koncentrator kultury wyciskamy 100% kultury z kultury - wyciskaj z nami!

Na naszych stronach internetowych stosujemy pliki cookies.

Korzystając z naszych serwisów internetowych bez zmiany ustawień przeglądarki
wyrażasz zgodę na stosowanie plików cookies zgodnie z  Polityką Prywatności.

» ROZUMIEM I AKCEPTUJĘ
CO JEST GRANE - kwiecień 2024 -nr 359Muzyczne Opowieści EuropyBANKSYTpL repertuar
zmodyfikowano  11 lat temu

Patron... i Sen nocy letniej

Poznań »
CO było GRANE - ARCHIWALNE TERMINY » » 14 807 wyświetleń od 30 października 2007

Poznań » ul. Wieniawskiego 1 » NA MAPIE

  • 26 listopada 2007, poniedziałek
    » 19:00

Koncert

Na scenie Filharmonii Poznańskiej zadebiutuje w roli narratora wybitny polski aktor Jan Nowicki, który wraz z Orkiestrą, Chórem „Skowronki” solistkami – Joanną Paczkowską (sopran) i Aleksandrą Gudzio (mezzosopran) pod dyrekcją Mariusza Smolija wykonają "Muzykę do snu nocy letniej" Feliksa Mendessohna Bartholdy’ego.

Przed przerwą Orkiestra wykona utwory patrona Filharmonii Poznańskiej.

Podczas koncertu będzie do nabycia płyta CD nagrana przez Orkiestrę Filharmonii Poznańskiej pod dyrekcją Mariusza Smolija dla największej światowej sławy wytwórni płytowej NAXOS.

MARIUSZ SMOLIJ
Dyrygent

Mariusz Smolij jest jednym z najwybitniejszych dyrygentów swojego pokolenia prowadzących orkiestry w Stanach Zjednoczonych i Europie. Opinię tą potwierdzają zgodnym głosem zarówno krytycy muzyczni po obu stronach Atlantyku jak i American Symphony Orchestra League. Ta prestiżowa organizacja z siedzibą w Nowym Jorku, zrzeszająca wszystkie orkiestry symfoniczne w Ameryce Północnej wyróżniła jego nazwisko na prestiżowej liście najwybitniejszych młodych mistrzów batuty.

W wyniku zwycięstw w szeregu poważnych konkursach, Mariusz Smolij jako jedyny polski dyrygent od ponad dekady związany jest stałymi kontraktami z najznakomitszymi instytucjami muzycznymi w USA. Dyrygował on ponad 80 orkiestrami w 17 krajach i na czterech kontynentach występując na najbardziej prestiżowych estradach świata, m. in. nowojorskiej Carnegie Hall, nowojorskim Lincoln Center, Kimmel Center w Filadelfii, ABC Hall w Johannesburgu, Concertgebauw w Amsterdamie, Tonehalle w Zurichu czy Salle Gaveau w Paryżu.

Na liście prowadzonych przez niego orkiestr znajdują się między innymi: Atlanta Symphony Orchestra, Detroit Symphony Orchestra, Houston Symphony, Rochester Philharmonic, New Jersey Symphony Orchestra, Indianapolis Symphony, Indianapolis Chamber Orchestra, Orchestra of the Lyric Opera – Chicago, Omaha Symphony Orchestra, Missouri Symphony, St. Louis Philharmonic, Symphony Nova Scotia (Canada), Johannesburg Philharmonic Orchestra (South Africa), Jerusalem Symphony, Israel Symphony Orchestra, Rotterdam Chamber Orchestra, Orchestra da Camera Fiorentina, Orchestra Teatro Olimpico - Vicenza, Orchestra Sinfonica Lecce (Włochy), Orchestre Lamoureux Paris (Francja), Sinfonieorchester Basel (Szwajcaria), Bergishe Symphoniker, Kiel Philharmonie (Niemcy), Staatsorchester Frankfurt, Narodowa Filharmonia w Sofii i wiele innych. Artysta nagrywa m. in dla Naxos, Hungaroton, CDAccord i Narodowego Radio USA (NPR). CD z muzyką A. Panufnika wydane przez Naxos otrzymało wysokie recenzje w Europie oraz USA, a kolejne nagranie wydane przez tą firmę dokonane zostało z Filharmonią Poznańską i poświecone jest symfonice Tadeusza Szeligowskiego.

