koncentrator kultury wyciskamy 100% kultury z kultury - wyciskaj z nami!

Na naszych stronach internetowych stosujemy pliki cookies.

Korzystając z naszych serwisów internetowych bez zmiany ustawień przeglądarki
wyrażasz zgodę na stosowanie plików cookies zgodnie z  Polityką Prywatności.

» ROZUMIEM I AKCEPTUJĘ
CO JEST GRANE - styczeń 2021 - nr 321
zmodyfikowano  6 lat temu  »  

SEFARDYJSKIE DZIEDZICTWO MUZYCZNE - MARA ARANDA

CO było GRANE - ARCHIWALNE TERMINY » » 8 785 wyświetleń od 20 maja 2015
  • 25 czerwca 2015, czwartek
    » 20:00

Koncert Hawdalowy SEFARDYJSKIE DZIEDZICTWO MUZYCZNE MARA ARANDA w programie: muzyka hiszpańskich Żydów

25.06.2015, czwartek, godz. 20:00 Centrum Kultury i Edukacji Żydowskiej Synagoga pod Białym Bocianem, ul. Włodkowica 7, Wrocław

Bilety: 35 zł normalne, 25 zł ulgowe (uczniowie, studenci, seniorzy)

María Elena Martínez Aranda, José Ramón Martínez Gallego oraz Abel García García zapraszają dolnośląską publiczność do spotkania z SEFARDYSKIM DZIEDZICTWEM MUZYCZNYM. Muzycy zabiorą nas w historyczną podróż do Hiszpanii sprzed 500 lat. Koncert odbędzie się w sercu Dzielnicy Wzajemnego Szacunku – w Synagodze pod Białym Bocianem.

Od Iberii przez Sofię i Saloniki, sefardyjskie dziedzictwo tworzą dźwięki instrumentów średniowiecznej Hiszpanii, instrumentów pochodzących z Afryki Północnej i Wschodniej oraz tych pochodzenia śródziemnomorskiego. Ale Sefardyjskie Dziedzictwo podąża przede wszystkim za ludźmi, którzy dostosowali swój styl muzyczny do instrumentów dostępnych w regionach, gdzie się osiedlali. Żydzi sefardyjscy otworzyli swoją muzykę na świat. Dzisiaj nadal możemy śpiewać ich piosenki, dzielić się nimi ze wszystkimi miłośnikami historii, muzyki i tradycji.

Wyprodukowany i wyreżyserowany przez J Martineza, znawcę i eksperta od lutni i liry korbowej, projekt muzyczny tworzy grupa wybitnych muzyków, których celem jest prezentowanie szerokiej publiczności muzyki tego ważnego okresu w historii Hiszpanii. Był to okres wyjątkowy, kiedy przez prawie osiem wieków współistniały ze sobą różne religie we wzajemnej tolerancji, dzieląc społeczne i kulturalne życie: ponad 24 pokoleń Judeo-Hiszpanów w Sefarad; Maurowie z Al Andalus; i hiszpańscy chrześcijanie.

Ten muzyczny projekt pokazuje, jak funkcjonowała populacja Judeo-Hiszpańska, prezentuje pieśni, które były przekazywane z ojca na syna z pokolenia na pokolenie, pieśni które przetrwały ponad 500 lat, po tym jak Żydzi zostali wygnani z Hiszpanii. Pieśni, które mówią do nas nie tylko o najważniejszych wewnętrznych uczuciach, o uroczystościach i obrzędach, ale także o prawdziwych wydarzeniach historycznych.

Zespół wystąpi w składzie: Mara Aranda – śpiew, instrumenty perkusyjne Jota Martínez - lira korbowa, lutnia Abel García – lira korbowa, baglama, lauta

