koncentrator kultury wyciskamy 100% kultury z kultury - wyciskaj z nami!

Na naszych stronach internetowych stosujemy pliki cookies.

Korzystając z naszych serwisów internetowych bez zmiany ustawień przeglądarki
wyrażasz zgodę na stosowanie plików cookies zgodnie z  Polityką Prywatności.

» ROZUMIEM I AKCEPTUJĘ
GDYBYM BYŁ BOGACZEM
zmodyfikowano  2 miesiące temu  »  

W STRONĘ SZTUKI WIDZENIA - Wieczór Sztuk

Rybnik »
CO było GRANE - ARCHIWALNE TERMINY » » 3 782 wyświetleń od 27 sierpnia 2019
  • 13 września 2019, piątek
    » 18:00

W programie Wieczoru: - Koncert zespołu „Wariant R”. - Wernisaż wystawy malarstwa Marka Przybyły pt. „Znaki wodne”. - Wernisaż wystawy fotografii uczestników zajęć z fotografii w MDK „Koszutka” filia „Dąb” w Katowicach. pt. „W stronę sztuki widzenia”. Wystawy czynne do 13.10.2019 r.

„Wariant R” - zespół piosenki turystycznej i poezji śpiewanej, prowadzony w latach 1989-1997 przez jego lidera Radka Trusia. W 2017 r. z okazji XXX „WRZOSOWISKA” w Kędzierzynie-Koźlu, po 20 latach zespół został reaktywowany i postanowił spróbować jeszcze raz cieszyć się wspólnym śpiewaniem. Obecnie spotykają się i grają, kiedy pojawi się taka potrzeba, zaproszenie... Tak będzie też podczas koncertu w Domu Kultury Chwałowice, gdzie spotkają się na scenie: Radek Truś - wokal, gitara, Anna „Paskuda” Pasek - wokal, Zosia Gancarz - skrzypce, wokal, Magdalena Figura - flet, Arek Malec - skrzypce, wokal. Więcej o historii zespołu na: www.radeck.pl/art/wariant-r.

„Znaki wodne”. Woda i znak to dwa różne pojęcia, jeśli się je jednak połączy dają niebywałe możliwości naszej wyobraźni i kreacji. Naturą wody jest nieuchwytność, zmienność, płynność. Ideą znaku jest kształt, wyraz, nośność. Energia wody, która ożywia i zmienia płynnie znak, karmi się równocześnie jego wieloznacznością i spontanicznością. Swoboda, z jaką te dwie energie się łączą i uzupełniają jest podstawą moich fascynacji i malarskich poszukiwań w obszarze intuicyjnego malarstwa gestu. Ta część moich plastycznych działań ma swoje źródło w uwielbieniu kaligrafii chińskiej a także zainteresowaniu filozofią Tao. Tao, które jest najbardziej udanym mariażem skrajnego indywidualizmu z ekstatycznym umiłowaniem przyrody. W swojej postawie twórczej staram się rozszerzać stale świadomość artysty, jako medium, przez które płynie energia świata. Takie podejście pozwala godzić uważność ze spontanicznością, samokontrolę z pewnością ręki malarza. Przypadek to także ważny i pożądany czynnik, który najlepiej manifestuje się, gdy skumulowana energia naturalnie eksploduje. W trzech grupach prac, które prezentuję na tej wystawie w różnym stopniu realizuję założenia które,,wyznaję’’. Obrazy na płótnie są w znacznym stopniu przemyślane i komponowane z organizującym porządkiem. Jednak ich atomowym budulcem jest abstrakcyjny i niekiełznany znak. Kaligrafia na papierze ryżowym i żeberkowym to zapis uwolniony z intelektualnego przekazu i konkretu. To niejako przejaw,,czystej formy’’. Trzecia grupa prac to miniaturowe obrazy wodne tworzące unikatową książkę pt. Filigrany. Moje przemyślenia wynikłe z wieloletniej praktyki sformułowałem jako zasadę kreacji i metody, które są przeznaczone raczej dla zaawansowanych adeptów. /Marek Przybyła/.

Marek Przybyła - Urodzony w 1952 r. w Katowicach. Absolwent PLSP. Artysta grafik i malarz. Członek ZPAP. Mieszka w Sosnowcu. Zajmuje się grafiką artystyczną i użytkową, rysunkiem, malarstwem i rzeźbą. Uprawia prozę i poezję. Wydał zbiorki: „Homunkulus” (2002r.), „Klucz Barw” (2009r.), „Szkoła miękkiego rysunku” (2015r.), „Oblicza lasu - mitografia chlorofilaków” (2016r.) unikat. Autor kilkudziesięciu wystaw indywidualnych i uczestnik kilkunastu wystaw zbiorowych. Ma na swoim koncie charakterystyczne książki unikatowe.

Emocje w fotografii. Obiektyw, odmiennie niż nasze oczy, działając selektywnie, pozwala skupić się na wyjątkowych elementach rzeczywistości. Pomaga wyeksponować rzeczy oczywiste, słabo na pierwszy rzut oka uchwytne, ale też sprawy niedostrzegane, wymagające przemyślenia, czasu, dojrzewania. Obiektyw daje też fotografowi możliwość kreowania nowych, własnych obrazów, oddających dyskretne niekiedy jego myśli i wizje. Fotografia jako pasja, dopełnienie, uwalnia swobodę i niezobowiązującą kreatywność autorów w tworzeniu obrazów inspirowanych światem przyrody, krajobrazami, infrastrukturą miast i fragmentami otaczającej nas rzeczywistości. Kiedy obiektywem kieruje własna wola i naturalna ciekawość świata, tworzy się szczególny nastrój i atmosfera, którą autorzy pragną nam przekazać. Wystawa prezentuje prace autorów zadających swoją twórczością pytania, pragnących rozbudzić emocje i sprowokować do dyskusji o ich sposobie widzenia świata.
Dlatego porzućmy narzucające się schematy, kontemplujmy prezentowane fotografie i oddajmy się czystym emocjom… /Zbigniew Pytlik/.

„W stronę sztuki widzenia”. Wystawa prac fotograficznych, którą Państwo oglądacie, jest kolejnym etapem aktywności grupy fotografów skupionych przy Miejskim Domu Kultury „Koszutka” Filia "Dąb" w Katowicach. Warsztaty prowadzone pod jego zielonym, trawiastym dachem oraz w plenerach, pozwalają autorom zgłębić arkana fotografii jako sztuki widzenia, umiejętności odkrywczego patrzenia na otaczający świat i poszukiwania w nim czegoś więcej, niż tylko prostego obrazu rzeczywistości. Inspiracją do tego jest wizja fotografii wyznawana i skutecznie zaszczepiana autorom przez mentora grupy Krzysztofa Szlapę, zaangażowanego artystę fotografa, członka Związku Polskich Artystów Fotografików. Uczestnicy wystawy: Michał Czarnecki, Jerzy Orawski, Edward Grządziel, Darek Czapla, Mirosław Surzyn, Krzysztof Szlapa, Alicja Nowacka, Kordian Kloc, Magdalena Harazmus, Martyna Sobczak, Justyna Jasica, Klementyna Kreuschner, Tomasz Balcerak, Alicja Miszta, Zbigniew Pytlik, Krzysztof Strzoda, Kamil Myszkowski.

zmodyfikowano  2 miesiące temu  »  
przewiń ekran do początku stronyprzewiń ekran do początku strony

Wybierz kasę biletową:

ZAMKNIJ