W Polsce często współpracuje z Polską Orkiestrą Kameralną oraz orkiestrą Sinfonia Varsovia, z którą dokonał szeregu nagrań (Naxos, CDAccord) oraz którą prowadził na tourne koncertowych w Japoni, Francji oraz USA. Artysta dyrygował gościnnie większością polskich zespołów filharmonicznych i radiowych, m.in. Filharmonią Narodową w Warszawie podczas festiwalu Forum Lutosławskiego oraz Filharmonią Łódzką oraz Poznańską. W latach 2002 – 2004 pełnił funkcję dyrektora artystycznego Filharmonii Wrocławskiej oraz Festiwalu Wratislavia Cantans. Podczas swojej kadencji dyrektorskiej we Wrocławiu skutecznie odświeżył repertuar orkiestry oraz wprowadził nowe serie koncertowe. Orkiestrę wrocławskiej filharmonii prowadził także podczas koncertów we Francji (otwarcie Roku Polskiego w Strasbourgu). Niemczech (m.in. Rheingau Musik Festival), Czechach (Festiwal L. Janacka) oraz podczas pierwszego historycznego tourne po Ameryce Północnej.

W Stanach Zjednoczonych pełni funkcję Dyrektora Artystycznego orkiestry kameralnej Riverside Symphonia w New Jersey oraz Acadiana Symphony Orchestra w Louizianie. W latach 1994 – 1997 był drugim dyrygentem New Jersey Symphony Orchestra, a w okresie 2000 – 2003, na zaproszenie Christofa Eschenbacha, pracował jako stały dyrygent w Houston Symphony Orchestra. Pomiędzy 1996 – 2000 zajmował pozycję profesora dyrygentury na Northwestern University w Chicago – Evanston, będąc w tym czasie najmłodszym wykładowcą dyrygentury pośród wszystkich czołowych uczelni amerykańskich. Jest wysoce poszukiwanym pedagogiem i prowadził międzynarodowe kursy m.in. w Czechach, Polsce oraz dla Konserwatorium w Zurichu (Szwajcaria).

Mariusz Smolij jest niezwykle skutecznym propagatorem muzyki polskiej za granicą. W roku 1998 zorganizował w Chicago Festiwal Muzyki Polskiej, który był największą jednorazową prezentacją polskiej muzyki symfonicznej i kameralnej w historii Ameryki Północnej. Ma w swoim repertuarze obszerną listę polskich utworów, które nieustannie prezentuje na wielu kontynentach. Dokonał wielu światowych premier nowych utworów kompozytorów amerykańskich, włoskich i polskich, a w Polsce przedstawił długą listę nieznanych kompozycji amerykańskich twórców, m.in. A. Coplanda, L. Bernsteina, D. Ellingtona, W. Bolcoma, C. Roussa i wielu innych.

Dyrygent znany jest po obu stronach Atlantyku również z umiejętności menadżerskich i organizacyjnych. Umiejętność nawiązywania kontaktu w szeregu językach z orkiestrami, publicznością koncertową oraz osobami życia publicznego sprawia, że jest zarówno poszukiwanym dyrygentem jak i liderem instytucji artystycznych.

Mariusz Smolij jest absolwentem Akademii Muzycznej w Katowicach w klasie skrzypiec. W 1986 roku, wraz z założonym przez siebie Kwartetem Smyczkowym im. K. Pendereckiego, wyjechał do USA. Kontynuował tam studia m.in. w słynnej Eastman School of Music w Rochester, w stanie Nowy Jork. W 1998 roku z ramienia tej prestiżowej instytucji otrzymał stopień doktorski.