Mara Aranda Valencia W odniesieniu do komponowania i interpretacji, będąc pod wpływem najwcześniejszych muzycznych korzeni, Mara Aranda zawsze będzie eksperymentować, również w innych dziedzinach twórczych, takich jak sztuki wizualne, literatura i fotografia. W ciągu ostatnich kilku lat, w wyniku jej licznych zainteresowań, studiowała różne techniki wokalne. Pracowała z takimi hiszpańskimi artystami jak David Cervera i Miquel Gil z Walencji. Pracowała razem z Davidem Cervera - płyta Talaud w 2004. Było to połączenie tradycyjnej kultury śródziemnomorskiej i muzyki klasycznej z elementami awangardy. Była kluczowym muzykiem na albumie Oraganic Miquela Gila. Motywowana pragnieniem pogłebiania studiów i badań nad muzyką tradycyjną, podróżowała i zamieszkała na Krecie w 2003 - 2004. Tam poznała Ross Daly i poznała jego muzyczny i edukacyjny projekt realizowany w Labyrinthos. Brała również udział w seminarium poświęconym bułgarskiej muzyce i głosowi prowadzonym przez Tzvetanka Varimezova, dyrektora Narodowej Orkiestrze Ludowej Bułgarskiego Radia. W 2005 roku powróciła do Salonik w Grecji, gdzie studiowała folklor, tradycyjny wokal i muzyka głębi. Zajmowała się również chorałem bizantyjskim na Akademii En Chordais wraz z Drossos Kutsokostas. Tym samym zajmowała się w Salonikach, gdzie rozpoczęła kompletować repertuar przywiązując wagę do zachodniej perspektywy ze względu na jej bliskość do Hiszpanii kontynentalnej. W 2013 roku ukazał się długo wyczekiwany album „Sefardyjskie Dziedzictwo” - święto muzyki i pieśni Żydów sefardyjskich we wschodniej i zachodniej części Morza Śródziemnego. Obecnie pracuje nad repertuarem tradycyjnej muzyki z historycznych terytoriów Aragonii, album Deria zdobył kilka nagród, został uznany za najlepszy kobiecy album folkowy roku na świecie.

Abel Garcia Valencia Etnomuzykolog specjalizujący się w grze na lirze korbowej i instrumentach tradycji Wschodniej. Pobierał nauki od prestiżowych nauczycieli z Francji i Austrii, kiedy już został ekspertem w zakresie liry korbowej, jego zainteresowanie wschodnim stylem muzyki zawiodło go do Instambułu, gdzie nauczył się grać na instrumencie baglama, a później do Grecji, gdzie pobierał nauki od mistrzów instrumentu o nazwie laouto. Jego kariera Mara Aranda z renomowanych grup i innych ludowych z regionu Walencji, takich jak Obrint Pas, widział go na scenie aż w Meksyku i Stanach Zjednoczonych; Egipt i Algieria. Występował na scenach w Meksyku, Stanach Zjednoczonych, Egipcie i Algierii.

J Martinez Madrid Mistrz gry na lirze korbowej, pobierał nauki od najbardziej renomowanych nauczycieli gry na tym instrumencie, takich jak: Valentin Clastrier, Gilles Chabenat i Pascal Lefevre. J Martinez został muzycznym samoukiem, stał się mistrzem gry na wielu instrumentach hiszpańskiej i Judeo-hiszpańskiej średniowiecznej tradycji, gromadząc po drodze jeden z największych i najważniejszych kolekcji w Europie.

Koncerty Hawdalowe organizowane od wielu lat przez Fundację „PRO ARTE 2002” zagościły na stałe na kulturalnej mapie Miasta Spotkań. Odwołują się bezpośrednio do tradycji i kultury żydowskiej. Hawdala, to uroczyste zakończenie szabatu i jednoczesne rozpoczęcie nowego tygodnia. Most między tym, co święte a codziennością. Koncert rozpocznie się tradycyjnie w ostatnią sobotę miesiąca zaraz po zakończeniu szabatu. Cykl Koncertów Hawdalowych zainaugurowany został w grudniu 1999 r. występem "Ostatniego Klezmera RP" Leopolda Kozłowskiego i wrocławskiego Chóru Synagogi pod Białym Bocianem pod dyrekcją Stanisława Rybarczyka. Dzięki takim inicjatywom, synagoga stała się wyjątkową salą koncertową.

Bilety: Do nabycia w Centrum Informacji Żydowskiej, ul. Włodkowica 9, 50-072 Wrocław, tel./fax: 71 787 39 02, e-mail: cizwroclaw@gmail.com; Centrum Informacji Turystycznej i Rowerowej, ul. św. Antoniego 8, 50-073 Wrocław, tel. 71 346 15 34, e-mail: it@dzielnica4wyznan.info.pl; na www.ticketpro.pl i w punktach sprzedaży; oraz na godzinę przed koncertem.

35 zł normalne 25 zł ulgowe (uczniowie, studenci, seniorzy)

Organizator: Fundacja „PRO ARTE 2002”

Współorganizatorzy: Agencja Art&Business Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego Związek Gmin Wyznaniowych Żydowskich w RP Oddział we Wrocławiu

Mecenat: Miasto Wrocław Urząd Marszałkowski Województwa Dolnośląskiego

www.simcha.art.pl www.proarte.org.pl www.facebook.com/festiwalsimcha www.facebook.com/mara.aranda.med www.ethnocloud.com/Mara_Aranda www.youtube.com/MaraArandaOfficial www.soundcloud.com/maraaranda

zmodyfikowano  6 lat temu  »  
przewiń ekran do początku stronyprzewiń ekran do początku strony

Wybierz kasę biletową:

ZAMKNIJ