a zapytamy o ich słabość? Dosłowna śmierć jest jedną z możliwości. Czy bowiem superbohater może umrzeć? Czy może po prostu zginąć? Kto mogłby sobie tej śmierci życzyć i z jakich powodow? Czy taka śmierć przyniesie jakiekolwiek kulturowe konsekwencje, czy może będzie tylko fizycznym aktem przejścia w niebyt? Co mogłoby być przyczyną możliwej śmierci herosa, jego grzech i sprzeniewierzenie się obowiązującym zasadom? Co i kto może doprowadzić do zmierzchu kulturowych fantazji i mitow?

Esctopia to performance słowackiego choreografa Milana Loviška, stworzony przy wspołpracy z Otto Krause, Kacprem Lipińskim i Jakubem Krolikowskim w ramach Międzynarodowego Programu Rezydencji Artystycznych.

Koncepcja performance'u i choreografia: Milan Loviška

Wykonanie i dramaturgia: Milan Loviška, Otto Krause

Kostiumy i scenografia: Otto Krause

Wizualizacje: Kacper Lipiński

Dźwięk i muzyka: Jakub Krolikowski

Organizator: Stowarzyszenie Nastawnia

Projekt dofinansowany przez: Urząd Miasta Poznania, Międzynarodowy Fundusz Wyszehradzki, Ministerstwo Kultury Słowacji

*Milan Loviška *- słowacki artysta pracujący na co dzień w Wiedniu. Zajmuje się rożnymi środkami ekspresji artystycznej związanymi z ruchem i ciałem - teatrem tańca, sztuką performatywną, a także sztuką związaną z działalnością multimedialną. Jako choreograf, ale rownież psycholog i filozof stara się osadzać swoją tworczość w głębokim i wielowymiarowym kontekście. Za pomocą swojej sztuki mowi o odwiecznych problemach ludzkości, tropi kwestie egoizmu oraz jednostkowych i społecznych ograniczeń. Inspirująca dla niego jest także problematyka wspołczesna, fenomeny popkultury, procesy związane z nowoczesnością i modernizacją świata oraz ich wpływ na ludzkie zachowanie. Głownym bohaterem jego wystąpień jest zawsze człowiek, razem ze swoimi problemami i ciągłą potrzebą konfrontacji ze złożoną i skomplikowaną codziennością.

Milan Loviška to absolwent Duncan Centre w Pradze oraz School for New Dance Development w Amsterdamie. Wspołpracował z takimi tworcami jak: Jerome Bel, Aitana Cordero, Ester Forment, Ai Koyama, Romana Schmalisch, Lenka Tretiagova oraz Ondřej Lipovský. Występował na wielu festiwalach w Holandii, Niemczech, Czechach, Austrii i Słowacji. Stypendysta programu DanceWeb przy Festiwalu Impulstanz w Wiedniu. Od 2012 członek wiedeńskiego kolektywu artystycznego Victoria deMilq.

*Otto Krause *- austriacki scenograf i kostiumolog działający w Wiedniu. Wspołpracował z takimi wiedeńskimi scenami jak Spielhaus, Burgtheather i Akademietheather, a także z Operą w Zurychu. Tworzy scenografie i kostiumy dla niezależnych austriackich produkcji operowych, teatralnych i filmowych. Uczestnik kolektywu artystycznego Victoria deMilq.

*Jakub Krolikowski *- poznański kompozytor i instrumentalista. Tworzy muzykę instrumentalną i elektroniczną oraz instalacje z pogranicza muzyki, tańca i visual artu. Interesuje się działalnością performatywną, sztuką inter- i multimedialną. Dotychczas wspołpracował m.in. z Pawłem Althamerem, Jackiem Taszakowskim oraz z Polskim Teatrem Tańca, a także aktywnie działał przy poznańskich festiwalach artystycznych Artenalia i Animator.

*Kacper Lipiński *- tancerz, performer, grafik. Wspołpracował z Polskim Teatrem Tańca, brał udział w projekcie Stary Browar Nowy Taniec. W swojej praktyce tworczej łączy sztuki wizualne ze sztuką performensu i tańcem. Zajmuje się m.in. przekładem ruchu ciała na medium filmowe, wspołuczestnicząc przy alternatywnych projektach muzykow polskiej sceny elektronicznej. Od 2008 roku członek niezależnej, interdyscyplinarnej grupy artystycznej Movments Factory.

bilety:

wstęp wolny