Chór Dziewczęcy SKOWRONKI

Chór Dziewczęcy SKOWRONKI pod dyrekcją Alicji Szelugi przy współpracy Benigny Jaskulskiej od początku swojego istnienia związany jest z Centrum Kultury ZAMEK (d. Pałac Kultury). Powstał w 1950 roku. Tworzą go uczennice poznańskich szkół podstawowych i średnich. Wykonuje przede wszystkim kompozycje XX i XXI wieku, choć nie stroni od muzyki dawnej i romantycznej. Należy do najlepszych chórów dziewczęcych w Polsce. Czterokrotnie, w 1994,1996,1998 i 2000 roku, zdobył Złoty Kamerton w Ogólnopolskim Konkursie Chórów Dzieci i Młodzieży w Bydgoszczy, dwukrotnie w 2003 i 2005 roku wygrał I miejsce w Ogólnopolskim Turnieju LEGNICA CANTAT, a w 2007 roku otrzymał w Turnieju GRAND PRIX czyli ZŁOTĄ LUTNIĘ. Chór w 2001 roku został nagrodzony Złotym Dyplomem w 36 Międzynarodowym Konkursie Chóralnym w Międzyzdrojach, a w 2003 roku uzyskał II miejsce w I Ogólnopolskim Konkursie Muzyki Pasyjnej w Bydgoszczy.

Zespół jest również znany i ceniony na arenie międzynarodowej. Otrzymał:

  • I miejsce w kategorii chórów dziecięcych w Llangollen w Wielkiej Brytanii – 1995 rok
  • I miejsce w Międzynarodowym Konkursie Chórów Młodzieżowych w Veldhoven w Holandii –1996 rok;
  • I miejsce w I Międzynarodowym Konkursie F.Mendelssohna w Dautphetal w Niemczech – 1996 rok
  • Brązowy Medal w Międzynarodowym Konkursie Chórów Dziecięcych i Młodzieżowych w Celje na Słowenii – 1999 rok
  • II miejsce w Międzynarodowym Konkursie Polifonicznym „Guido d’Arezzo” we Włoszech – 2000 rok
  • II miejsce w I Międzynarodowym Konkursie Chórów w Randers w Danii – 2002 rok
  • I miejsce w XII Międzynarodowym Konkursie Muzyki Adwentowej i Bożonarodzeniowej w Pradze – 2002 rok
  • I miejsce cum laude w 54 Europejskim Festiwalu Chórów Młodzieżowych w Neerpelt w Belgii – 2006 rok.

Ponadto w 1999 roku zespół wziął udział w Międzynarodowych Warsztatach Chóralnych EUROPA CANTAT w Wolfenbüttel w Niemczech, w 2003 roku w Międzynarodowym Festiwalu Chórów Dziewczęcych w Rydze, w 2002 i 2004 roku w Międzynarodowych Spotkaniach Kameralnych Chórów Młodzieżowych w Usedom.

Chór często uczestniczy w koncertach, imprezach, wernisażach wystaw plastycznych organizowanych w swojej siedzibie - Centrum Kultury ZAMEK. Cykle koncertowe zespołu („Karnawałowe koncerty chóralne”, „SKOWRONKI i ich goście”, „SKOWRONKI w kościołach Poznania i Wielkopolski”) stały się tradycją i wpisały się na stałe w pejzaż koncertowy miasta. Zespół można usłyszeć zarówno w Polsce jak i za granicą. Występował w Niemczech, Austrii, Belgii, Holandii, Wielkiej Brytanii, Francji, Hiszpanii, we Włoszech, w Watykanie, Czechach, na Węgrzech, w Słowenii, Rumunii, Danii, Szwecji, Rosji, na Litwie, na Łotwie.

zmodyfikowano  11 lat temu
przewiń ekran do początku stronyprzewiń ekran do początku strony

Wybierz kasę biletową:

ZAMKNIJ