Dekalog teatralny "Krótki spektakl o miłości"

Dekalog Teatralny
Dekalog – dziesięć przykazań, dziesięć zasad. Pojęcie nie tylko religijne, lecz stosowane również w 
codziennej komunikacji. To także filmowy „Dekalog” Kieślowskiego i Piesiewicza, który 30 lat temu
stał się nowym punktem odniesienia, zaczynem otwartej rozmowy o wartościach w laickim świecie.
Dziś chcemy zainicjować kolejny dyskurs – posługując się językiem teatru.
Tematy z kamiennych tablic i współczesne odczytanie tego, co zawsze było dla ludzkości za trudne.
Na takim założeniu ma oprzeć się „Dekalog Teatralny” – cykl spektakli inspirowanych w tym samym
stopniu biblijnymi przykazaniami, co filmowym kontekstem. Czy pozostaną ze sobą w sporze, czy 
ułożą się w harmonijny obraz? – trudno to przewidzieć, ale warto się przyglądać.

Miłość to miłość – bez względu na czasy i okoliczności.
Szóste przykazanie „Nie cudzołóż” to obecnie materia dużo potężniejsza niż tylko relacja pomiędzy
partnerami. Babrzemy się w nielojalności, nadwątlaniu zaufania, grze pozorów, potrzebie kontroli.
Inscenizacja „Krótki spektakl o miłości” nawiązuje do szóstej części „Dekalogu”
Kieślowskiego/Piesiewicza, noszącej tytuł „Krótki film o miłości”, z Grażyną Szapołowską i Olafem
Lubaszenką w rolach głównych. Nasze krótkie przedstawienie jest próbą zintensyfikowania
zawartych w filmie treści.
Jeśli bohater Kieślowskiego przy użyciu lunety potrafił odrzeć sąsiadkę z prywatności i ingerować w 
jej życie osobiste, to jaki oręż trzyma w ręku Blanka – bohaterka spektaklu, która ma do dyspozycji
specjalistyczną elektronikę i oprogramowanie szpiegujące?
Czworo bohaterów „Krótkiego spektaklu o miłości” ma ogromny problem z nazywaniem,
wyrażaniem i identyfikacją swoich emocji. Dużo pewniej czują się ukryci za monitorami komputerów
i ekranami smartfonów. Wszechpotężna i wszechogarniająca możliwość podglądania daje im
złudzenie wiedzy o innych.
W przedstawieniu „Krótki spektakl o miłości” próbujemy odnaleźć prostotę i czystość, tak trudne do 
wychwycenia w plątaninie kabli, sprzętów i gadżetów, które mają zastąpić obecność drugiego
człowieka.

koncepcja i reżyseria: Alina Moś
obsada: Jolanta Olszewska, Joanna Wawrzyńska, Mateusz Michnikowski, Błażej Wójcik
tekst: Artur Pałyga
scenografia, kostiumy i światło: Natalia Kołodziej
muzyka: Dominik Strycharski
ruch sceniczny: Bartosz Bandura
kurator cyklu: Łukasz Witt-Michałowski
zespół produkcyjny: Magdalena Andrasz, Ksenia Duńska, Joanna Kolstrung, Tymoteusz Wojna
kreacje graficzne: Piotr Kulawczuk

czas trwania: 80 miniut

***

Bezpieczne zakupy w Bilety24. W przypadku odwołania wydarzenia, gwarantujemy automatyczny zwrot środków potwierdzony komunikatem wysyłanym na adres e-mail, podany podczas zakupu.